發(fā)布時(shí)間：2023-01-30 07:33:48
序言：寫作是分享個(gè)人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的國畫藝術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠?yàn)槟峁┴S富的參考和啟發(fā)，請(qǐng)盡情閱讀。
素材是社會(huì)和大自然中人或事物的具體形象，是作者進(jìn)行創(chuàng)作的源泉;而靈感則是藝術(shù)生命的閃光點(diǎn)，是一種獨(dú)特的思維活動(dòng)，是一種直覺的頓悟，是一種突然發(fā)現(xiàn)的心靈奇跡。素材和靈感在繪畫創(chuàng)作中缺一不可。例如，山水畫是表現(xiàn)畫家對(duì)山水的氣象、色彩、光影等具有特殊的敏感，從而引發(fā)起特定的情感而在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫。如果畫家不到大自然中搜集素材，不了解山水的結(jié)構(gòu)和氣勢(shì)，不被大自然中山水所呈現(xiàn)出的一幅幅或壯觀或秀美，或雄渾，或恬淡的景色給打動(dòng)，又怎么會(huì)有在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫這種創(chuàng)作靈感呢?山水畫是這樣，其他人物畫、花鳥畫也是如此。我們要?jiǎng)?chuàng)作出繪畫精品就要到大自然中和社會(huì)各階層中，去搜集素材，尋找靈感。現(xiàn)代知名畫家賈又福不就是為此，十年登十九次太行山嗎?在家閉門造車，有什么靈感可言，更談不上有什么好的創(chuàng)作。在有了素材和靈感的基礎(chǔ)上進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，還要求創(chuàng)作者有一個(gè)好的構(gòu)思，才能創(chuàng)造出一幅完美的作品。構(gòu)思，顧名思義就是創(chuàng)造者對(duì)將要進(jìn)行的繪畫作品中要表達(dá)什么意念、思想情感或趣味而在頭腦中形成的一種中心思想。也就是說當(dāng)我們拿起畫筆進(jìn)行繪畫之前，首先要考慮到的是這幅畫作品的題材，表達(dá)什么樣的內(nèi)容和形式，要對(duì)其造型特點(diǎn)、色彩關(guān)系、意趣與結(jié)構(gòu)的關(guān)系，還有構(gòu)圖等一系列的問題都要做到胸有成竹。創(chuàng)作一幅作品，思想上、藝術(shù)上的構(gòu)思正確與否是決定一切的。構(gòu)思是個(gè)綱、綱舉目張。形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)形象，成型與構(gòu)思，展現(xiàn)于筆端，這是關(guān)鍵的一步。構(gòu)思藝術(shù)形象要善于表“情”達(dá)“意”展現(xiàn)事物的“內(nèi)心世界”。例如，人物畫是直接表達(dá)人物的各種形態(tài)，體現(xiàn)人物的內(nèi)心世界。花鳥畫、山水畫等，是靠賦“形”寫“意”、借“體”發(fā)揮，以它形之體，藏人心之魂，婉轉(zhuǎn)地反映社會(huì)生活和創(chuàng)作者對(duì)于社會(huì)生活的態(tài)度，這是繪畫藝術(shù)構(gòu)思的要領(lǐng)。也就是說創(chuàng)作者通過精巧的藝術(shù)構(gòu)思而賦予繪畫作品之精髓、生命、風(fēng)采、感情，這就如同展現(xiàn)人物的表情和內(nèi)心一樣來展現(xiàn)出作者的思想境界，理想追求，文化素養(yǎng)，從而折射出大千世界社會(huì)文化的多彩多姿。
2創(chuàng)作中的藝術(shù)欣賞與審美體驗(yàn)
藝術(shù)欣賞的提高與豐富的審美體驗(yàn)，是繪畫創(chuàng)作中另一條途徑。藝術(shù)欣賞之說以被稱為再創(chuàng)造，是因?yàn)樗退囆g(shù)創(chuàng)作同樣，是人類高級(jí)的、復(fù)雜的、特殊的精神生活。藝術(shù)創(chuàng)作不僅生產(chǎn)了藝術(shù)品，同時(shí)也生產(chǎn)了藝術(shù)品的欣賞者;另一方面，欣賞者最終又實(shí)現(xiàn)著藝術(shù)品的再創(chuàng)造。藝術(shù)欣賞的總體程序則有對(duì)作品的審美觀照，把握物態(tài)化意象，轉(zhuǎn)形為和創(chuàng)作者心靈化意象相重合又相移位的再造性心靈意象，在審美心胸經(jīng)受震蕩和凈化的過程中，回返自然。這一欣賞過程的完成，也是精神上一次飛升和自我超越過程的完成。因此，藝術(shù)欣賞給人帶來新的審美體驗(yàn)、審美愉悅和審美，藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)作所能達(dá)到的審美認(rèn)識(shí)、審美體驗(yàn)和精神狀態(tài)有著一定的共同性，所以藝術(shù)欣賞能力的提高會(huì)使自己在創(chuàng)作上更上一個(gè)臺(tái)階。繪畫藝術(shù)，通過藝術(shù)的特定材料，凝聚著藝術(shù)家對(duì)自然現(xiàn)實(shí)中美的發(fā)現(xiàn)，傳達(dá)其個(gè)人獨(dú)特的審美體驗(yàn)和審美感受，從而喚起創(chuàng)作的欲望。法國十九世紀(jì)中葉的農(nóng)民畫家、現(xiàn)實(shí)主義巨子米勒，以他對(duì)農(nóng)村生活的熱愛和體驗(yàn)，才創(chuàng)作出了《拾穗者》《倚鋤男子》等作品再現(xiàn)法國農(nóng)村田園生活的美麗圖畫。其作品讓人感受到勞動(dòng)生活的真諦、詩意和藝術(shù)家心中淡淡的哀愁。因此，對(duì)社會(huì)生活，大自然中物象的審美體驗(yàn)豐富程度如何，直接影響著藝術(shù)創(chuàng)作的提高。
3結(jié)語
關(guān) 鍵 詞：民族性 表現(xiàn) 意境 透視
中國畫與西畫的本質(zhì)區(qū)別在于其民族性的不同，進(jìn)而衍生出藝術(shù)自身表現(xiàn)方式和技術(shù)特點(diǎn)的各異。所謂藝術(shù)的民族性，就是指由民族歷史的思想文化所決定并體現(xiàn)的區(qū)別于其他民族同類要素的特質(zhì)，它是藝術(shù)自身存在和發(fā)展的基礎(chǔ)和內(nèi)因。同時(shí)，藝術(shù)的發(fā)展是建立在歷經(jīng)千年而不衰的民族思想文化、審美觀念和審美理想基礎(chǔ)之上的。中國畫，特別是由于中國文人的參與，逐步把這門藝術(shù)同中國古代的宇宙觀和認(rèn)識(shí)論結(jié)合起來，把藝術(shù)表現(xiàn)同人與自然的關(guān)系結(jié)合起來，形成了一整套獨(dú)特的藝術(shù)體系，也構(gòu)筑了中國畫藝術(shù)與世界其他民族藝術(shù)的本質(zhì)區(qū)別。
中國人的宇宙觀其實(shí)是受道家、玄學(xué)思想影響而形成的。道家思想在某種意義上貫穿了中國傳統(tǒng)繪畫的始終。而西畫則更加崇尚自然、科學(xué)和理性。中國繪畫的藝術(shù)個(gè)性主要表現(xiàn)在意象和氣韻兩個(gè)大的方面，用氣韻來表達(dá)神采。由于氣韻是以人的個(gè)性情調(diào)為主要內(nèi)容，所以在繪畫中個(gè)性風(fēng)格同樣是指一種個(gè)性化的精神特征，中國繪畫的這種側(cè)重于內(nèi)在精神氣質(zhì)方面的特征，與西方側(cè)重于外在形式語匯差異的個(gè)性表現(xiàn)特征明顯不同。具體表現(xiàn)在：
一、表現(xiàn)語言的差異
“空”的意境與“有”的實(shí)相
中國哲學(xué)中長期存在著“有”與“無”、“虛”與“實(shí)”的論爭(zhēng)，中國藝術(shù)精神的出發(fā)點(diǎn)便是“無”，所謂道的境界就是“無”的境界，“無”生“有”，“有”生萬物。WWW.133229.COM“無”之所以生“有”，在于“無”中充盈著創(chuàng)造動(dòng)能的“氣”。宇宙大氣流行，衍生萬物，所以中國藝術(shù)以氣為本，中國繪畫是一個(gè)“氣”的世界。在這個(gè)氣韻流貫的世界中，有音樂式起伏流動(dòng)的旋律和舞蹈式回旋變化的節(jié)奏，以氣為根本的中國畫的構(gòu)成，不受時(shí)間和空間的限制，而是把時(shí)間和空間結(jié)合在一起，用一種流動(dòng)的眼光、移動(dòng)的立場(chǎng)攝取世界。流動(dòng)的眼光、變換的視覺，也就是中國畫中所談的散點(diǎn)透視的方法，這早在山水畫之前的人物畫中就已形成了。因?yàn)榍楣?jié)中存在明確的流動(dòng)時(shí)間，畫家需要把不同時(shí)間、地點(diǎn)、情節(jié)表現(xiàn)在同一時(shí)間、空間和構(gòu)圖之中。
從“無”出發(fā)，以氣為本，決定了中國畫尚虛、尚空的意境。在空寂處見靈動(dòng)，在靈動(dòng)中見精神。強(qiáng)調(diào)人與宇宙、自然的情感交流。能空能虛是實(shí)現(xiàn)中國畫意境的重要前提；虛實(shí)相生相變，虛實(shí)對(duì)立統(tǒng)一，是中國意境構(gòu)成的辯證法。在中國畫中，有形亦可以虛，無形亦可以實(shí)，如云、水、煙、霞，繪畫時(shí)不用筆墨便化為虛像，畫中的空白在實(shí)物的對(duì)照下，又顯示出云、水、煙、霞的實(shí)景。
這種以氣為根本的中國畫，落實(shí)在“意象”的塑造上，便是通過筆法和墨法追尋物象的骨氣，賦予自然物象以生命感、運(yùn)動(dòng)感、靈動(dòng)感。因而中國畫要求筆墨不被物象的表面形式、表面形象所拘束，筆墨的點(diǎn)、線、皴、擦必須從實(shí)體中解放出來，這樣就導(dǎo)致對(duì)逼真的光影體感表現(xiàn)的遺棄。由于受西洋雕塑、實(shí)感、體面的影響，出現(xiàn)了暈染法，但最后暈染只深藏在淺的節(jié)奏中，對(duì)體面只做出一種暗示。中國畫的主要語匯始終是線，因?yàn)榫€是時(shí)間和空間、情感和理性相融匯的語言，線的韻律是大氣流行和變化的具體形象。
西畫藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)是“有”的概念
西畫是從實(shí)體出發(fā)，實(shí)體是主動(dòng)的，占據(jù)空間的，并在空間中流動(dòng)、生存、伸展。表現(xiàn)在西畫藝術(shù)上，就是采用幾何學(xué)的透視法，把人的視覺幾何化。通過光影透視表現(xiàn)遠(yuǎn)近、明暗層次，把人的視覺物理化。總之，西畫借用科學(xué)的合理而真實(shí)的空間感表現(xiàn)著自己實(shí)有的空間意識(shí)。西畫同古希臘的雕塑有著淵源關(guān)系，在二度空間表現(xiàn)三度空間，使繪畫真實(shí)再現(xiàn)，物體仿佛可以撫摸。這種有節(jié)奏的明暗和光影，加強(qiáng)了對(duì)物體結(jié)構(gòu)塊面的理解，由此而來，線在光影中消失了，只有面和體積的存在。所以西畫（現(xiàn)代派之前）大都否認(rèn)了線的存在，不過在作畫時(shí)又難以完全逃避線條，因此就從純科學(xué)的角度去解釋線條，認(rèn)為線只是面的壓
縮。
二、色彩上的差異
中國畫的色彩，在傳統(tǒng)繪畫理論中有南齊謝赫《六法論》中的“隨類賦彩”一說，它比較尊重物象的固有顏色，但是并不是機(jī)械的“自然主義”，而是敢于突破物象本身的色彩特點(diǎn)，代之以從情感中醞釀的色彩。畫家的色彩感不同，從而導(dǎo)致作品的色調(diào)也不一樣，如齊白石晚年的花卉用色艷麗，而吳昌碩的色調(diào)含蓄而雅致。
所謂“色彩感”是畫家對(duì)自然界色彩進(jìn)行抽象而產(chǎn)生的一種情緒，山水畫尤其注重這一點(diǎn)。宋代郭熙在《林泉高致》中說：“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明靜而如妝，冬山慘淡而如睡。”這是畫家在一年四季中，經(jīng)過觀察而得出的感覺。中國畫的色彩具有濃烈的裝飾性，顏色單純而不失凝重，更趨于非理性。傳統(tǒng)的水墨畫，強(qiáng)調(diào)墨即色，墨分五色，這在某種意義上來說，中國的水墨畫是開了“抽象”的先河，比西畫的抽象要早很久。
在西畫中，對(duì)色彩的規(guī)律的研究已系統(tǒng)化、科學(xué)化。色彩本來就是光線的具體化，物體的顏色是千變?nèi)f化的，光線的變化而導(dǎo)致物體色彩的變化，物體的色彩是固有顏色和環(huán)境顏色的綜合體。這種色彩的時(shí)間和空間的變化在印象派（馬奈、莫奈、德加、雷諾阿等）和后期印象派（凡·高、高更等）中被發(fā)揮得淋漓盡致。
因?yàn)樯适亲钊菀妆晃覀兏惺艿降模诂F(xiàn)實(shí)世界中自然物象的色彩不論是明快還是暗淡，是強(qiáng)烈還是柔和，都會(huì)直接地影響人們的精神。所以，色彩不僅是西洋繪畫的重要的造型手段，也是西洋畫家表現(xiàn)感情的重要手段，這一點(diǎn)上，西畫和中國畫可謂是異曲同工，殊途同歸。
三、觀察方法的差異
西畫十分強(qiáng)調(diào)觀察方式的必要和重要，注重通過寫生來仔細(xì)觀察、研究物體，直到它變成心中的“第二自然”。所以模仿的方法和數(shù)學(xué)邏輯，構(gòu)成了西畫中科學(xué)再現(xiàn)客觀世界的基礎(chǔ)。這種理性的形式分析方法，始終是西方藝術(shù)觀察、理解世界的主要方法。在中世紀(jì)，人們認(rèn)為“一切藝術(shù)和科學(xué)都是以數(shù)為基礎(chǔ)”，認(rèn)為美是適當(dāng)?shù)谋壤王r明的旋律。文藝復(fù)興時(shí)期則把藝術(shù)上的形式主義拉到科學(xué)的懷抱。達(dá)·芬奇在一個(gè)圓形里分析了人體的比例數(shù)及其整體上的圓滿，運(yùn)用幾何的方法對(duì)人體作了既精確又理想的歌頌。事實(shí)上，諸多的藝術(shù)家又是著名的數(shù)學(xué)家、建筑師。在整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)家都陶醉在幾何、透視、解剖等形式的分析中，而在以后的各個(gè)時(shí)期的作品中，很難找到文藝復(fù)興大師們那些具有理性的精確和結(jié)實(shí)的素描。這里所說的其實(shí)也是西畫寫生的一大特點(diǎn)，即真實(shí)地再現(xiàn)對(duì)象，也就是形象的再現(xiàn)。
而中國畫的傳統(tǒng)觀念與這種觀念完全是大相徑庭。中國畫強(qiáng)調(diào)的是“意象”，是畫者情感化的物象。強(qiáng)調(diào)“讀萬卷書，行萬里路”“游于山水間”，通過對(duì)物象進(jìn)行默記、整理，用高度概括、凝練的語言表現(xiàn)物象，撇開一切能左右物象形態(tài)的瑣碎的東西，使物象更加集中而具有表現(xiàn)力。這樣一來也就忽略了時(shí)空對(duì)物象的約束，可以更好地表現(xiàn)物象的精神氣質(zhì)，如山水畫里面“畫山不看山，畫樹不看樹”的理念就是講的這個(gè)道理。
四、構(gòu)圖中的處理方式不盡相同
中國畫家對(duì)于構(gòu)圖不是從形式上看待，而是從觀念上把握。這種觀念的把握不是靠理性分析去認(rèn)識(shí)，而是靠身心去體悟。中國畫家對(duì)構(gòu)圖的體認(rèn)，使得中國畫家對(duì)于形式和內(nèi)容的統(tǒng)一有著天生的自覺，甚至在他們心目中，諸如虛實(shí)變化、疏密變化、開合起伏、平衡和諧等等形式因素本身亦是“道”的體現(xiàn)，故而不遺余力地開掘其意義，將其提升。正是這種有意無意地將形式湮沒在內(nèi)容中的事實(shí)，使得中國畫家們一直未能對(duì)形式，諸如構(gòu)圖作一番單獨(dú)的、翔實(shí)的、綜合的研究。但這并不意味著中國畫構(gòu)圖的迷失，相反造就了一系列獨(dú)特的構(gòu)圖觀。如因?yàn)閺?qiáng)調(diào)天地同觀，因而產(chǎn)生了咫在千里的“映遠(yuǎn)法”和散點(diǎn)透視，產(chǎn)生了“天地位”；強(qiáng)調(diào)陰陽關(guān)系，因而注重虛實(shí)、疏密、接勢(shì)、回勢(shì)之說；強(qiáng)調(diào)時(shí)空一體，便有了長卷式構(gòu)圖……
中國畫的構(gòu)圖其實(shí)就是經(jīng)營位置，其主要的構(gòu)圖規(guī)律就是運(yùn)動(dòng)透視（散點(diǎn)透視）的具體運(yùn)用，可以把不同時(shí)間、不同空間的物象相互聯(lián)系在一起，這是西畫所不能的。再就是經(jīng)營黑白，所謂計(jì)白當(dāng)黑，知白守黑，注意畫面黑白的安排處理及虛實(shí)相生的變化。
而西畫則比較尊重科學(xué)，采用合理的焦點(diǎn)透視來表現(xiàn)事物的變化規(guī)律，采取科學(xué)的切割方法（包括黃金分割的方法），在不同的視點(diǎn)和視角中表現(xiàn)不同的物體，更趨于科學(xué)和理性。發(fā)展到現(xiàn)代，不論是中國畫或西畫，在構(gòu)圖上都傾向于構(gòu)圖的標(biāo)志性：把自然的空間進(jìn)行更有序的組合，打破常理，使之更規(guī)范，更具藝術(shù)感染力。
另外，這兩個(gè)大的畫種的工具材料和作品的形式也不一樣，中國畫的工具材料決定了其技術(shù)特征：“三礬九染”，作品的結(jié)構(gòu)形式豐富多彩，強(qiáng)調(diào)詩書畫印合一。而西畫則充滿著理性的光芒，畫面厚重，色彩豐富，有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。
當(dāng)然，中國畫和西畫在發(fā)展中相互不斷地影響著。國畫在其自身的發(fā)展過程中，也不斷地吸取西畫的一些長處，比如透視、解剖、寫生以及光色的研究。這期間老一輩畫家如徐悲鴻、林風(fēng)眠都做了不朽的貢獻(xiàn)。林風(fēng)眠在《東西藝術(shù)之前途》中總結(jié)說：西方藝術(shù)是以模仿自然為中心，結(jié)果傾向于寫實(shí)一面，東方藝術(shù)是以描寫印象為主，結(jié)果傾向于寫意的一面。但隨著時(shí)代的發(fā)展，中國畫的寫實(shí)性有了前所未有的突破。而這一點(diǎn)又是與院體風(fēng)格的西化分不開的。
19世紀(jì)中葉以后，歐洲出現(xiàn)了東方美術(shù)熱，西方現(xiàn)代繪畫中流動(dòng)著東方的血液，閃爍著東方的神采。表現(xiàn)在繪畫方面，正如魯迅先生所說：“中國及日本畫入歐洲，被人采用，便發(fā)生了‘印象派’……”馬帝斯為中國的線描藝術(shù)所折服，其作品“單線平涂”的裝飾性和克里姆特對(duì)中國藝術(shù)的研究與借鑒，在他們的許多作品中都打上了中國畫風(fēng)格的烙印，還有如凡·高等許多畫家都受中國畫很大的影響。但不管怎樣，藝術(shù)只有根植在民族的土壤中，才會(huì)保持自己獨(dú)特的發(fā)展和個(gè)性的魅力。中國畫也好，西畫也好，不管如何發(fā)展或融合，但評(píng)定其藝術(shù)價(jià)值的最重要的標(biāo)準(zhǔn)——藝術(shù)作品從內(nèi)容到形式的高度統(tǒng)一和完美，這一點(diǎn)是不會(huì)變的。
參考文獻(xiàn)：
[1]《繪畫，東西方文化的沖撞》，王慶生 著，北京大學(xué)出版社，1991年11月
[2]《中西美術(shù)比較》，孔新苗、張萍 著，山東畫報(bào)出版社，2002年1月
(一)群眾文化藝術(shù)檔案的個(gè)體性與整體性
個(gè)人藝術(shù)檔案作為群眾文化藝術(shù)檔案歸檔過程中很重要的一類，其是各門類藝術(shù)家們一生辛勤勞作的結(jié)果，但由于各門類藝術(shù)家在思想、閱歷、審美、修養(yǎng)及才能等方面都存在著各異性，這就導(dǎo)致他們的作品從思想和風(fēng)格上都具有自己的獨(dú)特性。通過對(duì)個(gè)個(gè)藝術(shù)檔案的建立，可以對(duì)藝術(shù)家們的發(fā)展道路和藝術(shù)創(chuàng)作及表演成就等進(jìn)行全面、系統(tǒng)的記錄，這部分檔案具有較高的價(jià)值。
(二)群眾文化藝術(shù)檔案的形象性和多樣性
通過群眾文化活動(dòng)可以有效的對(duì)社會(huì)現(xiàn)象和人們心理、生活需求進(jìn)行反映，就這需要在活動(dòng)中利用不同的藝術(shù)形式來對(duì)藝術(shù)形象進(jìn)行塑造。而群眾藝術(shù)檔案是對(duì)群眾文化活動(dòng)的發(fā)展歷史和成果進(jìn)行真實(shí)的記當(dāng)，所以在對(duì)檔案進(jìn)行收集整理過程中不可避免會(huì)的用到一些實(shí)物和照片等，而這些實(shí)物和照片則都具有生動(dòng)形象的特性。
(三)群眾文化藝術(shù)檔案的成套性和整體性
群眾文化活動(dòng)是由廣大人民群眾利用自身的智慧共同完成的，是依靠集體來進(jìn)行的，其與藝術(shù)創(chuàng)造不同，藝術(shù)創(chuàng)造性是個(gè)人或是部分人完成的，而群眾文化活動(dòng)強(qiáng)調(diào)集體性，這就使其活動(dòng)中所形成的材料具有性成套性和群體性，所以在對(duì)檔案進(jìn)行歸結(jié)整理時(shí)，需要注重這個(gè)特點(diǎn)，從而確保藝術(shù)活動(dòng)檔案記當(dāng)?shù)耐暾院徒y(tǒng)一性。
二、群眾文化藝術(shù)檔案的自身價(jià)值
(一)藝術(shù)檔案具有很高的保存價(jià)值
群眾藝術(shù)檔案是文化藝術(shù)傳承的重要載體，它相對(duì)于其他檔案來說，表現(xiàn)形式更加多樣，主要是通過文字、圖表、聲像、實(shí)物以及文學(xué)美術(shù)作品等方式進(jìn)行記載。從文化發(fā)展的角度來看，藝術(shù)檔案是文化藝術(shù)活動(dòng)的真實(shí)記錄，記載了藝術(shù)團(tuán)體和藝術(shù)工作者藝術(shù)風(fēng)格形成、發(fā)展的全貌及非凡的藝術(shù)成就，是廣大藝術(shù)工作者辛勤勞動(dòng)的結(jié)晶，是文化藝術(shù)事業(yè)繁榮發(fā)展的豐碩果實(shí)，具有無法估量的保存價(jià)值。此外，群眾文化藝術(shù)檔案真實(shí)地記錄了群眾藝術(shù)的發(fā)展過程，這對(duì)于讓后人了解和繼承群眾文化藝術(shù)有很好的參考價(jià)值。
(二)藝術(shù)檔案具有廣泛的使用價(jià)值
藝術(shù)檔案既來源于文化藝術(shù)活動(dòng)又服務(wù)于文化藝術(shù)活動(dòng)。藝術(shù)檔案可以反復(fù)地、多方面多層次地被利用。它既能夠?yàn)槲幕囆g(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新和發(fā)展提供服務(wù)，又能夠?yàn)樯鐣?huì)公眾和個(gè)人的文化宣傳、交流活動(dòng)提供服務(wù)。藝術(shù)檔案不僅可以作為藝術(shù)管理工作的重要參考資料，還可以作為藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)的重要憑據(jù)，更可以作為藝術(shù)研究、藝術(shù)教育的重要參考資料。
(三)藝術(shù)檔案具有重要的現(xiàn)實(shí)價(jià)值和歷史價(jià)值
藝術(shù)檔案作為文化的物質(zhì)載體，是文化發(fā)展的重要資源，是文化創(chuàng)新的推動(dòng)力量。它的現(xiàn)實(shí)價(jià)值不僅表現(xiàn)在促進(jìn)精品生產(chǎn)和藝術(shù)創(chuàng)新上，而且還有助于推動(dòng)精神文明建設(shè)以及公共文化建設(shè)。
(四)藝術(shù)檔案具有不可忽視的潛在價(jià)值
藝術(shù)檔案的潛在價(jià)值是指檔案尚未開發(fā)利用時(shí)存在的一種價(jià)值，同時(shí)也是指檔案材料歸檔分析確認(rèn)的價(jià)值。這種價(jià)值有兩個(gè)層面的含義:一是指藝術(shù)檔案的價(jià)值是其自身所固有的、客觀存在的，但人們短時(shí)期還沒有將其運(yùn)用于解決實(shí)際問題，而這種潛在的價(jià)值又是被大多數(shù)人所關(guān)注的。二是指藝術(shù)檔案的價(jià)值只有通過開發(fā)利用才能實(shí)現(xiàn)，即把靜態(tài)的檔案資源變成動(dòng)態(tài)的信息源。只有充分地挖掘藝術(shù)檔案的價(jià)值，真正把藝術(shù)檔案潛在的價(jià)值轉(zhuǎn)化成具有現(xiàn)實(shí)意義的社會(huì)信息資源，才能更好地發(fā)揮文化藝術(shù)檔案的作用。
三、結(jié)束語
隨著經(jīng)濟(jì)全球化進(jìn)程的加快，技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)已被公認(rèn)為是建立技術(shù)壁壘、搶占國際市場(chǎng)的利器，是推廣先進(jìn)技術(shù)、提高我國科技水平和產(chǎn)品質(zhì)量的重要手 段，詳細(xì)內(nèi)容請(qǐng)看下文國際貿(mào)易技術(shù)壁壘的標(biāo)準(zhǔn)化淺析。
由于我國已經(jīng)加入了世貿(mào)組織，關(guān)稅大幅度降低，關(guān)稅壁壘將逐漸讓位于非關(guān) 稅壁壘。作為非關(guān)稅壁壘的技術(shù)壁壘，正日益成為調(diào)節(jié)國際貿(mào)易的杠桿，對(duì)一國的經(jīng)濟(jì)發(fā)展有著重要影響。所以，為應(yīng)對(duì)我國加入 WTO 所面臨的機(jī)遇與挑戰(zhàn)，我們必須建立起有中國特色的標(biāo)準(zhǔn)化戰(zhàn)略，以推動(dòng)我國技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)整體水平的提高，促進(jìn)我國經(jīng)濟(jì)和科技的快速發(fā)展。
據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)我國71%的出口企業(yè)，39%的出口產(chǎn)品在這兩方面受到比較大的影響，造成的損失達(dá)到170億美元，占出口額的5.2%。其中歐盟、日本、美國對(duì)我出口企業(yè)造成的損失占很大一部分。從實(shí)際現(xiàn)狀可以看出，在技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和合格評(píng)定程序上我國企業(yè)受到的限制很大。
1.據(jù)統(tǒng)計(jì)分析，中國的科技競(jìng)爭(zhēng)力在51個(gè)國家中排名第32位，在2000萬人口以上的27個(gè)國家中排名第13位。也就是說，中國科技競(jìng)爭(zhēng)力 在世界處于中等偏下水平。統(tǒng)計(jì)顯示，在質(zhì)量認(rèn)證體系上，美國已經(jīng)建立了55種質(zhì)量認(rèn)證體系，日本則有25種，歐盟已統(tǒng)了9種。在國際標(biāo)準(zhǔn)的采用方 面，20世紀(jì)80初，美、英、法、德等國家的國際采標(biāo)率(采用國際標(biāo)準(zhǔn)的比例)就已達(dá)80%，日本新制定的國家標(biāo)準(zhǔn)有90%以上是采用國際標(biāo)準(zhǔn)化組織 (1SO)和國際電工組織(1EC)的標(biāo)準(zhǔn)，而在我國，據(jù)統(tǒng)計(jì)19744項(xiàng)國家標(biāo)準(zhǔn)中，只有8628項(xiàng)采用了國際標(biāo)準(zhǔn)和國外先進(jìn)標(biāo)準(zhǔn)，采用率僅為 43.7%。另外從國際技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的制定權(quán)來看，幾乎都被發(fā)達(dá)國家控制了，在ISO和IEC的992個(gè)專門委員會(huì)中，僅美國、法國、德國、英國、日本五個(gè)國 家就占據(jù)了62%的干事國席位，而我國僅僅是其中五個(gè)專門委員會(huì)和分委員會(huì)的干事國。沒有技術(shù)，參與不了標(biāo)準(zhǔn)的制訂，當(dāng)然只能受制于人被動(dòng)地接受標(biāo)準(zhǔn)，標(biāo) 準(zhǔn)達(dá)不到，就只能被其他國家堂而皇之地拒之門外。
2.我國很多企業(yè)由于過去長期處于計(jì)劃經(jīng)濟(jì)條件之下，對(duì)標(biāo)準(zhǔn)化工作缺乏足夠的重視，絕大多數(shù)企業(yè)都沒有專門從事技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的研究人員，而只是在 遭遇到技術(shù)性貿(mào)易壁壘之后才亡羊補(bǔ)牢。由于企業(yè)對(duì)標(biāo)準(zhǔn)戰(zhàn)略的參與度不夠，在我們國家缺乏起牽頭作用的企業(yè)制定行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，導(dǎo)致政府不得不出面制定強(qiáng)制性標(biāo) 準(zhǔn)。我們知道，政府與市場(chǎng)之間的關(guān)聯(lián)度相對(duì)于企業(yè)與市場(chǎng)來說是薄弱的，該強(qiáng)制性標(biāo)準(zhǔn)可能會(huì)與市場(chǎng)脫鉤，而且通常政府機(jī)構(gòu)關(guān)注的都是國內(nèi)市場(chǎng)而非國外市場(chǎng)， 這樣一來，強(qiáng)制性標(biāo)準(zhǔn)超過自愿性標(biāo)準(zhǔn)，與國際標(biāo)準(zhǔn)聯(lián)系不緊密，對(duì)于行業(yè)發(fā)展來說都很不利。而從國外標(biāo)準(zhǔn)實(shí)施技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)戰(zhàn)略的經(jīng)驗(yàn)來看，在處理標(biāo)準(zhǔn)和技術(shù)法規(guī) 關(guān)系方面，目前以歐盟為代表的市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)國家和地區(qū)一般采取下述立法模式，即技術(shù)法規(guī)僅規(guī)定安全、健康、環(huán)境保護(hù)等方面(參見WTO/TBT確定的有關(guān) 制定技術(shù)法規(guī)的正當(dāng)目標(biāo))的基本要求，而所涉及的技術(shù)細(xì)節(jié)則通過指示性引用標(biāo)準(zhǔn)來解決;在沒有適用的標(biāo)準(zhǔn)的情況下，法規(guī)機(jī)構(gòu)委托標(biāo)準(zhǔn)機(jī)構(gòu)制定相應(yīng)的標(biāo)準(zhǔn)供 法規(guī)所用。這種模式使技術(shù)法規(guī)和標(biāo)準(zhǔn)緊密聯(lián)系起來，使標(biāo)準(zhǔn)和技術(shù)法規(guī)形成了一個(gè)統(tǒng)一、嚴(yán)密和靈活的體系，既保證了對(duì)于有關(guān)方面(例如，一般安全問題)的基 本保護(hù)要求，又給了技術(shù)發(fā)展的自由度。
社會(huì)時(shí)代的發(fā)展勢(shì)必會(huì)帶來藝術(shù)思維與藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展與變化。油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該是一個(gè)歷史文化的傳承和延續(xù)的過程，在這其中藝術(shù)家應(yīng)該關(guān)注的是自己的生活感受和所處時(shí)代的文化、經(jīng)濟(jì)、政治的特征，從而在藝術(shù)創(chuàng)作中去表達(dá)生活的感受和體現(xiàn)時(shí)代的特征。
“中國式”油畫藝術(shù)的發(fā)展正處在變革時(shí)期，受著東西和新舊文化觀念、思維方式及價(jià)值觀的激烈碰撞。當(dāng)代“中國式”油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該尋找屬于自己的方向。在發(fā)展過程中，“中國式”油畫既要融入民族傳統(tǒng)文化，又必須保持油畫的當(dāng)代性。
一、“中國式”油畫藝術(shù)的審美價(jià)值具有當(dāng)代性
“中國式”油畫藝術(shù)的審美價(jià)值應(yīng)該體現(xiàn)現(xiàn)代的生活美學(xué)觀念，“中國式”油畫的發(fā)展不僅要吸納西方現(xiàn)代文化，更重要的是要尋找屬于自己的藝術(shù)語言，并積極探索體現(xiàn)中國特色的藝術(shù)形式。
中國油畫的審美應(yīng)需要從創(chuàng)作思維上融入當(dāng)今文化潮流，使中國的油畫更具有中國當(dāng)代文化特征，展現(xiàn)出中國文化的精神價(jià)值。只有將富有個(gè)性的現(xiàn)代審美取向和當(dāng)代的時(shí)代文化背景相互交融，才能體現(xiàn)出中國油畫的創(chuàng)造力。
在西方藝術(shù)中，油畫是其獨(dú)特的藝術(shù)語言，主要注重的是外美及寫實(shí)，在藝術(shù)創(chuàng)作中，采取直接以描繪大自然和現(xiàn)實(shí)生活，以此來體現(xiàn)西方油畫藝術(shù)的美。而我們中國的傳統(tǒng)藝術(shù)注重的是“內(nèi)在美”。通過黑白的筆墨線條的表現(xiàn)方式來表現(xiàn)國畫藝術(shù)的意境，用很自然的方式流露出我國民族藝術(shù)的氣質(zhì)。
要使“中國式”油畫發(fā)展能夠符合我們大眾的審美要求，就必須在油畫的創(chuàng)作中既要延續(xù)西方的藝術(shù)精華的同時(shí)，對(duì)與我們中國的傳統(tǒng)文化的傳承也是很重要的。“中國式”油畫已經(jīng)穿越歧路彷徨、劇烈沖突和激烈論辯的歷史過程，開始在新的起點(diǎn)上構(gòu)建中國油畫的審美價(jià)值，續(xù)寫世界油畫史的中國篇章。
二、“中國式”油畫藝術(shù)創(chuàng)作注重當(dāng)代性
隨著時(shí)代的不斷進(jìn)步，勢(shì)必會(huì)給藝術(shù)形態(tài)與藝術(shù)觀念帶來發(fā)展與變化。自油畫從西方傳到中國以后，中國油畫的創(chuàng)作在西方文化的基礎(chǔ)上滲透著中國元素的構(gòu)思和創(chuàng)意，蘊(yùn)含著中華民族的傳統(tǒng)文化，以此不斷充實(shí)著中國油畫創(chuàng)作新元素。
在中國油畫的創(chuàng)作中，藝術(shù)家緊緊把握住我們民族的文化基點(diǎn)，遵循和彰顯中國的文化脈絡(luò)以及主題精神，并融入時(shí)代的觀念和情結(jié)，形成了我們中國油畫藝術(shù)領(lǐng)域的多元化和多樣性的局面，使我們中國油畫藝術(shù)不論是藝術(shù)觀念、藝術(shù)面貌或者是藝術(shù)的方法上面，都能有極大的提升和拓展。這樣的油畫藝術(shù)才能貼近大眾生活，才能得到人民的普遍認(rèn)同，只有這樣，才能使“中國式”油畫的創(chuàng)作路子越走越寬。
“中國式”油畫藝術(shù)的創(chuàng)新重在融合時(shí)代的藝術(shù)氣息。當(dāng)中國第一代油畫大師在國外學(xué)習(xí)了西方油畫的油畫藝術(shù)的同時(shí)，也潛移默化的接受了西方在油畫創(chuàng)作中的的藝術(shù)理念和氣質(zhì)。在他們以后的油畫創(chuàng)作中，便開始了在油畫里融入中國的時(shí)代氣息，同時(shí)也開始關(guān)注當(dāng)代人的文化精神狀態(tài)。中國的油畫藝術(shù)的發(fā)展不僅具備自身的藝術(shù)魅力，更是要緊跟時(shí)代步伐，承載更為深刻的歷史文化價(jià)值，以體現(xiàn)當(dāng)代中國油畫的強(qiáng)大生命力。
三、“中國式”油畫藝術(shù)的東方韻味
我們中華民族是一個(gè)擁有著深厚文化底蘊(yùn)的東方民族，在幾千年的發(fā)展歷程中，創(chuàng)造出無數(shù)的璀璨的藝術(shù)形態(tài)。作為“中國式”油畫的藝術(shù)家，是絕對(duì)不可能忽略或者是背離中華民族的精神氣質(zhì)，如果脫離了民族的精神氣質(zhì)，與西方的藝術(shù)觀念亦步亦趨，其作品含義背棄了我們中國的當(dāng)代生活和民族的精神氣質(zhì)，就會(huì)使其作品缺乏精神內(nèi)涵，這樣的油畫作品是經(jīng)受不起時(shí)代的考驗(yàn)的。
“中國式“油畫的發(fā)展必須以民族特色為亮點(diǎn)。西方的繪畫要素基本包含色彩、光、面、體等，而我們的國畫是以黑、白、線條為主要的表現(xiàn)手法。雖然它們?cè)诶L畫的表現(xiàn)技法上有很大的區(qū)別，但是它們?cè)谟彤嫷墓残陨线€是表現(xiàn)出了一致性，或者說它們只是在表現(xiàn)形式上有所不同。要讓油畫在中國與國畫并存，僅僅去借鑒西方的繪畫技法是不夠的。中國油畫必須從有著深厚底蘊(yùn)的民族文化中去尋找創(chuàng)作源泉，使其體現(xiàn)出民族性，才能創(chuàng)作出具有時(shí)代精神和民族文化價(jià)值的“中國式”的油畫藝術(shù)作品。只有這樣，才能使“中國式”油畫在具有西方繪畫技法的基礎(chǔ)上，保持有獨(dú)特的民族主體性。
現(xiàn)代的油畫已經(jīng)在世界每個(gè)角落落地，這更是體現(xiàn)油畫的世界性。我們“中國式”油畫在融入我們中國傳統(tǒng)的美學(xué)元素的同時(shí)，再融合西方油畫繪畫藝術(shù)之精華來豐富“中國式”油畫的藝術(shù)，這樣創(chuàng)作出來的中國油畫即具有西方油畫的特點(diǎn)，又富有民族文化特征。
四、當(dāng)代“中國式”油畫藝術(shù)的中西融合
（一）西方繪畫語言豐富中國油畫內(nèi)涵
俗話說“藝術(shù)無國界，民主和科學(xué)東西之分”。正是有了歷史上的碰撞，才讓我們中國的藝術(shù)家有機(jī)會(huì)了解西方的藝術(shù)文化。經(jīng)過了一百多年的漫長探索歷程，如今正面臨著如何將西方的油畫藝術(shù)語言融合中國油畫藝術(shù)里面的問題。在現(xiàn)代中國油畫圈中已經(jīng)有不少藝術(shù)家立志于從這兩個(gè)方向上解決這些難題：
1、在充分研究、理解西方的油畫藝術(shù)語言的基礎(chǔ)上，運(yùn)用地道的西畫方式去進(jìn)行創(chuàng)作和表現(xiàn)。新生代的中國油畫藝術(shù)家如李鐵夫等在學(xué)習(xí)了西方油畫的繪畫語言的同時(shí)，也潛移默化接受了西方油畫中的藝術(shù)理念和氣質(zhì)，然后把西方的繪畫藝術(shù)語言融入到中國當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中。
2、通過引入西方繪畫藝術(shù)，再將東方繪畫的審美習(xí)俗和筆墨韻味表現(xiàn)于其中，把中國油畫語言轉(zhuǎn)譯成一種新的表現(xiàn)媒體。我國著名的藝術(shù)大師吳冠中先生的油畫作品，就是典型具有在西方的繪畫形式中融入中國文化意象性。他的油畫作品從容的走在中西方繪畫藝術(shù)之間，用西方現(xiàn)代的藝術(shù)語言展現(xiàn)中國文化。
（二）運(yùn)用西方油畫的形式和內(nèi)涵,弘揚(yáng)“中國式”油畫藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性
西方油畫演變過程歷經(jīng)了復(fù)雜的演變過程。從最初的古典主義的透明法，再到印象主義、浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義的色相與純度、明度的對(duì)比關(guān)系、色層厚度、筆觸的力度及厚涂法等，這些都成為藝術(shù)家表現(xiàn)的重要手段。
關(guān)鍵詞：動(dòng)畫教育；動(dòng)畫藝術(shù)；民間藝術(shù)文化；動(dòng)畫創(chuàng)作
中圖分類號(hào)：J528.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1812-2485（2012）12-015-004
數(shù)字時(shí)代下，新媒體技術(shù)與數(shù)字化終端的崛起與發(fā)展不只意味著動(dòng)畫藝術(shù)形式與傳播方式的變化，更蘊(yùn)含著動(dòng)畫創(chuàng)作的方式與內(nèi)容的發(fā)展變遷。如何培養(yǎng)出能夠在未來與世界動(dòng)畫強(qiáng)國進(jìn)行競(jìng)爭(zhēng)的優(yōu)秀動(dòng)畫創(chuàng)作人才，是擺在中國高校動(dòng)畫創(chuàng)作人才的教育面前的一大挑戰(zhàn)。
中國高校動(dòng)畫教育一方面要培養(yǎng)動(dòng)畫創(chuàng)作人才具備適時(shí)吸納數(shù)字技術(shù)優(yōu)點(diǎn)，充分利用各種新技術(shù)與新設(shè)備，提高動(dòng)畫創(chuàng)作的技術(shù)手段與視覺表現(xiàn)的能力。從目前國產(chǎn)動(dòng)畫的創(chuàng)作過程來看，我國的動(dòng)畫創(chuàng)作人員并不欠缺這方面的能力，高科技的應(yīng)用早已經(jīng)滲透在我國動(dòng)畫創(chuàng)作的過程當(dāng)中，中國高校動(dòng)畫教育的貢獻(xiàn)功不可沒。我國早在2005年推就出了國內(nèi)首部三維動(dòng)畫電影《魔比斯環(huán)》，當(dāng)是它的出現(xiàn)意味著中國動(dòng)畫的制作水平已經(jīng)在向高技術(shù)發(fā)展，它的重大意義就是告知全世界，中國當(dāng)時(shí)就已經(jīng)擁有獨(dú)立生產(chǎn)和制作三
維動(dòng)畫的能力了。
另一方面，中國高校動(dòng)畫教育要增強(qiáng)動(dòng)畫創(chuàng)作人才提升其所創(chuàng)作動(dòng)畫的內(nèi)容與藝術(shù)形式的能力，實(shí)現(xiàn)內(nèi)容與形式的合理結(jié)合。目前的國產(chǎn)動(dòng)畫雖然應(yīng)用著先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)和數(shù)字設(shè)備，可是創(chuàng)作出來的國產(chǎn)動(dòng)畫片卻只能面對(duì)低齡化的受眾市場(chǎng)，近幾年屢創(chuàng)動(dòng)畫電影票房紀(jì)錄的《喜洋洋與灰太狼》系列動(dòng)畫電影就是很好的例證。國產(chǎn)動(dòng)畫的低齡化創(chuàng)作趨勢(shì)也從一個(gè)側(cè)面體現(xiàn)出中國高校動(dòng)畫教育對(duì)動(dòng)畫創(chuàng)作人才民族文化培養(yǎng)的缺乏。目前，中國很多高校都開設(shè)了動(dòng)畫專業(yè)，從事動(dòng)畫制作的人員也已經(jīng)不在少數(shù)，中國的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)看似前景一片光明的背后，卻是中國動(dòng)畫片創(chuàng)作人才的極度缺乏，中國高校動(dòng)畫教育的人才培養(yǎng)模式亟待提高。
2 中國高校動(dòng)畫教育存在的問題
目前，我國的高校動(dòng)畫教育發(fā)展遇到了瓶頸，其原因當(dāng)然是多方面的，但是近些年來培養(yǎng)出的動(dòng)畫創(chuàng)作人才缺乏藝術(shù)創(chuàng)造力是其中一個(gè)最重要的原因。很多人將其歸因?yàn)閯?dòng)畫制作的技術(shù)水平有限，畫面效果無法與國外動(dòng)畫片抗衡。這種過時(shí)的觀點(diǎn)在今天看來是站不住腳的，目前，我國的動(dòng)畫教育雖然在教學(xué)方式和教學(xué)設(shè)備上已經(jīng)與數(shù)字時(shí)代的發(fā)展像接軌，配備了先進(jìn)的動(dòng)畫教學(xué)實(shí)驗(yàn)設(shè)備，并搬用了國外的動(dòng)畫教學(xué)課程設(shè)置。中國高校動(dòng)畫教育出來的動(dòng)畫創(chuàng)作人才的動(dòng)畫技術(shù)制作能力是毋庸置疑的。況且，中國動(dòng)畫這幾年在平面和三維的制作技術(shù)方面已經(jīng)取得了長足的進(jìn)步，雖然制作水準(zhǔn)同國際動(dòng)畫強(qiáng)國的一線水平還有差距，但也已經(jīng)能夠獨(dú)當(dāng)一面了。中國高校動(dòng)畫教育這幾年培養(yǎng)出的動(dòng)畫創(chuàng)作人才的動(dòng)畫制作水準(zhǔn)是呈直線上升的趨勢(shì)，但是停滯不前的創(chuàng)作思想?yún)s阻礙了他們創(chuàng)作出高質(zhì)量的動(dòng)畫片。為什么配備了頂尖的教學(xué)設(shè)備和教學(xué)課程卻仍然難以培養(yǎng)出能夠創(chuàng)作出優(yōu)秀的高質(zhì)量動(dòng)畫創(chuàng)作人員，這其中既包括中國高校動(dòng)畫教育思路的狹隘問題，也有動(dòng)畫教育人員對(duì)于動(dòng)畫藝術(shù)認(rèn)識(shí)不足的問題，導(dǎo)致了培養(yǎng)出的動(dòng)畫創(chuàng)作人才難以勝任國產(chǎn)動(dòng)畫的質(zhì)量發(fā)展需要。
動(dòng)畫創(chuàng)作人才的成功培養(yǎng)并不是短時(shí)間內(nèi)就能夠?qū)崿F(xiàn)的。一個(gè)成熟的動(dòng)畫創(chuàng)作人才并不僅僅要精通繪畫與電腦軟件的應(yīng)用，更重要的是要具有很深厚的歷史文化知識(shí)與一定的創(chuàng)新能力。因?yàn)閯?dòng)畫是一種文化，動(dòng)畫業(yè)被定義為文化產(chǎn)業(yè)，它被看作是多學(xué)科的互融性與交叉性，從實(shí)用性的、解決問題式的活動(dòng)上升到更為廣泛而深刻的文化現(xiàn)象的大背景下的一種必然。作為現(xiàn)代設(shè)計(jì)中最重要部分的動(dòng)畫，它集中了美術(shù)、設(shè)計(jì)、服裝、電腦技術(shù)、美學(xué)、文學(xué)、社會(huì)學(xué)、營銷學(xué)、電影學(xué)、表演等最為廣泛的要素，是最具有多科性和互融性的學(xué)科綜合體。因此，動(dòng)畫的繁榮，決不僅僅靠熟練使用電腦、繪畫造型能力強(qiáng)就可以做得好的。
動(dòng)畫這種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式雖然具有很強(qiáng)的外在形式的可塑性，但是合適的內(nèi)容題材的選擇才是優(yōu)秀動(dòng)畫作品所必須具備的。喪失了主題內(nèi)容的動(dòng)畫作品，就好像沒有燃料的跑車一樣，縱然被設(shè)計(jì)制造的再精良，也只是件擺設(shè)。最具有代表性的例子就是2005年雷聲大雨點(diǎn)小的中國第一部純?nèi)S動(dòng)畫電影《魔比斯環(huán)》，這部動(dòng)畫電影的制作過程歷時(shí)五年，耗資上億的大片運(yùn)用了當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的三維動(dòng)畫制作技術(shù)，到最后上映時(shí)卻面臨著“無人問津”的尷尬局面。其中最主要的原因就是因?yàn)樗鼪]有自己特色。不論是劇情的設(shè)置還是人物造型的設(shè)計(jì)方面都不免顯得有些俗套。從概念構(gòu)思創(chuàng)新角度看來，《魔比斯環(huán)》并沒無可取之處，它既沒有達(dá)到預(yù)計(jì)中的走國際路線的效果，也沒有體現(xiàn)出任何民族性的特色。可是如果站在有利于動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的角度來看，《魔比斯環(huán)》則填補(bǔ)了中國動(dòng)畫史上沒有三維動(dòng)畫電影的空白，證明了中國的動(dòng)畫制作水準(zhǔn)的提高。從這個(gè)例子看來，國產(chǎn)動(dòng)畫的制作水準(zhǔn)已經(jīng)不是束縛其發(fā)展的主要枷鎖了，中國高校動(dòng)畫只有想辦法提升動(dòng)畫創(chuàng)作人才的創(chuàng)作構(gòu)思、豐富動(dòng)畫的表現(xiàn)手段，真正地體現(xiàn)出中國動(dòng)畫的民族性特色，才能培養(yǎng)出能夠與從眾多動(dòng)畫強(qiáng)國進(jìn)行競(jìng)爭(zhēng)，并找到突破的契機(jī)的優(yōu)秀動(dòng)畫創(chuàng)作人才。
相比之下，美國好萊塢在1998年曾經(jīng)以中國的民間故事《木蘭從軍記》為故事素材，改編成的動(dòng)畫片《花木蘭》在上映的第一周就取得全美票房冠軍。但是作為如此優(yōu)秀的動(dòng)畫故事素材的原產(chǎn)國，中國國內(nèi)的動(dòng)畫創(chuàng)作人員卻對(duì)如此耳熟能詳?shù)乃夭摹耙暥灰姟保@不能不說是中國動(dòng)畫教育對(duì)動(dòng)畫創(chuàng)作人才培養(yǎng)的失職，使得現(xiàn)在的中國動(dòng)畫創(chuàng)作人員對(duì)本國優(yōu)秀的民間文化不甚了解，這也是制約中國動(dòng)畫發(fā)展民族化發(fā)展的一個(gè)重要原因。
3 中國民間藝術(shù)文化對(duì)高校動(dòng)畫教育的積極影響
中國是一個(gè)擁有五千年文化歷史的文明古國，中華民族是一個(gè)由五十六個(gè)民族共同組成的偉大民族。如此悠久的文化歷史背景和多樣的民族風(fēng)格，必然使得我國擁有得天獨(dú)厚的條件來培養(yǎng)出獨(dú)具一格且內(nèi)涵豐富的民間文化。它是我國本土文化的基本組成要素，是最能體現(xiàn)出我們中華民族特色的文化形式之一。而將優(yōu)秀的民間文化中所包含多種多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式合理地應(yīng)用到藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中去，最終形成中華民族特有的藝術(shù)文化形態(tài)的過程，則成為中華民族體現(xiàn)自身民族特色的主要方式。
動(dòng)畫作為一種獨(dú)特的文化藝術(shù)產(chǎn)品，它的民族特色就如同戲劇一樣，主要從內(nèi)容題材和表現(xiàn)手法上體現(xiàn)出來的民族品格的深度與廣度。動(dòng)畫的民族風(fēng)格是由本民族特定的地理環(huán)境、社會(huì)狀況、文化傳統(tǒng)、倫理道德、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式、語言心理等多種因素決定的。在其內(nèi)容、形式、格調(diào)、表現(xiàn)手法上，體現(xiàn)出本民族的審美理想與審美需要，尤其是本民族的文化心理需要，體現(xiàn)出與其他民族迥然不同的氣質(zhì)。
首先，從審美心理方面來講，就動(dòng)畫而言，越富有民族特色和地域色彩的題材內(nèi)容，就越容易引起國際動(dòng)畫界的興趣，越能在世界動(dòng)畫中標(biāo)出自己的位置，同時(shí)也能契合外國觀眾獵奇的觀看興趣，從某種意義上說，越是民族的，越具有國際性。中國老一輩的動(dòng)畫創(chuàng)作人員就是通過自身對(duì)中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)文化的學(xué)習(xí)和體會(huì)，將其運(yùn)用到動(dòng)畫的創(chuàng)作當(dāng)中去，才在當(dāng)時(shí)取得了非凡的成就。例如：從萬氏兄弟于1926年完成中國的第一部動(dòng)畫片《大鬧畫室》，到后來的《三個(gè)和尚》、《九色鹿》、《牧笛》等等，這些民族風(fēng)格鮮明的作品在伴隨著中國動(dòng)畫成長的過程當(dāng)中，為中國動(dòng)畫贏得了“中國學(xué)派”的美譽(yù)。無論是在表現(xiàn)形式還是在題材選取方面，民間藝術(shù)都為這些優(yōu)秀的作品提供了廣闊的取材范圍。在題材選取方面，中國動(dòng)畫多以神話傳說、民間故事、通俗文學(xué)為原始素材，進(jìn)行再創(chuàng)作。例如：《女媧補(bǔ)天》、《后羿射日》就來自于神話傳說；來自于民間故事的有《馬頭琴的傳說》、《日月譚》、系列片《阿凡提的故事》等等；還有的取材于寓言和成語，例如《三個(gè)和尚》和《驕傲的將軍》。在藝術(shù)表現(xiàn)形式方面，由于我國民間美術(shù)、曲藝非常發(fā)達(dá)，藝術(shù)形式種類豐富，例如像國畫、剪紙、皮影、刺繡和書法這些獨(dú)特的表現(xiàn)手段都完全可以運(yùn)用到動(dòng)畫領(lǐng)域當(dāng)中。中國動(dòng)畫在發(fā)展的幾十年中，就是吸取了民間美術(shù)的營養(yǎng)，創(chuàng)造了許多新穎的動(dòng)畫形式，而且在國際上產(chǎn)生了極大的影響。例如：由于從國畫當(dāng)中得到啟示，我國于1961年拍攝的第一部水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》，就為世界動(dòng)畫界增添了極具中國特色的新片種；在1963年，又拍出水墨動(dòng)畫片《牧笛》，片中運(yùn)用水墨表現(xiàn)了人物、家畜和山水，清秀的畫面體現(xiàn)出了鮮明的中國風(fēng)格。
而這些具有中國本土化特色的動(dòng)畫形式必然只能產(chǎn)生于自身豐厚的文化土壤。遺憾的是，早在二十世紀(jì)中葉就被世界動(dòng)畫界所矚目的中國動(dòng)畫走到今天卻迷失了方向，如今這一代的中國動(dòng)畫觀眾對(duì)美國和日本的動(dòng)畫片耳熟能詳，對(duì)國產(chǎn)動(dòng)畫片卻漠不關(guān)心，這不能不說是中國動(dòng)畫的悲哀。
中國動(dòng)畫目前存在的最大問題，就是沒能在立足于本土文化的基礎(chǔ)上進(jìn)行大膽的創(chuàng)新。20世紀(jì)60年代以來借鑒水墨畫、剪紙、木偶、皮影等本土藝術(shù)造型語言，創(chuàng)作的動(dòng)畫片都比較優(yōu)秀，但我們并沒有沿著此路走下去，更沒有創(chuàng)新。中國本土藝術(shù)造型語言非常豐富，但如何能將其轉(zhuǎn)化為動(dòng)畫藝術(shù)形式，如何使傳統(tǒng)的本土文化符號(hào)轉(zhuǎn)化為一種能為當(dāng)代人所接受和喜愛的動(dòng)畫藝術(shù)形象，是需要中國高校動(dòng)畫教育深入研究的重要問題。
從本土文化中尋找動(dòng)畫語言，就不能僅僅把一些傳統(tǒng)文化樣式、民間美術(shù)題材和表現(xiàn)形式直接搬到動(dòng)畫當(dāng)中，要經(jīng)過動(dòng)畫創(chuàng)作人員經(jīng)過自己的創(chuàng)新思考，將傳統(tǒng)的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代民眾能夠接受的形式加以表現(xiàn)。如果僅僅是照搬中國水墨畫、民間剪紙、皮影等具體藝術(shù)形象，將無法脫離這些藝術(shù)自身的功能特點(diǎn)，掉入模仿抄襲的泥潭而不能自拔。從本土文化、民間文化中應(yīng)該尋找那些民族風(fēng)格鮮明，造型獨(dú)特，而又適應(yīng)于動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)的文化資源作為動(dòng)畫素材加以利用。我國的傳統(tǒng)文化與國際化、現(xiàn)代化是不相違背的，關(guān)鍵在于創(chuàng)作者如何構(gòu)思、如何運(yùn)用。作為現(xiàn)代的國內(nèi)動(dòng)畫創(chuàng)作人員，應(yīng)該注重審視中國本土藝術(shù)中最具表現(xiàn)力的造型語言，不論是傳統(tǒng)木板年畫，還是皮影、壁畫等藝術(shù)形式當(dāng)中，都有動(dòng)畫創(chuàng)作所需求的造型元素，但如何把這些豐富的形象具體化、個(gè)性化并加以綜合提煉，仍需要?jiǎng)?chuàng)作人員進(jìn)行一個(gè)再創(chuàng)作的過程。其實(shí)美的本質(zhì)是一致的，但美的形式卻是多樣的。這形式的多樣性是不同國家和民族由于自己對(duì)動(dòng)畫的不同理解而發(fā)展的適合本民族的表現(xiàn)形式，是民族的也是世界的。而對(duì)于中國動(dòng)畫，照抄照搬不是辦法，重要的是在融會(huì)貫通之后，開創(chuàng)自己的民族風(fēng)格，那樣才能有持久的生命力。民族化是指動(dòng)畫的精神內(nèi)核，一定是反映中國人的價(jià)值觀念、風(fēng)土人情、文化特色，沒有民族性便沒有個(gè)性與特色。
中國本土文化中包容著深厚的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作形式，為我們今天的藝術(shù)創(chuàng)作行為提供了一個(gè)很好的，也是很完整的參照。動(dòng)畫不僅是一個(gè)影視形象，它可以通過一系列后續(xù)產(chǎn)品的衍生開發(fā)滲透到人們生活的方方面面，對(duì)社會(huì)的影響是不可低估的。發(fā)展民族化的創(chuàng)作道路，堅(jiān)持從本土文化中發(fā)掘?qū)氋F的資源，不僅是國產(chǎn)動(dòng)畫的發(fā)展出路，更是宣揚(yáng)中華民族的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的重要途徑。
現(xiàn)在，中國動(dòng)畫的發(fā)展正走到了十字路口，曾經(jīng)的輝煌固然令我們驕傲，但殘酷的現(xiàn)實(shí)還是逼迫我們進(jìn)行思考和學(xué)習(xí)。我們的動(dòng)畫民族化的路子走了幾十年，突然走不動(dòng)了。于是就有人提議放棄民族化創(chuàng)作道路，發(fā)展國際化道路。目前中國動(dòng)畫的“洋化”問題越來越嚴(yán)重，而且是內(nèi)容題材和形象設(shè)計(jì)多方面的“洋化”。這種傾向的出發(fā)點(diǎn)也許是為了迎合現(xiàn)代觀眾的審美需求。但是一味的模仿別人也就意味著喪失了自己的特色，這樣制作出來的動(dòng)畫片當(dāng)然不會(huì)被認(rèn)可。解決現(xiàn)代化問題不能否定民族化，民族的特質(zhì)、民族的文化才是中國動(dòng)畫創(chuàng)作的根基。中國高校動(dòng)畫教育需要在將民族性作為其發(fā)展根基的同時(shí)，必須深入探索現(xiàn)代化改革，使民族的精神特質(zhì)符合現(xiàn)代社會(huì)審美的需要，才能真正融合在現(xiàn)代化的語境中，培養(yǎng)出符合時(shí)代要求的動(dòng)畫創(chuàng)作人才。任何藝術(shù)作品只有找到屬于自己的獨(dú)特個(gè)性之后才能找到自身存在的價(jià)值。只有將民族的精神與時(shí)代的內(nèi)涵相結(jié)合，在現(xiàn)代語境下探索展現(xiàn)民族特質(zhì)的新道路，探索時(shí)代條件下民族新的動(dòng)畫話語，實(shí)現(xiàn)新型數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)民間文化相結(jié)合的動(dòng)畫人才培養(yǎng)模式，中國動(dòng)畫才能夠迎來振興的希望。
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關(guān)鍵詞：現(xiàn)代陶瓷裝飾；中國傳統(tǒng)文化；人文精神；審美價(jià)值
1 陶瓷裝飾藝術(shù)的內(nèi)涵
1.1陶瓷裝飾藝術(shù)概念界定
現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)是將作品內(nèi)容與形式尋找完美結(jié)合點(diǎn)的重要手段。因此，現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)審美的根源，就是其裝飾的本質(zhì)。對(duì)于“裝飾”一詞，古已有之，并且有著數(shù)種不同的解釋，如《后漢書·逸民傳·梁鴻》“孟光及嫁，始以裝飾入門。七日而鴻不答。”可見，裝飾一詞與人們的生活密切相關(guān)，有著打扮、裝飾點(diǎn)綴、裝飾物品等幾種較為常見的釋義，但這些解釋有著一個(gè)共同點(diǎn)，那就使得人或物更加符合人們的審美，即達(dá)到一種美化效果。隨著現(xiàn)代科技的快速發(fā)展和生活方式的改變，人們的思想意識(shí)和審美觀念也在不斷地發(fā)生變化，傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)形式已經(jīng)不能完全滿足現(xiàn)代人的審美需求，在不斷發(fā)展變化的現(xiàn)代陶瓷裝飾上追求變革與創(chuàng)新。
人們看到的陶瓷藝術(shù)品大多是經(jīng)過裝飾的。所謂陶瓷裝飾，是將客觀世界的真實(shí)感受上升到理性認(rèn)識(shí)再進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，即陶瓷藝術(shù)家運(yùn)用裝飾規(guī)律和美的法則組織、安排陶瓷從器型到畫面的關(guān)系組合，從而構(gòu)建起一個(gè)新的視覺世界。例如，從原始彩陶?qǐng)D案可以看出線條在陶瓷裝飾中的簡(jiǎn)單運(yùn)用，雖然這種線條是稚拙的、草率的，但我們可以從這種隨意的線條可以明顯感受到人們意識(shí)的朦朧，以及一種對(duì)審美的原始時(shí)期的最初形態(tài)。通俗地講，對(duì)于陶瓷裝飾的理解，一般可認(rèn)為就是對(duì)陶瓷器物進(jìn)行修飾、打扮，它是通過釉色、紋飾來美化陶瓷造型，達(dá)到釉色、紋飾與造型的完美結(jié)合，用陶瓷裝飾特有的語言表達(dá)作者的創(chuàng)意。
2 中國傳統(tǒng)文化基本要義概述
中國傳統(tǒng)文化就是在我國歷史文明演化進(jìn)程中歷經(jīng)各個(gè)歷史時(shí)期人物的創(chuàng)造產(chǎn)生、匯集，并傳承下來的一種反映民族特質(zhì)和風(fēng)貌的民族文化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態(tài)的總體表征。也可以歸納地講，中國傳統(tǒng)文化是指我國先賢創(chuàng)造的物質(zhì)文化和精神文化的總和。
在觀念文化中，在歷代陶瓷裝飾藝術(shù)中，人們習(xí)慣將常見的動(dòng)物、植物等，用圖案的方式裝飾在器物表面上。有時(shí)用人們愛聽的諧音表達(dá)一句話，或是用圖畫的形式把這句話表現(xiàn)出來，都能形成一幅富有吉祥寓意的作品，如許多陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者通過描繪“鷺”表達(dá)“一路平安”。歷代遺存至今的大量陶瓷藝術(shù)品，絕大多數(shù)都是中國吉祥文化思想的物化形象，也是中國傳統(tǒng)吉祥圖案得以傳承、發(fā)展的載體。這也側(cè)面反映了中國先民乃至當(dāng)代人的觀念文化和審美理念。
我國豐富多彩的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化越來越受到全社會(huì)的關(guān)注，中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵是多方面的，中國傳統(tǒng)文化包含以下幾個(gè)方面。
（1）歷史文物方面
許多歷史文物在一定程度上吸收了冶陶技術(shù)及陶瓷裝飾技法的精髓，如商、周時(shí)代是以青銅器為時(shí)代標(biāo)志的歷史階段，這一時(shí)期的陶瓷裝飾和青銅器飾相似，刻紋白陶的燒制成功是制陶工藝史上一個(gè)重要的里程碑。
（2）制度文化方面
在制度文化方面，最典型的要數(shù)在題材運(yùn)用方面，景德鎮(zhèn)是元、明、清三代皇家瓷廠所在地，中國封建社會(huì)的官窯制度在這里延續(xù)了632年，在這段時(shí)間里，陶瓷裝飾有官窯、民窯之分，如“龍”的題材一般都用于官窯，民窯禁用，這在當(dāng)時(shí)已經(jīng)形成一種制度。
從中國傳統(tǒng)文化可以看出，中華民族用自己的智慧創(chuàng)造了悠久的綿延不斷的歷史，以及豐富多彩的文明。
3 現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化的關(guān)系
3.1辯證統(tǒng)一的關(guān)系
中國傳統(tǒng)文化對(duì)人的引導(dǎo)、教育作用與陶瓷裝飾藝術(shù)實(shí)現(xiàn)審美、美育的功用是辯證統(tǒng)一的。中國傳統(tǒng)文化的主要功用在引導(dǎo)教育、教化，如《詩經(jīng)》倡導(dǎo)“夙夜在公”，《尚書·周官》也有名言“以公來私民其允懷”倡導(dǎo)天下為公，以整個(gè)民族、社會(huì)、國家為重。而陶瓷裝飾藝術(shù)則是通過含蓄的圖案、紋飾加以表現(xiàn)某些思想、認(rèn)識(shí)、理解乃至審美。中國美學(xué)思想是重“意”的。陶瓷繪畫裝飾則體現(xiàn)出美學(xué)中的“意”以古典美學(xué)為最高理想，這種審美理想反映著中國傳統(tǒng)的陶瓷繪畫的藝術(shù)本質(zhì)。
如瓷界泰斗王錫良《黃山西海》作品如圖1所示，作品流暢大膽，整個(gè)畫面呈現(xiàn)一種“簡(jiǎn)約”的感覺。注重那種含蓄的美，展現(xiàn)自然恬靜的感性韻味。隨著陶瓷技術(shù)的進(jìn)步，顏色釉與白胎的結(jié)合，粉彩藝術(shù)與雕刻、豆青、青花、開光等多種裝飾技法結(jié)合，形成多種新的裝飾形式，根據(jù)作品的要求，相互結(jié)合，達(dá)到整體設(shè)計(jì)效果，使瓷器裝飾得更為完美。
此外，中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展與現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)的發(fā)展是辯證統(tǒng)一的。在中國傳統(tǒng)文化中，秦漢至是中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展時(shí)期，這一時(shí)期，漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清小說，每個(gè)領(lǐng)域都有世界級(jí)的大師，其各篇佳作，名傳遐邇，歷久常新；書法、繪畫、歌舞等藝術(shù)也登峰造極：許多科學(xué)技術(shù)在當(dāng)時(shí)位居世界領(lǐng)先地位，為人類文明作出了重大貢獻(xiàn)。與此同時(shí)，陶瓷裝飾藝術(shù)也出類拔萃，并且陶瓷裝飾藝術(shù)也因當(dāng)時(shí)文化、科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步而得到長足的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)文化、藝術(shù)的“雙豐收”。文化的繁榮促進(jìn)藝術(shù)的發(fā)展，陶瓷裝飾藝術(shù)的靈感來源于對(duì)傳統(tǒng)文化的深入理解，這在當(dāng)代陶瓷裝飾藝術(shù)中也得到充分的體現(xiàn)，如21世紀(jì)初，由中國工藝美術(shù)大師張松茂創(chuàng)作的粉彩雪景瓷板畫《三顧茅廬》作品如圖2所示。作者通過對(duì)《三國演義》中故事情節(jié)的把握，對(duì)三顧茅廬這一故事回歸到傳統(tǒng)文化語境中進(jìn)行梳理，在陶瓷裝飾上，整個(gè)畫面意境開闊、場(chǎng)面宏大而視覺中心突出，場(chǎng)景既符合歷史真實(shí)意義，又調(diào)動(dòng)了多種傳統(tǒng)文化元素的寓意。在極其微細(xì)處彰顯作者藝術(shù)深厚的藝術(shù)功底，在人物刻畫方面，極其注重人物神情，求賢若渴是這件作品重點(diǎn)要表達(dá)的主題。在視覺效果上，在黑與白的蒼茫間透露出極具絢麗色彩，給人一種恢弘而不失細(xì)膩的審美享受。可以說正因?yàn)橛辛藗鹘y(tǒng)文化的博大精深才有陶瓷裝飾藝術(shù)的精妙，也正因?yàn)樘沾裳b飾藝術(shù)這一藝術(shù)表現(xiàn)形式，傳統(tǒng)文化的精髓才得以淋漓盡致的表現(xiàn)出來。
3.2相互滲透的關(guān)系
從中國傳統(tǒng)文化的起源與發(fā)展可以看出，中國傳統(tǒng)文化自身的發(fā)展，也促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展，而藝術(shù)種類、載體的不斷豐富也為中國傳統(tǒng)文化的豐富創(chuàng)造了有利條件。中國傳統(tǒng)文化中的人文精神滲透到陶瓷裝飾藝術(shù)領(lǐng)域，凸顯藝術(shù)裝飾中的文人雅韻，粉彩裝飾中的文人畫、山水畫等。如現(xiàn)代粉彩藝人以竹林七賢、桃園結(jié)義、精忠報(bào)國、才子佳人、仙道神佛等故事傳說進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，在藝術(shù)創(chuàng)作中弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化，也使得作品更具藝術(shù)感染力。再如，中國陶瓷藝術(shù)大師寧鋼創(chuàng)作的粉彩作品《魚戲蓮塘》（見圖3），以潑釉的“形”作為畫面的主體結(jié)構(gòu)，如潑釉形成的密集的枝干，再在其間穿插梅花；通過潑釉形成幾個(gè)大的抽象不規(guī)則色塊，在其間繪制花鳥，不規(guī)則色塊因所繪花鳥不同而可以看作是荷葉或其他之物，這集中表現(xiàn)了對(duì)佛教“蓮花”圣潔與自由心性的贊美。
3.3相互促進(jìn)的關(guān)系
現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)促進(jìn)了陶瓷文化的發(fā)展，中國文化傳統(tǒng)的發(fā)展也促進(jìn)了陶瓷藝術(shù)裝飾的進(jìn)步。因此，傳統(tǒng)文化內(nèi)容與現(xiàn)代陶瓷裝飾藝術(shù)為相互促進(jìn)的關(guān)系。
如在現(xiàn)代陳設(shè)藝術(shù)陶瓷裝飾中要求無論是圖案紋樣裝飾形式或繪畫裝飾形式，無論表現(xiàn)題材是人物、風(fēng)景、花鳥或動(dòng)物，它都必須巧妙的在碗、盤、瓶、罐等器皿上進(jìn)行構(gòu)圖，并且是和器皿冰融于水的結(jié)合，更好地以畫美物、以物托畫。從而形成了的裝飾形式，配合陶瓷繪畫的技法、工藝手段、工藝材料，形成了特有的陶瓷裝飾藝術(shù)語言和審美特征。
中國傳統(tǒng)文化將其數(shù)千年的思想內(nèi)涵以各種形式運(yùn)用到陶瓷裝飾上，并通過現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)裝飾技法酣暢淋漓地表現(xiàn)出來，形成一種相互促進(jìn)的關(guān)系。
我國是一個(gè)擁有五千年文化傳統(tǒng)的多民族國家，經(jīng)過悠久的歷史傳承和文化沉淀，各個(gè)民族都有了具有民族特色的傳統(tǒng)文化。藝術(shù)設(shè)計(jì)作為一門邊緣性學(xué)科，它綜合了文、史、地等各門學(xué)科，并且具有文化的兼容性。藝術(shù)設(shè)計(jì)通過具體的色彩和不同的造型體現(xiàn)出藝術(shù)的韻律和節(jié)奏美，它和經(jīng)濟(jì)文化和社會(huì)政治有著緊密的聯(lián)合，其和我國民族傳統(tǒng)的文化具有很大的關(guān)聯(lián)，因此討論民族文化傳統(tǒng)對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新的影本文由收集整理響具有很高的研究意義。
一、我國民族傳統(tǒng)文化和藝術(shù)設(shè)計(jì)的關(guān)聯(lián)
自古以來我國就是一個(gè)具有悠久文化傳統(tǒng)的多民族國家，經(jīng)過幾千年的文化積累和沉淀，各個(gè)民族都有了自己獨(dú)特的民俗文化特色，這共同形成了我國統(tǒng)一的民族文化傳統(tǒng)。文化是一種軟實(shí)力，它影響著我國的經(jīng)濟(jì)和政治發(fā)展，對(duì)人們的生活有著直接的影響，在文化發(fā)展不斷發(fā)展的今天，人們對(duì)藝術(shù)創(chuàng)新的要求越來越高，現(xiàn)代社會(huì)中形成了多種藝術(shù)流派。這和民族文化傳統(tǒng)的發(fā)展是息息相關(guān)的，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，各個(gè)民族逐漸去其糟粕，將精華沉淀，具有獨(dú)特的民族象征，因此它和藝術(shù)的表現(xiàn)形式在某種意義上具有協(xié)同性。將各個(gè)民族傳統(tǒng)的文化融進(jìn)藝術(shù)設(shè)計(jì)中，能夠增強(qiáng)藝術(shù)的表現(xiàn)力，使藝術(shù)作品的具有持久、頑強(qiáng)的生命力。民族文化的精髓能夠使藝術(shù)的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)多樣化、獨(dú)特性，給藝術(shù)設(shè)計(jì)注入新的血液，增強(qiáng)藝術(shù)的內(nèi)涵。一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計(jì)師必定是一個(gè)精通民族風(fēng)俗、傳統(tǒng)、歷史的藝術(shù)家，也只有這樣他才能夠設(shè)計(jì)出具有深厚文化底蘊(yùn)的藝術(shù)作品。
二、中國民族傳統(tǒng)文化對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新的影響
藝術(shù)的發(fā)展離不開民族文化的發(fā)展，藝術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新是以民族傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)的。
民族傳統(tǒng)文化的意識(shí)影響藝術(shù)設(shè)計(jì)。我國民族傳統(tǒng)文化十分重視“陰陽平衡、天人合一”的思想，“以和為貴”是我中華民族的優(yōu)良傳統(tǒng)，“和”在古代就是縱哲學(xué)家推崇的哲學(xué)理念，強(qiáng)調(diào)的是人與自然，人與物，人與人之間應(yīng)該和諧相處。受到中國傳統(tǒng)民族思想的影響，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中體現(xiàn)了“和”的觀念，藝術(shù)設(shè)計(jì)既注重造型的多樣化，又體現(xiàn)了設(shè)計(jì)功能和形式的協(xié)調(diào)統(tǒng)一性。
民族傳統(tǒng)文化對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新“形”的影響。傳統(tǒng)的文化圖形體現(xiàn)了人們對(duì)永恒的追求，這中理念在當(dāng)今的影響仍然十分深遠(yuǎn)。這是人類本性的體現(xiàn)，在進(jìn)行藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新時(shí)，設(shè)計(jì)者們根據(jù)民族傳統(tǒng)對(duì)圖形所蘊(yùn)含的理念的要求，將永恒的思想體現(xiàn)在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，將現(xiàn)代元素和永恒的思想相結(jié)合，設(shè)計(jì)制作出既能夠體現(xiàn)傳統(tǒng)文化又不失現(xiàn)代意味的藝術(shù)作品，這賦予了藝術(shù)作品時(shí)間效益和空間效益，增加了作品的文化內(nèi)涵。
民族傳統(tǒng)文化對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新“色”的影響。在享譽(yù)世界的2010上海世博會(huì)中，獨(dú)具特色的中國館就體現(xiàn)了民族傳統(tǒng)文化對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新的影響，尤其是在色彩上的影響。我國傳統(tǒng)的民族文化中認(rèn)為大紅色預(yù)示著吉祥、安康和富貴，因此從古至今，凡是舉辦喜慶的、具有象征意義活動(dòng)中人們都將紅色作為主色調(diào)，例如婚禮、春節(jié)等。上海世博會(huì)中，中國館本身就是一件藝術(shù)品，它獨(dú)特的大紅中國結(jié)樣式吸引了國內(nèi)外眾多賓朋駐足觀賞。中國結(jié)是我國傳統(tǒng)的文化藝術(shù)象征，象征著崇尚和諧、吉祥如意和團(tuán)結(jié)，這一“中國紅”不僅將我國傳統(tǒng)的民族風(fēng)情展現(xiàn)給世界，同時(shí)也將我國古代建筑設(shè)計(jì)中對(duì)色彩的要求顯現(xiàn)出來，例如故宮的紅色。可以說，沒有我國民族傳統(tǒng)文化的影響，設(shè)計(jì)師們就無法設(shè)計(jì)出獨(dú)具特色的藝術(shù)作品。再如蘇州園林的設(shè)計(jì)中對(duì)顏色的運(yùn)用，設(shè)計(jì)師們?cè)谠O(shè)計(jì)時(shí)別具匠心，將民族傳統(tǒng)文化中用顏色體現(xiàn)意境的手法巧妙運(yùn)用到園林設(shè)計(jì)中去，采用白墻、碧瓦、青磚、百花、綠樹的古典設(shè)計(jì)，給人們營造了一副具有山水風(fēng)情的水墨畫中，讓人們感受到了我國傳統(tǒng)的水墨山水畫的獨(dú)特意境。
民族文化傳統(tǒng)對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新的“字”的影響。書法是我國傳統(tǒng)的文化象征，具有很高的審美價(jià)值。字體現(xiàn)了事物的品質(zhì)，人的精神面貌通常能夠反應(yīng)在他寫的字上。從甲骨文發(fā)展到現(xiàn)在，我國書法形成了獨(dú)具風(fēng)格的傳統(tǒng)文化，不同的書法能夠表達(dá)不同的品性，將這些品性不一的字運(yùn)用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中，可以使藝術(shù)設(shè)計(jì)富有個(gè)性、具有品性和藝術(shù)內(nèi)涵。人們?cè)谄肺端囆g(shù)作品中的字的意味時(shí)能夠得到思想的生化，聯(lián)想到作品所具有的人文特性。
