發布時間:2022-12-09 15:19:55
序言:寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁,我們為您精選了1篇的傳統美術教育研究樣本,期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發,請盡情閱讀。
隨著教育改革的不斷深入,我國高等院校不僅優化了硬件設備,還對教學內容與方法進行了調整。但當前高校美術教育在教學內容與方法方面還存在一些不足,仍然需要更新課程設置深入推進教學改革。針對當前高校美術教育中存在的課程內容單一的問題,需要重視課程資源的開發與完善,探索出具有中國特色的美術教育道路。我國傳統文化有著形式豐富和內容完整的特點,極具教育價值。因此,將中國傳統文化與高校美術教育有機整合起來,能夠充分發揮出中國傳統文化的教育優勢,為學生提供更高質量的美術教育內容。
一、在高校美術教育中應用中華傳統文化的必要性
(一)中華傳統文化是高等美術教育改革的需要
我國高等美術教育在從傳統教育到現代教育這個階段中,仍然將西方藝術傳統作為主導,從而嚴重缺乏對本土文化的重視與認同。直到20世紀80年代,在中央美院等高等美術教育機構中,傳統文化研究與教育實踐作為一門專業學科,開始出現于高等美術教育當中,這一發展和變遷表明了高等美術教育對傳統文化這一教育資源有著價值認識上的矛盾。一元化的教育理念,嚴重阻礙了多種文化資源的開發與應用,遮蓋了受教育者的想象空間與文化視野。因此,對中華傳統文化的開發與應用對我國高等美術教育課程改革有著重要的意義[1]。由于我國地域遼闊,各地在文化發展方面有著較大的差異性,呈現出多元化的特點。這就需要專家學者在優化課程時,針對學生的學習特點與學校的實際教育情況增強課程的適應性,積極開發并利用校內外的課程資源。與此同時,將實踐活動和美術學習聯系起來,能夠轉變學生接受式的美術學習方式,有效提升學生的綜合學習能力。并且通過挖掘本土的傳統文化資源,能夠培養學生對家鄉藝術的熱愛,在多元文化時代下,幫助學生樹立起傳承傳統文化的意識。
(二)傳承與保護中華傳統文化的需要
中華傳統文化在獨特的社會環境和地理環境等多種因素相互作用的過程中,逐漸產生、傳承以及發展的。在經濟快速發展的當下,受多元文化的沖擊,我國許多具有深厚的民族傳統文化被人遺忘,甚至到了無人傳承的衰微境地。因此,如何傳承和保護中華傳統文化成為當前教育領域的重要研究課題。不少專家學者越來越重視傳統文化在多個教育科目中的應用。中華傳統文化中的藝術因素有很多,可以為高校美術教育提供豐富的教學資源,將其引入高校美術教育可以完善高校美術教育的課程體系,推動教學內容改革,能夠有效提升美術教育的質量,積極響應教育部鼓勵開發地方課程資源的號召,同時能夠實現對傳統文化的傳承和保護,讓更多優秀的中華傳統文化能夠流傳于世,讓更多的人發現中華傳統文化的內涵與美。
二、在高校美術教育中應用中華傳統文化的阻力
受教育改革的影響,越來越多的教育學者認識到中華傳統文化的教育價值。但在實際的教育實踐當中對中華傳統文化的應用仍然沒有得到突破,還存在許多阻力,嚴重影響了教育改革的推進[2]。
(一)對開發傳統文化課程的投入較少,意識較為薄弱
從高校美術教育的現狀上來看,在中華傳統文化教育資源的開發和利用方面,仍然存在著投入少和應用意識薄弱的問題。對高校的發展側重點進行分析可以發現,大部分高校在課程資源的開發和應用上更加偏重于硬件設施建設,比如多媒體設備等。相對的,高校對中華傳統文化資源的開發和應用沒有較高的重視,在這方面的資金和精力投入存在明顯不足,這便成了將中華傳統文化應用于高校美術教育的重大阻礙。
(二)學科本位制帶來的影響
在實際的美術教育當中,學科本位的思想是十分濃厚的。這也使得高校美術教育缺乏與其他學科的聯合發展,缺乏與校外資源有機結合的主動意識。這就給美術學科的改革與發展帶來了嚴重的制約。除此之外,當前高校美術教育將西方美術作為主要教學內容,忽視了對中華傳統文化資源的有效利用。久而久之,不但不利于對中華傳統文化的利用和開發,還會直接影響學生對美術教學資源的認知,使得學生更加注重西方文化中的美術資源,而忽略了中華傳統文化中的美術資源的價值。
(三)過于注重技能的訓練
對于美術這門學科來說,部分高校過于注重對學生技能的訓練,并且嚴重忽略了對學生進行人文素養的培養,這并不利于學生的成長和進步。在美術課堂上主要表現為教師比較注重美術技巧和技能的教學。雖然說美術技巧和技能是美術學習的基本功,但過于偏重這方面的訓練,會使得學生缺乏對藝術的深入理解,進而缺乏藝術上的創新意識。這也是阻礙中華傳統文化有效應用于美術教育中的重要因素。
(四)受社會因素的影響
在開發和應用中華傳統文化中的美術教育資源的過程中,會不可避免地受到社會因素的影響。這主要是因為想要提取中華傳統文化中的優秀美術教育資源,就需要深入社會或民間。然而,隨著我國社會經濟的飛速發展,有許多優秀的傳統文化呈現出后繼無人的問題,這本身就為在高校美術教育中應用中華傳統文化帶來了一定阻礙。此外,還有許多社會機構,比如藝術館或博物館等很少免費對外開放,這也為在高校美術教育中應用中華傳統文化帶來了阻礙。
三、在高校的美術教育中開發和應用中華傳統文化的有效策略
(一)提升吸收中華傳統文化的意識
想要真正將中華傳統文化有效應用到高校美術教育當中,就必須提升教育者的開發和應用意識。當前我國高校的美術教育仍然以西方美術教育為主要內容,對中華傳統文化的應用和傳承是很少的。在這一發展背景下,教師要有意識地將中華傳統文化引入課堂,全面推動教學的改革與發展,真正將中國特色和民間特色以及文化特色融入高校美術課堂,融入高校美術教學體系中。在開發和應用中華傳統文化的過程中,不僅要注重民間美術作品的特點,還要關注藝術作品的發展。準確地說,不僅要了解國畫、水粉或水彩等,還要有意識地去了解具有多樣性特色的民間文化,比如剪紙或泥人等。當前的美術教育仍然存在“重洋輕土”的現象,需要教育者有意識地將傳統文化引入美術教育,以實現對傳統文化的傳承。比如,在實際美術教育課堂上,教師就可以引導學生進行中西美術的對比,將具有特色的中華傳統文化內容自覺引入知識講解當中。
(二)打破學科的界限
在高校的美術教學中引入中華傳統文化,不僅僅是將傳統繪畫方式引入教學中,更重要的是將審美方式引入教學中。這就給教師提出了更高的要求,要求教師擁有跨文化的意識。由于中華傳統文化有著博大精深的特點,想要真正將其引入美術課堂,需要推動文學和美術以及音樂的融合。從藝術角度上來看,美術和詩歌是“不分家”的,比如許多描寫敦煌壁畫和詩歌,宋朝時在繪制好的扇面上題的詩句等。在中國傳統文化中,美術追求的是神態美,是形神兼備。因此,想要真正傳承傳統文化,就需要擁有跨文化的意識。舉例來說,若是看不懂《洛神賦》中的內容,便難以欣賞和理解《洛神賦圖》;若是不了解宋朝的坊市,便難以欣賞《清明上河圖》。由此可見,打破學科界限十分重要。
(三)要因地制宜地去探索民間文化
我國有著地域遼闊和人口眾多的特點,不同地域還有著不同的文化特征。因此,在開發和挖掘中華傳統文化資源的過程中,需要因地制宜地尋找美術教學的切入點。這時教師可以引導學生挖掘本地的民間藝術,推動美術教學的改革與發展[3]。在引導學生挖掘本地民間藝術的過程中,學校還要給學生搭建挖掘平臺,使他們能夠尋求社會的幫助。比如,可以聘請民間藝人來學校講座,對學生感興趣的民間藝術進行講解。還可以和藝人溝通,給學生拜師學習的機會。學校也可以積極與藝術館和博物館進行溝通,給予學生參觀的機會。
(四)搭建交流的平臺
中華傳統文化在課堂上的引入,是始終離不開交流的。因此,學校需要為師生搭建起交流的平臺。學校可以邀請當地的民間藝術傳承人來學校辦講座,以多媒體、座談、現場表演等方式讓學生了解傳統文化藝術作品或民間美術精湛的技藝,使學生真正認識傳統文化藝術。除此之外,還可以借助多媒體平臺搜集更多的文化資源。
四、結語
在當前的美術教育中,面對根深蒂固的西方教育理念,再加上當前多元文化所帶來的沖擊,我國高校美術教育必須重視教學內容和觀念的革新。深入挖掘中華傳統文化中美術教育資源的價值,來豐富美術課堂,打破原先單一的教學內容與理念,打破學科上的壁壘,使學生充分認識到中華傳統文化的美。
作者:王藝霖
傳統美術教育篇2
眾所周知,我國是四大文明古國當中唯一沒有出現過文化斷層的國家。夏商周的文化起源,春秋戰國的百家爭鳴,唐詩宋詞的絕代風華,都使我國積累了十分深厚的文化底蘊,使中華民族具有強大的民族凝聚力和文明向心力。由此可見傳統文化在我國的重要地位,其必須要在社會發展中產生更廣泛的影響力。高等學校在美術教育活動中對傳統文化進行繼承與發展,可以有效提高學生的綜合素質和文化素養,是現代教育改革的核心需要,也可以有效促進學生堅定文化自信,對于中國特色社會主義建設有著重要意義。
一、傳統文化融入高等學校美術教育的積極影響
(一)有利于提高大學生群體的綜合素質和傳統文化修養
發展教育事業是我國百年大計中的重要內容,受到國家政府的高度重視。自高考制度恢復以來,教育事業就迎來了持續高速發展的黃金時期,各大高校在為社會發展輸送大批量高素質人才的同時,也在持續擴招,使得人才市場供大于求,出現了一定程度的人才“內卷”現象,造成大學生就業難的教育困境。在這種情況下,大學生要想走上理想的工作崗位,不僅要擁有更加嫻熟的專業技能,還要擁有更加強大的綜合素質。傳統文化滲透到高等學校美術教育中,可以有效增加學生對傳統文化的了解程度,并在此過程中對學生產生潛移默化的影響,讓學生接受傳統文化的洗禮,逐漸養成溫文爾雅的卓越氣質。
(二)有利于提高大學生群體對民族和國家的認同感
傳統文化,是將一個文明中所有個體連接起來的關鍵紐帶,在文明的形成與發展過程中起到極為重要的作用。但是在現代社會環境中,一方面,人們生活節奏不斷加快,所有工作內容都為經濟發展讓路,致使傳統文化在社會中的存在感日漸薄弱;另一方面,現代信息領域取得巨大突破,互聯網逐漸走進千家萬戶,開放性的特點使其可以容納各種各樣的思想,人民群眾的思想也向著更加多元化的方向發展,對傳統文化也有了更多角度的解讀。大學生作為受到高等教育的優秀人才,是國家的棟梁之材,也是推動社會發展的主力軍,但是大學生生活在現代環境中,日常生活中較少接觸傳統文化,再加上互聯網多元思想的影響,導致大學生普遍受傳統文化的影響較小,對民族和國家的認知不夠明確。而在高等學校美術教育中融入傳統文化元素,可以有效增加學生對傳統文化的認知和了解,讓學生深刻感受我國深厚的歷史底蘊和文化底蘊,從而催生學生的民族榮譽感,提升學生的文化自信心,并在此基礎上顯著提高學生對民族和國家的認同感和歸屬感,使學生愿意為國家富強和文明強盛做出更大的貢獻。
(三)有利于提高中國美術體系的影響力
要想實現中華民族的偉大復興,真正成為負責任的大國,中國不僅要具備強大的硬實力,成為經濟大國、軍事大國,更要具備強大的軟實力,成為文化大國。在過去的數千年歲月當中,中國雖然幾經戰亂,但卻一直是周邊地區的文化中心,其強大的文化力量為人類文明做出了杰出貢獻。但是在現代,由于外來文化的影響,在美術領域中,我國傳統水墨畫的傳承與發展受到沖擊,不利于中國特色社會主義文化發展道路建設。在這種時代背景下,高等學校在美術教育活動中進行傳統文化的繼承和傳播,將會被賦予更深層次的內涵。學生在藝術創作的過程中融入更多的傳統文化元素,有助于中國美術體系的發展。長此以往,當學生逐漸成長,成為美術行業中的主流人物,甚至部分學生成為杰出藝術家之后,作品當中的傳統文化元素將會迸發出更加強大的力量,向世界宣告中華文化的博大精深之處,從而使我國具備更加強大的文化輸出能力。
二、高等學校美術教育對傳統文化繼承與發展的有效措施
(一)深入挖掘美術教材中的傳統文化元素
國內高校的美術教材大多是由國人編撰而成,并且教材所面向的群體是國內學生,必須充分考慮學生對教材內容的接受度,這就必然導致美術教材具有較多的本土化元素。故而,教師可以通過對美術教材的仔細研究,發現里面包含的大量傳統文化內容,可以將其作為繼承與發展傳統文化的重要支撐點。教師可以將教材內容作為中心點,圍繞教材內容進行適當的發散,深入挖掘教材內容中更深層次的傳統文化內涵,讓學生更加深入地感受傳統文化的內在本質。例如,在《清明上河圖》的欣賞與學習過程中,教師不僅要引導學生如何欣賞《清明上河圖》的藝術價值,更要引導學生發現《清明上河圖》的文化內核。《清明上河圖》繪制于宋朝年間,宋朝是中國歷史上商品經濟、文化教育、科學創新高度繁榮的時代,教師可以從《清明上河圖》所描繪的市井繁華出發,給學生詳細地講解宋朝制度的優缺點,并帶領學生感受宋詞的優美之處。
(二)加強實踐活動和傳統文化之間的聯系
傳統文化,可以是書面的語言文字,也可以是巍峨挺立的古建筑群,還可以是名川大河的一縷清風。高等學校要切實提高大學生群體的傳統文化素養,加強傳統文化在社會層面的繼承與傳播,不能夠只在課堂教學過程中融入傳統文化元素,更要將傳統文化融入教學實踐活動中。對于高等學校美術教育來說,最為常見的教學實踐活動就是寫生。教師可以帶領學生去故宮進行寫生,給學生講解故宮往事,讓學生感受中華文明歷史的厚重感;教師還可以帶領學生去當地的名勝之地進行寫生,在我國悠久的歷史長河當中,每一處名勝之地都和文人墨客結下了不解之緣,或是留有大量墨寶,或是留下名人趣聞,當歲月更迭之后,就成了傳統文化的一部分。同時,為了提高學生對傳統文化的認知,教師還可以邀請民間手工藝人到學校進行講課,給學生講解民間手工藝的構造和發展歷史,讓學生見識古人先賢的偉大智慧。除此之外,良好的校園環境對于傳統文化的繼承與發展也有著很大的促進作用,教師可以組織學生在校園內進行以“傳統文化”為主題的繪畫活動,有效鍛煉學生的繪畫技術,促進傳統文化元素在學生創作過程中的應用。一方面,這有助于校園文化建設,增添學校的文化內涵;另一方面,這也擴展了傳統文化的傳播渠道,可以讓更多的學生接觸到傳統文化。
(三)利用多媒體教室,創造傳統文化教學情境
在很多人看來,傳統文化就是古詩詞、名人字畫、古建筑、民間手工藝品等看得見的事物,但實際上,這是一種十分錯誤、十分片面的看法,傳統文化不僅有著現實的載體,也有著精神內核,并且精神內核才是傳統文化的精華部分,也是對國家發展產生深刻影響的部分。所以,在傳統美術教學課堂中,僅僅憑借教師的言語表達和書面上的文字表達很難將傳統文化的精神內核充分展現,學生只有親身經歷才能夠進行有效的感悟。但是,由于教學條件的限制,教師不可能頻繁組織學生進行寫生游覽,而較少的寫生游覽又不足以支撐學生感悟傳統文化的精神內核。在此種情況下,多媒體課堂的出現可以有效緩解這一教育困局,教師可以在互聯網上搜尋相關視頻資料,在課堂上播放給學生觀看,使學生沉浸在教學情境中,更加直觀地感受傳統文化的存在,更近距離地領悟傳統文化的精神內核。
三、結語
在當代經濟社會當中,一切向著經濟效益看齊,國家現階段發展的重點也在物質文明建設上,而傳統文化不能夠直接產生看得見的經濟效益,因此不可避免地受到社會忽視。隨著我國經濟建設日漸完善,工作重心逐漸向著精神文明建設偏移,大國自信和文化自信的建設工作也逐漸提上日程,整個社會都在呼吁傳統文化的傳承與發展。在這種大時代背景下,高等學校在教學活動中融入傳統文化似乎是一種必然。繪畫自古就是我國的高雅藝術之一,是傳統文化的一種,并且在漫長的時間中已經形成一個成熟的藝術體系,傳承與發展中國繪畫文化是必然趨勢,對我國高校教育具有極大意義。
作者:秦培男
傳統美術教育篇3
0引言
從我國的美術教育發展現狀來看,我國美術教育受國外美術教育模式影響很重,很多教育模式都是借鑒于國外的美術教育模式,對我國本民族的特色美術不重視,缺乏對民族美術的培養。自楊先讓先生于1986年率先組建了民間美術系后,我國民間美術迅速的發展壯大,并取得一定的成績。這填補了我國的學院派教育中長期忽視民間文化藝術的傳統認知教育空白。經過幾十年的發展,我國民間美術雖然已經取得了一定的成績,但是與世界的美術相比,仍然沒有得到世界的廣泛認同,所以為使我國的美術事業能夠在世界藝術中占得一席之地,就需要對我國的民族民間美術進行深度挖掘和研究,從而推動我國民間美術的發展。
1民間美術在高校美術教育中的現狀
高等院校為我國輸送了廣大的藝術人才,是我國藝術人才培養的基地和搖籃。民間美術是對我國傳統文化的繼承和發揚,是我國美術的起源和成長之地,是我國民族精神的體現和文化的體現,是我國美術發展的重要源泉。在現階段,民間藝術在學校一直得不到重視,進而在學校里面得不到重視,因此當前的教育現狀并不能將民間藝術的真正作用給發揮出來。而美術作為藝術教育事業中的重點,隨著教育事業的發展,美術在傳承過程中變得越來越難,因此當前我國需要在民間美術傳承方面做出改善。當前我國高校在美術教育方面仍然是以傳統美術教學作為基礎,鼓勵學生們學習我國的傳統美術,比如:國畫、油畫、版畫等,同時學生們對于素描、色彩、設計等方面的教學內容比較簡單,沒有過多的涉及。但是由于美術老師受到傳統教學思想的影響一直比較嚴重,對于民間美術沒有一個深刻和正確的認識,對于民間美術的核心認識是比較淺顯的,甚至于對民間美術是一種看不起的狀態,缺乏對民間美術的尊重和理解。很多時候都只是設置一些簡單的民間美術課程,教學模式簡單,學習內容無趣、淺顯,有些學校甚至一個星期才開設兩節關于民間美術的課程。高校的這些教學措施和安排,就導致了學生對于民間美術的學習水平只是保持在很淺的層次,并沒有深入到美術的層面。甚至有的學校把民間美術開設成選修課程,對于學生沒有強制的學習要求,所以很多學生都沒有認真地學習民間美術,只是為了完成學校交代的學習任務,在電腦上掛機、刷課,并沒有學習到真正有用的民間美術知識。然而民間美術很多都是需要學生親自動手操作的課程,沒有實踐的操作就很難對民間美術有一個深刻的認識,照本宣科的學習和傳授民間美術知識無法從根本上學習到民間美術,無法做到美術教育的傳承與應用。
2傳統民間美術在高校美術教育中的傳承與應用
2.1樹立正確的民間美術教育理念
隨著我國美術教育的不斷發展,我國高校藝術學生的不斷壯大和擴招,這就需要教育者認真思考,樹立全新的教育教學理念,更好的為學生們傳授知識。高校美術教育需要正視和弘揚民間美術,要深入基層去考察要對民間美術有一個深入的認識和了解,要讓學生們明確學習理念,要讓學生繼承和弘揚民間美術,并不斷把民間美術發揚光大。比如:學生在學習民間美術的時候,可以深入基層去學習年畫,研究年畫的美術畫法,并且跟著年畫老師親自動手實踐,把各種年畫的風格都了解一下,并在學習的過程中能夠做到推陳出新,在年畫的制作中加入現代的美術元素或者自己的想法,從而制作出別具一格的年畫。
2.2高校拓寬民間美術的教育思路,促進民間美術教育的良好發展
教育者需要轉變教育理念,拓寬自己的教育思路,把民間美術運用于教育中,讓學生們在實際生活中去感受民間美術帶來的好處,通過聲音、圖片等多媒體形式,將美術教育推向更高的方向。比如:窗花剪紙這一民間美術,可以讓學生在實際生活中學習,并靈活運用起來。首先可以讓學生在電腦上自己畫制美術圖案,再者在老師的指導下進行窗花剪紙,學生也可以通過網絡學習一些圖案設計,把窗花剪紙的技能認真學會。在窗花剪紙的學習和制作過程中,能夠激發出學生的藝術靈感,能夠把更有創意的窗花剪紙設計出來。
2.3創新民間美術教育模式,提高學生的學習效果
高校美術教育是培養我國藝術人才的搖籃,需要不斷的緊跟時代,開創更多的創新教育模式。學校可以為學生營造一個輕松的學習環境,讓學生有一個舒適的環境可以進行創作。同時,通過對民間美術的學習,能夠拓寬學生的學習事業,學生能夠從民間美術中提升自己的審美能力,更好的將民間美術與高校美術教育融合。比如:學校可以從民間聘請藝術大師為學生展示一些自己的絕活,激發學生學習的興趣,再派遣優秀學生前去學習,在學成歸來后,成立民間美術的社團,雕塑、壁畫、編織等社團的成立能夠讓學生與民間美術走得更近,讓學生能夠利用更多的課余時間去學習民間美術,并在社團內部進行民間美術文化的學習和交流,通過內部的不斷強大,使得民間美術不斷在高校中傳播開來。
2.4改善民間傳統手工藝的傳承模式
改革研究傳統技藝的傳承是延續民族文化的重要手段,許多院校藝術設計類學生動手能力強,可以通過“傳統民藝進校園”系列課程建設,邀請這方面的專家人士到課堂上教學。通過使用教師和傳承人的分段教學方式,對民間藝術的技藝藝術當堂展示,采用開放式的課堂,舉辦一些專題講座,使非物質文化與教學展示互相結合。通過對民間的藝術進行傳承,使得民間藝術得到保護。將民間藝術有效的應用在高校的教學與實踐當中,進而使得民間藝術得到重視。在此基礎上進行創新,不但可以使我國的傳統文化得到傳承,而且還能使得民間藝術從藝術轉變為知識,進而使得民間藝術得到大眾認可。除了要對學校在民間藝術教育方面給予大力支持以外,還要不斷改善當前的政策,使得民間藝術在高校中更好的傳承下去。
2.5打破課程教學模式,豐富民間美術傳承的途徑
民間傳統藝術與工藝流程的互相結合產生的工藝課程對于高校美術學生的課程是非常適合的,通過把二者結合起來,繼續培養的非物質文化的工作者和技術人才,也對工藝流程有著一定的積極作用。將本土民間美術的元素與其它專業課程知識滲透,結合起來教學,豐富民間美術傳承的途徑。
2.6建立民間美術珍藏館
民間美術需要保護和引起高校學生的重視,而放在珍藏館里的藝術品能夠吸引更多的人前去觀看,同時也是對民間美術的一種特殊保護。所以高校可以投入一定的資金,修建民間美術珍品館,同時大力深入民間收集民間美術的資料,不斷完善民間美術的資料庫,通過互聯網技術,把民間美術的藝術魅力展示出來,讓學生能夠近距離的感受和學習到民間美術知識,接受民間美術的熏陶。
3結束語
傳統民間藝術對于當今社會而言是一筆至關重要的財富,我們需要竭盡全力的對其傳承,對民間藝術的傳承對我國為了發展有著非常重要的影響。對文化的負責,就是對社會和歷史的負責利用。利用現有的傳統民間藝術的認識,對傳統民間藝術進行繼承,我們要在這個繼承過程中認識到傳統民間美術的重要性和有效性。高校要加大對傳統民間美術的資金投入,要把最好的資源投入其中,這樣得到的物質效益就越高。高校的努力不僅保證了民間美術基本的教學效果,還能以新的藝術眼光去搜集、整理散失在民間的美術資料,使民間美術教學體系不斷充實,使得民間藝術發揚光大。
參考文獻
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作者:宋揚 單位:吉首大學張家界學院美術與設計系