發布時間：2023-03-14 15:12:36
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的中學美術教育實習總結樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
現代美術學院美術教育專業的課程設計應以現代中小學美術教師綜合素養的建設為基礎，以推動中小學美術文化的普及，推動中小學生人文素養與綜合能力的完滿為核心價值目標。本科四年的美術教育專業，美術師范生所要學習的課程應包括基礎文化知識類課程，普通教育基礎理論類課程，美術教育理論與實踐類課程，美術理論與專業實踐類課程，藝術文化素質拓展類課程等五個部分。
1.基礎文化類課程應涵蓋基礎人文學科和部分自然科學學科的文化常識。它是作為教師素養的基本保障和學習鉆研更深層的藝術教育以及美術文化的基礎。一般大學都會開設諸如大學語文、大學外語、哲學基礎、現代計算機基礎與應用等文化課程。這些課程一般不作為學生專業技能的主體學科而開設，應該在具體內容和程度上合理配置。
2.普通教育基礎理論類課程是教育類專業的通修課程，包括教育學、教育政策與法規、教育心理學、教師口語、現代教育技術研究等課程。這些課程的開設是所有教育專業學生的基礎理論與素養的保障，也是學生獲取教師資格證的必修課。
3.美術教育理論與教學實踐類課程是美術教育專業學生的第一大核心專業課程。它具體包括：美術教育史、美術教學方法論、美術教學實踐（或美術教育見習與實習）、現代美術教育研究與論文寫作等。往往在美術學院的教育專業中很多學生并沒有把這些課程當作專業核心課程來看待，更多的是把它們籠統的歸類為文化或理論課程，這是本質性的錯誤。造成這樣的認識究其原因根本來自于學科教育中對這些課程的性質、作用以及價值的忽視。加上美術學院大的教學環境中對美術實踐類課程的推崇與側重，也是使其形成的重要因素。加強對這些課程的核心地位的引導也是專業課程建構中的重要環節。
4.美術理論與專業實踐類課程是美術教師美術專業素養的基礎。它的地位僅次于美術教育類課程，是美術教育專業課程構成中的第二大核心。對于它的構成應具有現展的課程觀念，應具有包容意識和綜合意識。其中美術文化理論課程應包括：美術史、美術概論、美學（或藝術哲學）、美術批評、現代美術研究、藝術比較學等。其次，美術專業實踐類課程可以因不同的校本資源來合理配設。建議開設課程包括：造型基礎（以現代開放的素描實驗為基礎）、色彩基礎（色彩知識與主觀色彩表現實踐）、自由繪畫（自覺的、自主的、非特定媒介的繪畫實踐）、現代媒體藝術、綜合藝術實踐（以社會生活與現實為背景，開展總體的、綜合的、多元的視覺表述、藝術策劃）等。另外，傳統的書法、國畫、油畫、工藝設計、版畫、雕塑（或陶藝）、水彩、水粉、攝影等可以以選修的形式開設，具體的內容則以鑒賞和基礎技法訓練為主，點到為止。
5.藝術文化素質拓展類課程是美術教育專業學生綜合素質得以滋養與豐滿的途徑。各學校應結合自己的辦學基礎開設相關的拓展課程以供學生選學。在這個板塊中綜合類大學相較于美術學院更顯得得天獨厚。建議所開設課程應盡可能的寬泛和豐富。可開設的課程如：藝術人類學、藝術市場學、音樂鑒賞、現代藝術傳播與媒體研究等。對綜上這些課程的課時配比需依據美術教育專業人才培養的目標以及各學校資源的整合、綜合利用的整體考量之后來設計。建議在第一部分基礎文化類課程中做到文理兼容，理論性與應用性相結合。在第二部分普通教育基礎理論類課程中，盡可能做到對先進的教育理念與經典的教育理論綜合闡釋，兼容并蓄使其具有包容性。在第三部分美術教育理論與教學實踐類課程中，應盡可能多的展示國內外最優秀的美術教育理論與教學方法。做到理論與實踐相結合，學習、研究與調研、總結相結合。在第四部分美術理論與專業實踐類課程的設置中，應以前瞻的眼光來看待發展中的美術文化，以作為素質教育要求下的中小學生的美術需求為出發點，以美術教師綜合的現代美術能力的培養為目標來設計。在第五部分藝術文化素質拓展類課程的設計中，應充分的考慮到現代美術教師應具有的藝術文化素養的廣博性和可延展性。具體到每個課程板塊的比重，因第一、第二部分為國家調控課程，已基本固定。第三、四、五部分的課程內容應至少是等分的比例。其中第三部分美術教育理論與教學實踐課程的比例應保持2：3左右。第四部分則較為復雜，建議美術理論課程與美術實踐課程的比例為2：1；美術理論課中傳統美術文化與現代美術文化的比例應保持2：3左右；創造性、實驗性美術實踐課程與傳統技法實踐課程內容的比例至少保持1：1的比例，甚至2：1。在美術實踐課程中民間美術的研究與實踐內容應占到其總內容的1/4左右。現代美術信息的收集與整理，創造與管理也應該在所有課程中有所涉及。第五部分藝術文化素質拓展類課程應兼顧到傳統與當代、理論與生活實踐相互補的原則。如此設計與配比是基于對現代美術師范生的自身素質的需求而考慮。總體設計理念是立足當代美術文化的多元性與包容性，以美術的發展為前瞻，以美術文化的傳統為滋養。也只有具備了當代意識的美術教師，才能在美術傳播中緊密的聯系生活，發覺現實世界的審美本質。
二、現代高等美術學院美術教育專業課程實踐研究
明確了美術教育專業課程組織的方法與原理，還應該對不同的美術課程實踐有一定的理解和認知。課程的實施包括課程定位、課程研究、課程實踐、課程總結與評價四個部分。
1.課程定位是課程實踐的基礎。每一門課程都具有自己獨特的價值，具有不可替代的設計目的。特定的課程針對受教者產生不可估量的積極作用，同時也促使受教者在某一方面得到完善與發展。每一門課程與其他課程都具有關聯性，相互聯系、相互補充、互為基礎。認識每一門課程的目的、意義與價值是進行課程實踐的開始。在美術教育理論與教學實踐課程中所羅列的美術教育史、美術教學方法論、美術教學實踐（或美術教育見習與實習）、現代美術教育研究與論文寫作課程就具有關聯性。其中美術教學方法論是美術教學實踐的前提和指導。美術教學實踐是美術教學方法論的具體應用與檢驗。美術教育史是理論與實踐知識的補充，現代美術教育研究與論文寫作則是所有這些課程的總結與深化。這幾門課程的安排也應由淺入深，由理論到實踐，再由實踐到理論總結。
2.課程研究是針對不同課程的具體內容、秩序、組織、知識點、難點、重點的深入研究和思考。對課程的深入研究是課程實施的關鍵和保障。比如在美術理論課程中，美術史的內容就應該有所側重。因為課程時間的限定，合理分配教學內容就成為一個新的課題。對于非藝術史論專業32課時的西方美術簡史授課內容里，西方傳統美術文化與現代美術文化的內容合理的比例應該是40%比60%。而在中國美術簡史的教學中，32課時的教學時間里對中國傳統美術文化與現當代美術文化的比例則應該是70%比30%左右才更合理。在美術實踐課程里，自由繪畫的提出和設立則意在模糊傳統的國畫、油畫、版畫等狹隘的畫種界限。鼓勵學生自主的選擇工具媒介，自覺的尋找適合自己的藝術造型語言。從而自由的吸納更多元的美術技巧，創造更為原創的、豐富的視覺信息。
3.課程實踐是對課程的具體實施和體驗。不同的美術課程實施的方法存在極大的差異，沒有絕對的正確與標準。教師在課程實踐的過程中應保持主導的地位，參與與旁觀相結合。理論性課程建議以學生課外的資料收集、整理，加課堂討論為主。教與學雙方提出問題以學生自主研究并解決問題為目的。美術史類的課程則建議以比較美術的方法來展開。實踐類的課程也由學生自己提出方案，學生個體獨立實踐與集體小組實踐相結合。教師適時地旁觀與指導整個過程，但不能生硬地左右學生的實踐成果。
4.課程總結與評價是課程實施的最后一個環節，也是理性的思考課程實施中的具體問題與客觀的界定課程得失的重要環節。評價則包含兩個部分。一是對課程實施的評價，另一個是對課程中學生學習的評價。建議課程實踐中及時記錄相關信息和整個過程。課程結束時總結得失，并記錄下學生的學習感受，思考存在問題并解決問題。對課程中學生的學習評價則應該以形成性評價為主，既對學生在本課程學習行為的開端與整個過程以及學習結束為終止的所有表現如實的記錄。以學生本人的學習態度、學習進展的程度來綜合評定其學習成績。美術教育課程的設計、構成與實施并不能如此簡單的歸納與梳理便得以完整和清晰的。它基于對現代教育理念、國情特色與人文素質發展的需求而來，這些因素相互矛盾、互相磨合且互相妥協。
三、結語
關鍵詞：高中 美術特長生 培養心得
美術課程是促進學生綜合素質全面發展的一門意義重大的課程。隨著素質教育理念的日益深化，絕大多數高中都設置了相應的美術特長班，這不但是適應素質教育需要的舉措，也是對新型高中教育教學模式的一種嘗試。作為素質教育的一項重要內容，高中美術特長班的美術特色教育，不但要體現出應有的整體性和基礎性，還要彰顯其現實性、時代性以及超前性；不但要實現以美育促進智育，還要實現以美育促進德育等教學目標；不但教師需要在有限的時間內出色地完成既定的教學任務，還要注意對學生個性的發掘和美術素養的培養。在高中美術特長班的實際教學中，宗旨是要培養學生對美的發現、感受以及欣賞的能力。這就要求以新課程改革后的教育教學理念為指導，根據不同教育形勢下的實際需要，實行相應的教學組織形式，對學生的實際能力和素質進行切實的評估，真正使高中美術特長班的教學成為素質教育的重要部分。
根據教育部出臺的相關規定，高等藝術院校在入學考試中會更加注重學生基礎能力，專業觀念有所淡化。要求學生的基本能力和綜合素質并重，并綜合考慮美術專業的特殊性，保持與美術藝術院校招生要求的一致性。
一、根據學生實際制定培養方案
對于高中美術特長班而言，其主要任務不僅是向學生傳授技能和技巧，還要對學生進行廣泛的美術文化的滲透，彰顯出美術教育的情感創造以及認知技能培養的特點。美術特長班的課堂教學不應是一成不變的，其中最為重要的一個環節就是教學設計。筆者在長期的教學實踐中認為，要密切觀察學生在課堂中的學習狀態，并根據當前形勢的具體需求，對教學設計進行靈活的變通；要遵循學生的學習規律和實際情況，采取分類教學形式，促進學生的全面發展，堅決杜絕一刀切的做法，對學生的現實水平和個性做出客觀的評價；根據學生的自主意愿，分類設班，充分發掘學生的藝術潛能。
在進行教學內容的選擇時，要以輔助學生抒發自己對藝術的理解為指導原則，將關注的焦點集中于學生的表達過程中，即學生在受到藝術感染和熏陶的情形下，對美術文化有所感悟，形成自己對美術文化獨有的理解和感悟。在實際的教學過程中，筆者總結出的教學思路主要包括以下內容。
1.觀察能力，也就是學生對藝術形象進行欣賞或者觀察之后，將自己的看法表達出來，老師不要將自己的感想強加于學生。
2.分析理解能力。學生能夠運用所學知識對藝術作品進行邏輯性分析，并在觀察和分析的基礎之上，表達出自己內心的主觀看法。
3.心理調節能力。對于高中生而言，在巨大的升學壓力下，自我的心理調整能力十分重要，教師要對學生進行有意識的引導，使其能夠及時將自己內心的情緒加以宣泄，有效地緩解內心壓力，增加自信心，在與人交流和溝通的過程中，實現身心狀態的最優化。
4.自我評價能力。教師要引導學生對自己學習態度、方法，以及所取得的成績等進行較為客觀的判斷和評價，從而明確自己的奮斗方向和目標。
二、課程內容的設置
要綜合考慮不同層次、不同階段學生的認知能力，確保所設置的課程任務符合學生的實際水平和能力，并在實際的教學過程中注意觀察學生對美術的理解能力和表現水平，然后在必要的情況下進行單獨輔導，真正做到明確的教學任務，清晰的教學目標。教師要對教學質量的意見反饋給予足夠的重視，認真做好教學總結工作，保持教學手段的活潑性和多樣性，以激發學生對美術專業的興趣。美術教育具有旺盛的生命力，美術為社會所能提供的服務范圍非常廣泛，進入工業化大生產的工業設計如服裝、工業造型、環境藝術等，新興的廣告業、攝影、影視傳媒、卡通等都與美術緊密相關。高中學校美術特長生可結合市場調查，以地方文化為主線，充分發掘民族、民間藝術資源，把藝術教學與現代工業設計、制作緊密聯系起來。如城區或工業區可以開設裝潢、廣告、室內設計、卡通、攝影等專業；湖區可以開設首飾、各種工藝畫專業；山區可以開設竹雕、木雕、根雕、各類模具專業和編織專業。浙江省青田石雕、樂清黃楊木雕、溫州甌繡、溫州米塑、杭州王星記扇、湖州風箏、樂清細紋刻紙、杭州西湖綢傘、平湖西瓜燈、海寧硤石燈彩等聞名全國。高中階段應認清高中美術教育實用性特色，注重實際運用，搭建實踐平臺，建設校外實習基地，努力開辟實習途徑，以期培養高中美術特長生的創作能力。
三、學習環境的創設
隨著新課程改革的逐步深入，探究型教學模式成為當前的主流教學模式，在高中美術特長班的教學過程中，也應注重為學生創設一個能夠激發其積極探究的學習環境。將學生視為教學過程的中心和主體，引導學生轉變傳統的學習方式，由以往的被動接受轉為積極主動的獲取，通過主動學習，使自己的綜合素質和能力得以提高，從而滿足知識社會以及經濟時代對人才的需求，在社會大舞臺上獲得展示自我的機會。
如在倫勃朗作品中感悟到銅盔的金屬質感，這可以加深學生對某種物理特性的理解；一幅作品里面講述的是社會上的道德倫理觀念、時代精神觀等的思想內容，可以作為學生思想道德教育的一個途徑，來為學生德育教育起到輔的作用。那么，我們應從哪個角度去看待欣賞教學的特色及作用？筆者認為，理解教學本身的意義是一種美術教育的手段，所要做到的不僅是培養學生的審美觀與情趣，而且要通過不同的藝術形態表達美術的教育意義，讓學生在欣賞過程中得到感悟與審美體驗，這恰好也是欣賞教學的特色所在。在欣賞中不斷挖掘欣賞教學審美功能，全面發揮其教育作用，把資源最大化。如學生在其他學科里面獲取新知一樣，偶然性地得到一種美的享受，這也是挖掘學生審美觀的方法之一，但這不是美術欣賞教學的主要特點。
四、教學計劃的制定
對于高中美術特長班的專業教師而言，應對近年來的高考美術科目、相關專業院校招生計劃和具體要求進行深入的分析，并在此基礎上制定出符合實際的教學計劃。在教學過程中，根據學生的主觀意愿以及個性差異，對教學計劃進行必要的修改和調整，對學生在日常交往、學習以及生活中所展現出的參與性、思維方式以及情緒狀態加以觀察，給學生提供充足的自由發展空間，使學生在一個輕松、自在并且充滿藝術氣息的學習氛圍中實現自我素質和能力的提升。
現代社會科學的快速發展，對培養人才提出了新的要求，不僅要在個性方面獲得和諧的發展，而且應有開拓創新的精神和能力。美術教育作為學校教育的重要組成部分，具有其他學科教育不可替代的特殊作用。美術教育可以建構人的健全的審美心理結構，培養人的藝術欣賞和藝術創造能力，它的最終目的是造就個性完善的人，以及由此產生的整個社會的穩定、和諧和進步。美術課程是一門對學生的發展具有重要促進作用的課程，是陶冶學生高尚情操，提高學生審美能力，增強學生對自然和生活熱愛的一門重要課程。美術新課程標準提出：“通過學習美術，豐富學生的視覺、觸覺；發展學生的空間思維和動手能力；激發學生的創造精神以及美術的實踐能力，達到能用美術來表達自己的情感和思想，從而提高學生的審美能力，完善人格。”
高中美術特色教育，作為素質教育的一部分，它既要體現整體性、基礎性，又要體現適應性、現實性、超前性，還要以“美”育“德”，以“美”育“智”，以“特色”促“全面”，教師不但要在非常有限的時間內完成教學任務，還要發現和培養學生的個性意識和藝術素養。
參考文獻：
[1]薛曉暉，高中美術特長生自我發展現狀研究[J].西北師范大學學報，2005（11）.
[2]張永杰.高中美術特長生課程管理與教學方法研究[J].河北師范大學學報，2009（3）.
[3]朱永進.高中美術特長班教學體會[J].教師，2010（24）.
關鍵詞：學前教育；美術；創新教學
中職學前教育專業的培養目標是培養與現代社會及未來要求相適應的，掌握學前教育基本理論，具備現代教育技術應用能力，熟練掌握音樂、舞蹈、美術等藝術知識和相關技能、較系統地掌握幼兒教育知識并具備一定的教育實踐能力，立足于幼教工作第一線的學前教育師資。技能型人才的培養目標是中職的辦學理念，并且中職的教育教學始終堅持以就業為導向，以服務為宗旨。作為一門必修的專業課程，學前美術教育課程是中職學校學前教育專業的不可或缺的課程之一。美術教學作為中職學前專業的重要課程，也應當重點突出個人需求與社會需要，使學生能夠更好地適應并勝任幼兒園的教育工作。由此可見，研究中職學前教育專業美術教學模式，有著非常重要的意義。其價值主要表現在學前教育的學生以后的教學實踐中作用于幼兒的認知能力、審美水平的提高、情緒情感的表達及形象思維的訓練等方面。因此，教師在學前教育專業的美術教學中要轉變觀念，切合實際地與幼兒園工作實踐相結合，有針對性地選擇教材和教學方法，使學生能夠掌握適應現代幼兒園工作崗位的知識和技能。
一、問題的存在
（一）學生基礎薄弱。正是因為受到我國傳統教育體制的影響，中職學前教育專業絕大多數的學生基本上在初中階段均未上過真正意義上的美術課，即沒有經過專業的美術訓練，因而對美術的基礎知識以及基礎理論嚴重缺乏了解，再加上生源問題中職招生時并未經過面試，因而在入學前大部分學生都未經過專門的美術訓練，美術基礎相當薄弱，根本不了解美術技能課程。學生見識面太窄，很多知識都不了解，特別是繪畫中的動手能力完全缺失（比如自己動手做泥塑和陶塑）。
（二）教學內容的專業性過強。在中職的學前教育專業中，美術教學是必不可少的有機組成部分，其重要性可以說是不言而喻的，但是美術教學卻在實際的教學中普遍地存在美術課中為了應付技能等級考試等突出問題，使得學生逐漸對美術課程產生了倦怠情緒及學習困難，學生學習幼兒園教學中有用知識的時間較少，對美術課程的教學效果產生了嚴重的影響。
（三）教學與實際工作崗位脫節。我校的美術教師全是美術專業改行的，根本不了解幼兒園的實際工作，教學內容的針對性缺乏，無法真正地實現培養一線工作崗位實用型人才的目標。教師所設計的教學環節過于抽象化、專業化，重點強調的是美術專業技能和專業知識，注重的是學院式的美術教育，而對學生實踐技能以及就業能力的培養極大地忽視，具體體現在偏重美術史論教學，忽視針對幼兒心理的美術欣賞內容教學；注重專業基礎訓練的寫生素描，忽視表現幼兒心理世界的簡筆創造訓練；重視材質為水彩水粉的專業色彩訓練，忽視幼兒喜歡的水彩色、油畫棒等材質的把握等等。
二、針對實際情況，確立教學模式
（一）優化課程實施策略。著名教育家陶行知先生指出：“教學做是一件事，不是三件事。”它極為深刻地闡明了職業教育的本質特征在于教學做一體化；而另外一個著名教育家謝臺臣先生也提出“在做中學”。他們思想的實質都是將教學與實踐緊密結合起來，讓學生感受情景教學的氛圍，在課題或案例教學中學習技能，獲得能力，使專業理論知識與實踐技能的學習有效地融為一體。做到在實踐中教理論，在運用中學技術，提高職業素質。在這種思想的引導下，我們可以結合實際改進教學，激發學生的自主學習，鍛煉他們的實踐能力（比如傳統模式結合小組合作學習模式等）。
通常完整的人才培養模式主要是由橫向培養過程模式與縱向學習時限模式所構成。中職學前教育的橫向培養過程模式所包括的主要是高素質、強能力、精專業和厚基礎。
1.高素質。要求會學習、會做事、會做人、會合作，能夠將本職工作高質量的完成。
2.強能力。要求具備良好的將美術技能、知識應用在教學中的能力及出色的美術教學能力。
3.精專業。要求能勝任美術教學，精通美術教學專業，為學生創造抽象的過程、思考的過程、推理的過程、探究的過程，培養幼兒學習上的良好習慣，培養幼兒的大膽想象能力。
4.厚基礎。要求完整的知識結構，使學生掌握幼兒美術教育學理論知識、藝術設計、美術欣賞、工藝造型、圖案、色彩和素描等，并且要有著深刻的知識系統，能夠創作較為簡單的美術作品，要具備準確評析、創新組合幼師作品的能力。
（二）培養學生發現美、感悟美、創造美和傳承美的能力。我們在平時的教育教學中除了努力提高同學們專業知識和技能外，也要不斷給他們滲透此內涵，這種觀念對像他們這樣的“人生的啟蒙教師”特別重要。所以我們要讓每一個學生都接受美的熏陶，提高她們發現美、感悟美、創造美的能力。在藝術的教化中養成良好的個性美，鼓勵她們在生活中對美好事物的追求和對美好生活的創造熱情，并要求她們（將來的教育工作者）把這種美育文化一代代地傳承下去。在實踐教學中，除了教學法的教授之外，可以適當增加一些繪畫美術類的動手創作實踐環節，比如對常規的一些美術門類的基本技能的掌握，對新材料、新技法的美術創新實踐。
（三）學前教育專業學生創設課堂創作的環境。在美術課堂中，教師應該盡可能地鼓勵學生最大限度地參與課堂實踐，在一定的課堂氛圍中激發學生的創作力。在我的課堂教學過程中，做到分組教學，培養學生小組內協調合作能力與小組之間的競爭意識。對于《風景之簡筆畫》的創作性課題，首先讓學生平均分成四個小組，給每個小組設定一個寬泛而公平的命題，分別為“春”“夏”“秋”“冬”，讓學生以小組為單位，根據不同的課題進行創作，大膽地發揮想象力，美術作品創作的同時對于作品進行語言包裝，編織故事情節，鼓勵學生大膽走上講臺，一邊展示創作作品，一邊生動地講述故事情節，將講臺下的學前教育學生視為幼兒園的小朋友，積極做到師生互動與生生互動，在課堂中呈現幼師上課情形，將學前教育專業學生的幼師身份帶入我們的課堂教學中，最后教師對學生進行正面評價，并給予最大的肯定，為學生的課堂創作增強自信心。
縱向學習時限模式是一年社會實踐和兩年全日制在校學習的一體化制度設計，簡單地來說就是：前兩年學習的主要是專業技能以及專業理論知識，而最后一年則參與到社會實踐學習中去。把實踐與專業知識技能有機地結合起來，進而形成懂實踐、通理論、強專業的優秀中職畢業生。在校學習的兩年中，學習課程的設計是至關重要的。學前教育美術教學應當按照縱向培養模式要對學習課程進行設計，第一個學期主要是打好系統理論知識的基礎，輕實踐而重理論。美術教學的重點就在于手工基礎，簡筆畫，線描的學習，對學生的藝術感知能力及造型能力加以培B；第二個學期實踐操作與理論知識并重，美術教學不僅要重視學生基本技能的培養，還應當讓學生對國內外美術優秀作品進行充分的了解，幫助學生逐漸的樹立起正確的審美觀念；第三學期和第四學期則是要將本專業的實踐訓練與技能訓練結合起來，并且以此為基礎對幼兒園的美術教學方法和美術教材特點加以熟練掌握。在結束兩年的在校學習后，學生直接參與到為期一年的崗位實習中，學生雖然是以幼兒園教師的身份來對學校的日常教學工作予以承擔，但是自身所扮演的角色并非等同于在職教師。全日制的崗位實地轉變了學生的角色，有些學生往往會感到非常不適應，覺得工作實際與學校所學到的技能、知識有一定的出入，這便需要學生按照實際情況將所學的知識有效地應用在實踐中，不僅要耐心地歸納總結過程，并且要不斷地進行反思，同時需要實習指導教師和在校教師及時地給予有效的指導。
總之，隨著社會的發展和生活水平的提高，人們前所未有地重視起幼兒教育，在幼教機構與日俱增的新形勢下，學前美術教師要想盡一切辦法提高自己的教學水平，培養出一批高能力高素質的幼兒教師，傳承美術這門人類文化。
關鍵詞：興趣；多元化；評價
美術課是我國九年義務教育階段學生的必修課，對于陶冶學生情操、激發學生靈感、啟迪學生智慧、促進學生的全面發展具有其他學科不可替代的作用，是對學生進行美育的重要途徑。那么我們到底期盼學生能在美術學習上有什么態度呢？很多美術教師都希望自己的學生全身心地投入到美術學習中去，但事實是，由于現在大部分學校和家長太看重學生的“分數”，扼殺了學生對美術的興趣。久之，許多學生對美術并不上心，或者說不是發自內心的喜歡，在他們眼中，美術課是一種外加的學習。在這種情況下，要想方設法地讓美術學習由外在的學習行為變成一種內在的學習行為，激發學生對美術的興趣。在此，我就結合自己平時美術教學談談我的一些體會。
一、求趣――營造愉快的導入
現象：課堂導入枯燥
美術教材雖然本身具有一定的吸引力，可是激發學生的學習興趣在很多情況下是短暫的，那么課前的導入部分對于抓住學生的興趣點是十分重要的。但事實是，很多美術教師在課前并不重視導入的設計，甚至忽略了導入的存在。一上課就很直白，無趣地進入新課中，這樣根本不能吸引學生的注意力，無法點燃他們那小小的興趣。
策略：營造活躍的課前氛圍
一堂課成功與否，導入可以說是一個關鍵因素，成功的導入，能很快把學生帶入一定的情境，引起學生的注意，激發學生的興趣，調動學生的積極性。所以在課前，教師可以根據教材的設計，分析學生的年齡和個性，選擇一個“寓教于樂”的導入。如，選擇談話、故事、實錄、想象、游戲等導入的方式。
如，14冊《人類的朋友》一課中，我在課前先讓家里養寵物的學生介紹了一下寵物的特點，其中有一位平時上課很“文靜”的男生，主動要求來介紹家里的斗牛士犬，介紹了狗的長相、性格等，還介紹了一些關于狗的趣事，逗得全班學生哈哈大笑，后來我知道這位男生超級喜歡小狗，所以他能第一次主動要求發言。接下來又有幾位學生主動舉手發言，一件小狗的趣事，不知不覺就讓全班學生熱烈地參與進來，點燃了他們學習新課的興趣，為接下來的內容做了一個很好的鋪墊，同時也鍛煉了學生的膽量，增進了同學之間的友誼。
二、求新――設計多元化教學方式
現象：教學模式陳舊
在傳統的美術教學活動中，美術教師會毫無變化地采用一種單一的方式進行教學，如，欣賞課是單一的教師講，學生聽；造型課上教師讓學生一味地照書本上的范畫臨摹；設計課上教師規定好學生做什么，或者讓學生毫無目的隨便設計。這些單一的教學方式會使學生感覺課堂的枯燥，心理上對美術課的麻木，導致興趣的喪失。
策略：創造多元化的課堂教學
興趣是最好的老師，美國教育學家布魯納說過：“學習最好的刺激是對所學學科的興趣。”眾所周知，課堂上學生是主體，是學習的主人。初中生也活潑、好奇、好勝，但自制力薄弱，如果課堂教學模式單一，學生就會產生厭倦情緒。鑒于此，在教學過程中，應該鼓勵學生主動參與、討論和探究，也可分組讓學生進行擂臺賽，小組之間進行比賽，顧及他們的參與，用新穎的、平等的教學形式和手段刺激學生的想象力，吸引他們的注意力，激發他們的興趣和求知欲，從而收到良好的教學效果。
16冊的《歷史的畫卷》屬于欣賞課，很多教師都怕上欣賞課，因為自己要準備很多的歷史資料，而學生更怕上欣賞課，因為45分鐘的課堂往往是教師的舞臺，聽著教師滔滔不絕的講述，學生卻昏昏欲睡，一節課下來，學生能接受多少知識可想而知。所以在上這堂課前，我一改傳統單一的講授法，而是先把學生分組，讓每組學生通過書籍、網絡等途徑尋找這節課的作品背景、畫家資料等。在課上，我首先通過多媒體課件，展示了學生熟悉的《最后的晚餐》這幅畫，引導學生進行視覺感受，在此基礎上，讓學生根據小組尋找到的資料表達對這件作品的感受，欣賞作品的魅力，發表每個人的見解，接下來的課堂教學中，我依然用這種欣賞、交流、分析的方法進行，而我只是在學生發表之后適當地補充一些知識點，充分表現了我的課堂學生做主的這個思想理念。一節課下來，學生不僅知道了歷史畫的發展、每個階段的表現手法，充分掌握了這節課的知識點，而我也適時地播放了“9?11”事件的錄像，讓學生在已學知識的基礎上以“9?11”事件為題材進行繪畫創作。
三、求需――選擇貼近學生的教學內容
現象一：教學內容空洞
美術教學課程的內容可以說是課程的靈魂。如果選擇了適合學生需要的教學內容，很快就能激發學生的興趣，可以說這節課就事半功倍了。但大部分教師在選擇教學內容時，一味地根據教材的內容進行，沒有考慮到學生的個性和需要，沒有和學生的生活經驗相聯系，為了完成教學任務，一味地把這些不“消化”的內容強加給學生，如果這些知識沒有被學生吸收，就永遠只能是一種外在物，對學生將來的行為、態度、個性等都不會產生什么影響。
策略一：選擇恰當的教學內容
新課程改革以后，美術教材中的大部分內容是貼近學生生活的，但也有少許教材內容脫離了學生的需要，所以在選擇課程和教學內容時，要考慮到學生的興趣和需要。在教學內容的編排上靈活機動，這就要求教師在教學設計中不斷開發。
曾經我帶過的一位實習生，在教學《物品上的花廊》時，布置的作業是讓學生在白色T恤上用花卉的圖案畫連續紋樣。這一作業馬上受到了學生的歡迎，激發了他們的興趣。要知道，在統一著裝的學校里，穿著一件自己設計的衣服，在學生心里是很時髦的。但學生對什么是連續紋樣卻不知其所以。在課上，通過這位實習教師的介紹，的確引發了學生極大的興趣，滿足了學生的求知欲。
現象二：教學內容難易不適中
新課程改革以后，每課中都有重點、難點，但很多教師沒有考慮到學生的年齡、性格以及接受程度，選擇的教學內容過難，美術學習如果成為一種負擔，而不是快樂，就很難引起學生的興趣，甚至會嚇退學生。
策略二：教學內容要面向全體學生
中學美術教師如何根據學生的學習實際大膽設計和處理教材中的教學內容，這是教學成功與否的重要因素，也是體現教師水平能力的主要方面。多年來的初中美術教學讓我有了一個較清醒的認識，就是在教學中采用高要求、低起點的辦法去處理教材中規定的教學內容。也就是要求通過美術課的教學提高學生的創造能力、動手能力，升華學生良好的審美情感，但要簡化技法上的難度，設計出所有學生都能做出來的作品。當然，也可以采用小組合作的方式，適當地提高教學內容的難度，只要能讓學生愛上這節課，教師又好上，就是成功的一節美術課。
四、求評――及時反饋學習成果
現象：作業評價匱乏
教學中的作業是對本節課學生所學知識掌握程度的考查。很多教師雖然十分注重美術課的效果，但往往會忽略作業的評價，我總結了一些傳統教學中美術評價存在的問題：（1）雖然教學評價存在，但評價內容過于片面，過于注重美術知識和技能，不利于全面提高學生的素質。（2）對學生的美術學習欠缺全面與客觀的評價，學生好的方面未能得到肯定，而不足的地方又不能正確地反映出來，導致學生未能及時獲取學習信息，改進學法，壓抑了學生的學習興趣與積極性。（3）在評價過程中，教師一人說了算，沒有讓學生積極主動地參與自評、互評，學生對評價結果缺乏深刻的認識和反思，學生之間缺乏交流，既影響學生能力與個性的培養，也不利于學生對學習方法的掌握。
策略：采用多元的評價方式
在新課程標準下的美術評價，教師要轉變教學思想，注重評價與教學的統一，擯棄傳統的美術教學把教師放在至高無上的主導核心位置上的思想，要成為學生的幫助者、促進者和引導者。其次，在評價作品時，一定要采用多元化的評價方式，“三評”即自評、互評和教師點評是不可缺少的，教師在此期間要發揮調節與組織的作用。既能發揮學生對自己作品的看法，讓他們通過發現自己“才能”的過程，體驗到自己的勞動成果和成就。再從互評中從自己的角度去分析、評價自己或他人的作品，發現創造的價值。其評述是對別人作品的一種全新詮釋，也是一次口頭的二度創作，既能提高自己的審美情趣，發展審美能力，又能使作者發現嶄新的角度。
在16冊《邊吃邊看的藝術》中，有位學生制作了一件像傘一樣的餐盤，從外觀上看，制作很粗糙，當他的作品在展示時，全班學生都在笑，我讓這位學生介紹了一下設計思路，了解到他平時看媽媽在端盤子的時候，經常被燙傷，所以想到了在盤子上設計一個把手。雖然這個學生制作的并不是十分美觀，但他的設計意圖卻很好，觀察仔細，貼近生活。在互評時，有些學生就在制作技巧上給了他更多建議，這位學生在課后利用這些方法改進技巧，設計出來的餐具更美觀了。
所以，在評價作業時，教師要客觀地評價作業，主要以鼓勵為主，因為批評是不起作用的，只會引起學生的反感和抵觸，引起他們對教師的不信任，從而導致對美術學習興趣的喪失。
在現有的教學形式下，我們每一個美術教師都應該有這樣的基本認識，即對任何學習，都不會有100%的學生都感興趣，所以不可能盼望所有學生都對美術學習產生濃厚的興趣。但我們美術教師的責任是在可能的范圍內，讓更多的學生對美術學習感興趣，因為興趣可以轉化為學習動機，這就需要我們每一位美術教育工作者用心去教，用情去感化。
參考文獻：
我任教初三級的美術。之前在學校的十節微格教學訓練，在這里變得有點微不足道。
1.基礎技能課。
第一堂課，我抱著敢死的心態，沒有緊張。聲音自我感覺也比較響亮，而且教的內容是基礎技能課，這樣的課堂仿佛有個形去抓，目的非常明確。我結合我的經驗和初學者易犯的錯誤，分步驟去教。同學們的專注的眼神不斷地給我動力和勇氣，這讓我感覺很實在。
但是，一個星期下來有五節的重復課，不同的班級，有不同的課堂反應，活躍或沉悶。這相當考驗老師的應變能力。根據課堂上的反應，我也做出相對的改變。一個星期下來我有了一個小總結：
（1）.聲調表情是控制課堂氣氛的方向盤。
（2）.別想著一節課你說完了就了事，那是完了你的事，別忽略了學生。
（3）.盡早摸索到學生的實際情況，如接受能力，學習美術興趣等。
（4）.別老在簡單的問題上搞太多花樣。
（5）學生喜歡實際例子的引導。
于是，接下來的時間，我以這幾點去要求自己，在課堂上多了幾分自然，也漸漸加強了隨意發揮的能力。而且在改了大量的學生作業之后，我才發現，原來批改作業的作用是如此的大。它讓我更清楚學生的實際情況。在面對學生的時候，讓我有個底。在上課之前，評論分析同學們的作業，可以讓課程分階段性，更加系統性。同學們學習的積極性更高。
2.作品鑒賞課。
可以說鑒賞課是美術教育里面最難以把握的課堂，像水中月，霧里花，你知道她的美，卻難以展現在學生面前。
在備課階段，我盡量想象優美的語句，或搜索大師的一些幽默的小故事來渲染課堂氣氛，我把課堂盡量設成我的想像中那樣完美。
而到了真正的課堂上，才發現以上準備的這些，需要你的語言藝術，你的真正的感受去感染學生。但我的感覺是，我像是把剛發現的新聞報告給觀眾聽一樣。我放不開，無論是動作，表情或是語調。每一節課，我的指導老師顏老師都全程跟蹤。顏老師意見比較簡短，她讓我注意與學生互動，像這種課留多點時間讓學生去說.還有聲調沒有控制好，整節課就平了。
我抓住這兩個意見，反思。的確，幾節課，我都上得比較吃力，想盡量帶學生進入那個大師的崇高的藝術境界當中去。卻沒注意到學生的感受。就像前面總結的別忽略了學生。
接下來，我嘗試讓學生去說大師的故事，或是怎么欣賞大師的畫。有一個男同學給我的印象很深刻，他把達芬奇的畫模糊地總結了一下，雖然聽起來有點稚氣，但著實讓我產生了點小佩服，課堂氣氛也比較好，那是從他們理解的世界出發，比較容易帶動同學。課堂氣氛也比較好。我也更加注意了什么時候用什么聲調，適當停頓或留個空白，會讓課堂更富有節奏感。
幾節課下來，我多了點體會和一些思考。
（1.）課堂就像匹野馬，需要你的點點積累去慢慢馴服。
（2.）要想去感染學生，你必須要有真實的感受。
（3.）教好美術，需要一種情感，這種情感包括你對藝術不斷的探索，還有對學生的一份愛心，守護學生的天性并加以引導。
（4.）把你對學生的愛融入到你對藝術的熱愛。這樣你的教學質量才能不斷上升。
3.手工制作課。
最后的一個星期是手工制作課，主要讓同學們制作和設計家具模型因為前面的許多挫折，我很早就為這個課做好準備，我努力回想我在初中時對美術課的期望，和那個時候對房子裝扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作，我也事先做好了幾個范品。我也想著讓音樂融進美術課堂，音樂美術本相通。有些音樂就是有種無形的力量，激發著人的情感。
在真正的課堂上，效果都不錯。我把初中時的一些幻想陳述或轉為提問放在導入部分。這給課堂起了個很好的展開，在展示樣品時，同學們的眼睛都亮起來了，氣氛達到了預期的效果。在同學們的制作過程當中，我慢慢推放原先準備好的一首節奏輕松的鋼琴曲，沒有人發問我為什么播放音樂，我也沒故意說明。整個課堂情境，輕松流暢。師生能得到較好的交流。上完這個課以后，我發現和同學們的感情更親切了。一部分同學的作品都不錯。看著她們的作品，我仿佛回到了我的中學時代。
藝術是一種語言，藝術探索的是人類情感的奧秘。在美術教育中我深深體會到：必須注重與學生心與心的交流，盡全力、用愛心喚醒和鼓舞學生對生活的感受，講方法、抓契機引導他們用美術語言去表現內心的情感，豐富生活、陶冶情操，促進審美能力的提高，能夠身心和諧地健康成長。
二.班主任工作體會
有句話說，天下最小的主任是班主任，管的事情最多的也是班主任。真言。
雖然實習之前看了一些關于班主任工作的書籍。但是在我剛面對一班學生時，我什么方向都沒有。
原來的班主任是一位比較嚴厲的老師，向我介紹了班里的基本情況之后，我便甚少與張老師交流。一切得靠我自己慢慢摸索。
我給自己的定位是原班主任的助手。同學們的第二個領導者。
因為一個美術繪畫表演的輔導，我選擇了初三3班。18個男生，28個女生。剛開始的感受是女生對于集體活動比較積極，也比較可愛，而男生相對被動些，但是給我的印象很幽默。本班級是美術專業班，學習成績在全級看來多是中等水平。大部分同學學習積極，學習氣氛良好。
面對他們，有種更深的身為人師的責任感，也有一種領導者的感覺。
因為這是一間封閉管理式的完全中學，以藝術教學為主。這就更加考驗了班主任在許多細細碎碎方方面面無所不及。在這過程當中，我深深第體會到了作為老師的不容易。
在初階段，我主要以觀察為主，早讀，午讀，晚修時間去巡班，留意同學們的一舉一動，學習狀態。漸漸的，每次去的目的更明確。我也漸漸清楚了自己的任務。
多利用在宿舍的時間了解學生，交流溝通，盡早記住學生的名字，這個我完成的比較出色。作為一個班主任，一定要了解班上每一位學生，這樣才能做到“因材施教”。同時，還通過批改周記、作文，中下午有空找學生聊天，課間深入班級，廣泛接觸學生，與學生進行心與心的交流溝通。通過以上方法，我逐步了解了班內每一個學生，為做好班級輔助管理工作做好了準備。
學校的許多活動都是在我們實習期間舉行。這給了我更多的機會去與學生接觸，以及鍛煉我們的組織與領導能力。我本著對學生關愛，負責的態度很快獲得了同學們的信任與依靠。
相處久了，漸漸發現這個班級存在的問題，相當一部分的同學學習比較散漫，有些同學存在互相猜忌的情況，而不清楚現在所處的狀態。缺少一個目標。在了解了同學們的基本狀態之后，我決定召開一個以“堅持，奮斗”為主題的班會。
利用網絡資源尋找了一個勵志短片《啟動夢想.成就人生》馬拉松競賽篇。在同學們平時的體育鍛煉中拍取一些積極認真的鏡頭，結合流行曲《最初的夢想》制作了一個視頻短片。也結合了品是對同學們的學習態度，生活狀態擬定了一份講話內容。
在這次班會課上，我深刻地體會到了班主任在一個班級里的重要性。那一雙雙專注的眼神，投入的表情就是對我的肯定。班會課在一陣掌聲中結束。心里有種滿足。同時也感覺到班主任是一個班集體的中心、靈魂，引導者，平凡而偉大。在一次和張老師的深入談話中，她向我訴說了許多班主任的艱辛，在面對自己的家庭和自己的班級時，很多時候難以抉擇。而學生又很難去體諒老師的苦處。
這讓我深受感動開始去深思，作為一個教育者，所具備的知識體系只是個基本條件，而更多的是你對教育的情感、態度。這一份職業帶給你的生命內涵。其中的復雜，意義還需要我以后慢慢去發現，去經營。
三.工作關系體會。
實習期間，我們幾個美術隊員參加了三次美術科組的例會。這讓我對一個科組的整體工作的運行有了初步的了解。也認識到工作中的同事關系，集體協調性的重要。
［關鍵詞］師資建設；學前教育專業；美術手工
時代在發展，教育改革的步伐在不斷加大，面對改革的浪潮，師范院校學前教育專業人才培養的標準要適應新的變化，即在實現自我發展的同時也要服務于社會。面對時代的挑戰，師范院校要抓住機遇，不斷進取，實現為社會輸送合格人才的目標，而建立一支高素質的師資隊伍是實現這一目標的重要保障。美術手工課是學前教育專業的重要課程之一，手工學習將為學生從事幼教工作打下良好的基礎。但是，目前許多學前教育專業美術手工師資建設存在一些問題，勢必影響學前教育專業人才的培養，制約美術教育改革的步伐。
一、師范院校學前教育專業美術手工師資建設中存在的問題
1.專職教師長期短缺。師范院校學前教育專業美術手工專職教師長期短缺，處于不能滿足教學需要的狀態，大多數學校一般采取借用美術專業教師兼課或外聘教師的方法解決，但這其中存在很多問題和弊端。美術專業的教師對學前教育專業學生培養方向沒有明確的認識，對整個學前教育美術課程標準沒有深入的了解，對其內容的關聯性、課程的難易程度、教材的使用等把握有偏差。同時，美術專業兼課教師只是簡單地按照美術專業學生的標準來教學前教育專業的學生，教學內容比較難，而學生基礎比較差，導致學生對美術失去興趣，學生美術手工技能難以培養。有的院校有專職美術手工教師，但人數較少，在課時較多的情況下就要外聘教師作為補充，而外聘教師不是本校教師，對學前教育專業認識不足，不能很好地把握整個教學體系，難以保障教學質量。加上沒有統一的課程標準，使得教師不能準確把控教材，造成教師教學隨意性大，甚至是任意更改教學進度，導致下一任教師與上一任教師講授的內容容易出現斷層或者重疊現象。專職美術手工教師匱乏狀況嚴重影響學前教育專業學生美術手工能力的形成，阻礙了美術手工課程正常的教學進度，不利于人才的培養。
2.師資隊伍結構不合理。學前教育專業美術手工教師隊伍中學歷分布不均衡，高學歷的教師較少。學前教育專業美術手工教師隊伍中高級職稱比例低，初級職稱比例高，缺乏中堅力量，結構嚴重不合理。高級職稱的教師比例低導致學科帶頭人缺乏，不利于中級和初級教師的職稱評定，也不利于教師的科研工作，導致這個學科的科研成果少，落后于其他學科，嚴重制約美術手工課程的發展。學前教育專業美術手工教師隊伍中年輕人占多數，他們教學時間短，教學經驗不足。老教師的缺失，使得傳幫帶的鏈條難以形成，青年教師無法學習到老教師的教學經驗，不利于青年教師盡快進入教師角色，也不利于教學質量的提高。另外，學前教育專業美術手工教師隊伍中多數教師或是師范院校的留校生，或是省內其他師范院校畢業生，教學思路和教學方法存在近親繁殖的現象，不利于教學水平的提高，在教學改革中往往不愿意或很難接受新的教學理念、教學方法和教學管理模式，因循守舊，嚴重阻礙了美術手工課程教學改革的步伐。
3.缺少學科帶頭人和骨干教師。很多師范院校學前教育專業美術手工課缺乏有影響力的學科帶頭人，不能在比較高的層面對本學科進行方向性的引導，這會阻礙學前教育專業美術手工課程建設的長遠發展。另外，美術手工教師在職期間的專職培訓和進高校繼續學習的機會極少，學校也缺乏促進教師自我提升的激勵機制，使得教師安于現狀，缺乏對學科前沿知識的了解，只能靠老本進行教學。
二、師范院校學前教育專業美術手工師資建設的對策
1.改變觀念，提高對美術手工課的認識。由于傳統觀念的束縛，人們對學前教育專業美術手工課沒有重視，甚至產生錯誤的認識。美術手工課教學與傳統美術教學雖有相同之處，如美術的一些基本造型，美術色彩中的一些原理和美術鑒賞中的相關知識等，但美術手工課不完全等同于傳統的美術教學，美術手工課教學更側重于對學生動手能力的培養和創新意識的塑造。因此，要重新審視美術手工課程，重視美術手工課程，加大宣傳力度，形成良好的輿論氛圍，吸引更多優秀的美術教師加入手工課專職教師隊伍，使這支隊伍不斷壯大。
2.建立有效的制度，優化師資隊伍。第一，制訂合理的用人計劃。師范院校在對學前教育專業美術手工課教師配置方面應該有整體完善的長遠計劃，不能盲目引進，要綜合考慮應聘者的學歷、年齡、職稱和所學專業等，全盤布局，統籌規劃，實現師資的良性循環。第二，建立有效的激勵機制，實施有效的激勵方法，對教師工作進行量化，確保教師勞動量和收入掛鉤，激發教師的積極性。從中選拔出優秀的骨干教師，并對其重點培養，給予更多的鍛煉機會和提升空間，幫助教師實現職業理想。第三，建立評估制度，定期進行考核評分，獎懲分明，監督管理。美術教師由于專業的特點，作息時間和做事風格與其他教師會有所不同。建立評估制度，對教師定期進行考核，并嚴格按照考核結果對相關教師進行獎懲，同時美術手工教師要嚴格要求自己，努力協調好各方的關系，盡到作為一名美術手工教師的職責。
3.完善教師隊伍結構。一個完善的教師隊伍結構應該是老、中、青三個層面比例適中的金字塔形，因此師范院校要促進美術手工課老、中、青教師的比例合理化，使老、中、青教師實現傳幫帶，相互學習交流，提高美術手工課程的教學實效性。同時，教師所學的美術專業要符合一定的比例，既要有設計專業的教師，也要有國畫專業的教師，還要有油畫專業的教師，各個學科的教師都有所擅長，可以取長補短，互相學習，使學校美術手工教師結構更加合理。
4.為教師成長創造條件。第一，引進省內有知名度的學科帶頭人，形成強大的團隊，銳意進取，不斷創新，加大突出標志性科研成果的研究，爭取培養出更多有知名度的教師。形成以學科帶頭人為核心、科研為紐帶、基層實習幼兒園為依托的具有突出優勢的特色團體，促進學前教育專業美術手工課的更大發展。第二，給予政策上的支持并且加大經費投入，營造良好的氛圍，大力宣傳學校師資建設的政策，在評聘職稱和待遇上有所傾斜。鼓勵中青年教師勇挑重擔，多為中青年教師創造機會，使他們更快地成長起來，盡快成為學校的中堅力量。第三，完善配套設施。學校可以建立圖書資料的共享機制，建立教師美術手工工作室、學生美術手工室、學生作品展室和實訓室等，并對其不斷完善，為師生提供必要的物質保障，為教師搭建良好的資源整合平臺。第四，師范學校要多為中青年美術手工教師提供在職的業務和技能培訓，提升教師的整體創新能力，實現師資隊伍的持續發展。學校可以為美術手工教師聯系對口的高校，鼓勵其進行學習培訓，有條件的學校還可以為教師爭取更高學府的進修學習機會。除了到高等學府學習以外，還可以為美術手工教師提供到基層幼兒園實習的機會，讓他們加深對幼教專業的了解和認識，了解幼教教師日常的美術手工課程，從而有針對性地進行學前教育專業的美術手工課教學。
5.提升自身專業水平，樹立終身學習理念。美術手工課程要求教師具有扎實的美術功底和技能、深厚的教育理論基礎、開闊的眼界及靈活的思維，同時對幼教美術手工課程有一定的了解和研究。這就要求教師不斷提升自身的素質，夯實基礎，鉆研教學，善于總結教學經驗，促進自身專業水平的提升，促進綜合素質的提高。現在幼兒園美術手工材料的更新速度很快，教師要隨時注意這些變化，不斷調整授課的內容，以便跟隨變化適應一線教學，讓學生掌握最新的信息，為學生將來走上工作崗位奠定良好的基礎。同時，美術手工課教師要樹立終身學習理念。當今是知識大爆炸的時代，知識更新速度加快，美術手工課教師要不斷學習，不斷進取，與時俱進，更新教學理念、教學方法、教學模式，豐富知識儲備，把終身學習當成自己個人發展的需要。
［參考文獻］
［1］張光.高校師資隊伍的存在問題及對策［J］.遼寧工程技術大學學報，2006（6）.
［2］王大根.美術教學論［M］.上海：華東師范大學出版社，2004.
［3］王林.大學美術［M］.重慶：西南師范大學出版社，2000.
［4］邵光華.關于我國青年教師壓力情況的初步研究［J］.教育研究，2002（8）.
我們看到，株洲教育正悄然進入一個全新的境界。
“這得益于我們堅決實行的‘五年行動計劃’和‘三年攻堅計劃’。”局長鐘燕充滿自信地說。
何謂“三年攻堅”？簡單地說，就是三年內完成小學擴容，初中創優，高中提質。
當初提出的時間節點已然來臨，三年耕耘，收獲幾何？
為每一個孩子擺下一張漂亮的書桌
石峰區光明學校校長鄭旺軍和他的同事們這幾年的底氣越來越足。這一切源于學校的變化。
過去，光明學校一直面臨“剪刀差”的尷尬。一方面，學校位于城市中心地帶，交通便捷，外來務工人員子弟千方百計往里擠；另一方面，學校原來是廠礦子弟學校，多年來辦學條件沒有改善，原本規劃到這里就讀的學生想方設法往外走。
“三年攻堅計劃”讓學校面貌得到了改變。石峰區前前后后投入1500萬元對學校進行了升級改造，三棟大樓拔地而起，與此同時，教育教學設施也實現了“鳥槍換炮”。原來學校只有24間教室，1100多名學生硬塞在一起，沒有一間功能教室，想要開展特色教育根本無從談起。現在，學校功能教室齊備，容納量也大為增加，學位增加了三分之一。
更重要的是，教師的精氣神足了，教育教學質量明顯提升。“我們現在正在向花園式、學習型、特色化學校邁進，讓每一個學生在這里留下美好的記憶。”鄭校長的語氣里充滿了自信。
在賀家土小學，我們感受到為擴容而展現出的“壯士斷腕”般的決心和意志。學校位于株洲市紡織路，這里是蘆淞區的心臟地帶，進城務工人員子弟多，并且每年按5%的速度遞增，學位壓力很大。學校書記劉玟艷告訴記者，這兩年學校周邊又新增了7個樓盤，這些樓盤共有3000多住戶，至少有1000名左右的孩子需要學位。這就需要未雨綢繆。周邊廠礦子弟學校都已經合并過來了，“乾坤挪移”的空間沒有了，班額又不能突破。怎么辦？區里把目光投向了學校右側臨街的20多個門面。但要拆門面不是易事，那是租戶們安身立命的依靠。好在租戶們聽說是為了給孩子們建教室，經過區政府以及教育、維穩、街道等相關部門多次協調溝通，大都給予了配合。“我們用誠意打動租戶。”學校總務主任劉勇介紹道，“那段時期，黃健強校長每天都坐在辦公室，等著租戶前來聊天。”最后，所有租戶都在規定的時間內搬走了。其實，教育也做出了犧牲，要知道，20多個門面，租金每年有15萬多元。“為了孩子，這點損失算不了什么。”劉玟艷指著工地說，“這塊地有500多平方米，區里投資602萬元，新建一棟五層的教學樓，能夠增加12個班。”
如果說，光明學校和賀家土小學是“改造”模式，那么，栗雨小學就是“擴容”模式。
栗雨小學位于株洲市天元區栗雨工業園內。這是一所新建的學校，總投資達5000萬元。走進學校，現代化氣息撲面而來：1000多平方米的室內運動館，320個座位的多媒體廳，開放式的閱覽室、音樂室、計算機房，標準的250米塑膠運動場。先前，園區只有兩所村小，教室簡陋，設施陳舊，尤其是容量有限。隨著園區經濟社會的發展，原來兩所村小根本無法滿足需要，周圍的銀海小學、天臺小學、泰山學校等學位也一片吃緊。“栗雨學校的新建，解決了園區內流動人口和進城務工人員子弟的就讀問題。學校的優質服務也為園區經濟社會發展提供了持續動力。”學校副校長周芳自豪地表示。更難得的是，學校還為園區發展預留了6個班級的學位空間。
事實上，株洲市基本做到了城市規劃到哪里，教育就規劃到哪里；城市建設到哪里，學校就建設到哪里。在市教育局，我們找到了這樣一組數據，攻堅計劃實施三年里，株洲市為城區義務教育擴容共投入76384萬元，新建、改擴建學校28所，新增小學學位14320個，初中學位5000個。
“二枚腰”更加堅挺起來
與小學著力于擴容不同的是，株洲市初中攻堅的重點是創優。株洲市并不缺乏優質的初中學校，但更多地集中在民辦，公辦的優質學校相對薄弱。相對于小學和高中，初中的“二枚腰”似乎顯得“軟”了點，老百姓戲稱為“銅頭鐵腳豆腐腰”。這雖不是株洲市的“專利”，但這種現象的存在讓教育管理者難以容忍。
“對教育滿不滿意，老百姓是用‘腳’投票的。”鐘燕局長的話十分形象。“只有增加公辦的優質資源，滿足老百姓對優質教育的需求，才能使教育均衡發展，才能真正辦人民滿意的教育。”
創優！創優！這成為三年攻堅初中學校的沖鋒號。
石峰區楓葉中學就是株洲市初中學校創優工作的標本。
先看硬件的升級。這所學校原來也是一所廠礦子弟學校，因為投入不足，硬件設施一直是師生們心中的痛。“三年攻堅計劃”讓校長倪太輝挺直了腰桿。他向記者自豪地盤點這幾年學校的幾個大手筆：科技館，300萬；塑膠跑道，300萬；電子白板、教師手提電腦，60萬；食堂，20萬；綠化，20萬……總計1100萬。
再看軟實力的提升。由于這幾年學校根本不需要考慮“錢途”，領導班子全力以赴抓教師隊伍建設，著力于內涵發展，一心一意實施“人文智育、快樂德育和陽光體育”。特別是學校以科技創新為特色，激發了學生的學習熱情。在學校科技陳列室里，看到琳瑯滿目的學生小發明、小制作以及獲獎證書、獎杯，記者怎么也難相信，這曾經是一所薄弱學校。
教學質量的提升，又為學校贏得了社會和家長的認可。原來學校招生得求人，有一次計劃招400人，結果只招到了200人；去年學校還是計劃招400人，結果有800人報名。
與楓葉中學一樣，石峰區的田心中學也經歷過“鳳凰涅■”。“三年攻堅計劃”實施后，區里給學校投入500多萬元。校長左仲端用“兩墻兩廳”“五樓五廊”來概括學校硬件的變化。更重要的是，學校著力于課堂建設。他們把英語作為突破口。為什么選擇英語呢？左校長闡述了自己的理由：學校背依南車電機，這是一個具有國際影響力的高科技企業，員工出國交流多，國外專家也多，英語學習氛圍濃；家長對英語教學需求強烈；學校本身英語師資強，擁有像肖勁波、殷慧等叫得響的名師。“抓住了課堂，創優才有了根本。”左校長的話語可謂切中肯綮。
創優，不僅需要抓住特色，抓住課堂，更需要抓住教師這個主體。株洲市十九中的校長鄧鋼就是從這里著手的。
2006年，鄧鋼從六中來這所年輕的學校報到時，面臨的壓力顯而易見：教師來源復雜，分別來自5所學校，大多是執掌教鞭不久的年輕教師；學校辦學條件很落后，當時的后操場還是一片黃泥地；學校周圍雄踞著景弘、景炎兩所優質民辦學校，生存空間相當逼仄。“相對于辦學條件落后和競爭壓力，我認為最大的最應該解決的問題還是教師隊伍建設。”鄧鋼回憶道，“學校的最大推力自然是教師。”時間印證了他的判斷，隨著政府投入的加大，辦學條件得到明顯改善，教師素質顯著提升。好在學校行動在先，效應也得以體現。
抓教師隊伍建設，十九中的套路很多。最典型的是他們有一個青年教師的“成長俱樂部”。“在俱樂部里，年輕老師制訂計劃向老教師請教，形成‘師徒結對’。”2004年參加工作的趙玲老師在十九中剛成立時還只是一個剛工作兩年的青年教師，“校內的這種結對成長方式幫助了年輕教師的成長。”趙玲告訴我們，教研培訓是“一個課例，兩次實踐，三次研討”，老師們集中在學科基地，針對某一課例集中研討后由老師到班上去實踐上課，老師們聽完之后再點評，點評后再修改，換個班再上。“這種教研培訓是很辛苦的，但是成長也很快。”趙玲現在已經是數學“成長俱樂部”的組長，在去年株洲市課程比武大賽中，她與自己指導的教師雙雙拿下了一等獎。
硬件設施提高了，教研水平上去了，年輕的十九中在2012年成為了株洲市第一所經過督導驗收的創優學校。鄧鋼笑著告訴我們，現在他每年上半年手機都要關機很長一段時間——想找他進十九中的人實在太多了。
三年攻堅確實讓初中挺直了腰桿。基礎教育科科長王迅打了一個生動的比喻。過去，因為離長沙近，很多優質生源跑到長沙就讀初中；現在，隨著初中創優的開展，生源外流明顯減少，甚至有回流現象。他笑著說：“創優為我們修筑了堤壩，有效地防止‘水土流失’。”
給高中學校插上騰飛的翅膀
株洲市高中學校曾經步履蹣跚。
“有一年全市僅一個學生考取北大，社會上各種議論的聲音都有了。雖說不能以考取清華北大論教育質量，但是聽到家長們的這些閑談我們都抬不起頭啊。”采訪中，一位高中校長告訴記者，在將高中收歸市管前，株洲市的企業辦高中面臨著眾多問題。市級不管，區級無力承擔，在這種“兩不管”的境地下，普通高中教育每況愈下，株洲老百姓對此頗有微詞。
株洲市儼然淪為了教育資源的洼地，在優質生源的爭奪中，多數家長們在權衡之后，決定舍近求遠，將孩子送到長沙、湘潭等地上學。“尖子生都外流出去了，那我們怎么辦呀。”有的公辦高中校長在教育局訴苦。
“高中教育非提質不可！”在市委市政府、市政協的領導下，通過一系列調研，為教育把脈，高中“沒有特色、裝備落后”這兩個最為薄弱的環節被列為重點攻克對象。“加強特色學校建設”和“實現裝備現代化”成了高中提質的兩個最具體的做法。
“三年攻堅計劃”明確表示要讓城區高中“實現裝備現代化”，在湖南省率先裝備“學科基地”。所謂學科基地是指包括音、體、美在內的13個高中學科，每一個學科建設一所高標準的實驗室，用做學科培訓、課程資源開發和拔尖人才培養。每個學科基地有一個主持人，主持人可以跨學校、跨地區組建學科團隊，從而使學科基地成為推進學科建設的核心資源，成為引領全市高中學科發展的旗幟、標桿。
南方中學就是“三年攻堅計劃”中最大的受益者——擁有全市13個學科基地中的5個。
很多人會好奇，這個學科基地怎么有近一半集中在南方中學呢？這里面還有一個小故事。關于學科基地建在哪里，教育局曾有過激烈的爭論。最后，鐘燕拍板，學科基地建在哪里由一線教師決定。任何一所學校都可以自主申報創建任何一個學科的學科基地，申報通過后，教育局組織中評會議。各個學校的申報團隊和該學科的一線教師聚集一堂，由申報學校的學科團隊陳述，然后接受一線教師的質詢、答辯，老師們根據陳述和答辯情況投票。老師一人一票，投票結果當場公布，票數決定學科基地花落誰家。
整個過程主要包括4個環節：申報—陳述—答辯—投票。2011年5月16日至25日，角逐10天，語文、數學、英語、物理、化學、生物、政治、歷史、地理、音樂、體育、美術、信息技術13個學科皆“名花有主”。南方中學由于準備充分，一舉拿下5個學科基地。
學科基地一建成就一舉改變了城區高中裝備落后的局面，甚至湖南師范大學等高校的學科實驗都選擇在株洲市的高中學科基地進行。
2012年12月29日，湖南師范大學生物科學院院長彭賢錦教授一行就前往南方中學指導生物學科基地的后期開發建設、生物標本館建設、組織培養技術聯合開發以及學生創新合作培養等工作。彭賢錦對生物學科基地大加贊賞，認為它可以和很多大學的實驗室、科研室相媲美。
學科基地既是所建學校的學科基地，也是全市高中教師和學生的學科基地。建好后，全市各個高中的教師和學生都可以到基地學習。
最重要的是，學科基地實際上是全市各學科教師的研訓基地，建成后就發揮了教師研訓的作用。“有了學科基地，教師培訓就有了實實在在的抓手。這樣的培訓更具有實戰效果。”在南方中學，英語學科帶頭人劉正芳老師詳細地介紹培訓過程，培訓前，學員自學，進行教學設計；培訓中，實行同課異構，當場演繹；培訓后，到所在學校跟蹤效果。在培訓中，每個學員都要在所有人面前展示自己，同時暴露自己的不足，而點評的環節又要求說真話，說實話，不搞相互表揚，不搞一團和氣，因而許多學員坦言，“那是一個痛并快樂的過程”。壓力大，反彈更大，學員們都鉚足了勁往上趕，幾乎所有學員都找回了過去的教育激情。每次總結時，學員們都流淚了。“那場面與我們當初教育實習完全一樣。”政治學科帶頭人雷偉華表示。
教研創新了，教師被帶動了，學生受益了。
株洲十八中更是借助“三年攻堅計劃”完成了自己的蝶變之路。十八中由原市五中、六一中學、鐵路一中、四三中學4所學校的高中部整合而成。這種整合讓很多家長非常不放心，學校也難以招收到優質的生源。幾年下來，學校走入了發展的死胡同，生源質量不高——高考成績不行——家長不信任——生源質量不高，找不到出路。校長李國柱后來發現，很多學生熱愛美術，于是十八中走起了美術之路。在市委、市政府支持下，學校先后投入3000多萬元改善辦學條件。2011年“三年攻堅計劃”一出臺，十八中就積極籌備，一舉把美術學科基地拿到了手。陶藝、雕塑、油畫、水彩……現在十八中的美術特色已經吸引了株洲絕大部分的美術特長生。學校美術教育特色已經成為株洲的一張名片，而十八中也順利完成了自己的華麗轉身。2011年學校順利成為全省首批普通高色教育實驗學校，在全國、全省具有影響。用副校長李志華的話說，搞美術教育有三個方面的難處，即裝備、普及和觀念，“現在裝備改善了，學生也可全員參與了，家長觀念也逐步改變了——可以說，我們搬走了頭上的‘三座大山’”。
“這13個學科基地已經成為了學科教學研討基地、學科教學資源研究與集散基地、學科教育培訓基地，深受一線教師和學生們的喜愛。”株洲市教科院院長吳劉光明既自豪又自信。
不僅僅是學科基地，2011年，株洲市新配和更新了9所高中學校理、化、生學科的儀器設備，新裝備22間通用技術實驗室。根據新課程標準要求，新建文科綜合實驗室和理科綜合實驗室17間。2012年，更新9所學校的“班班通”終端366個，新配和更新了9所學校音樂、美術、體育學科的儀器設備。教育局還計劃在2013年更新9所學校的計算機共2466臺，改造升級網絡和校園廣播系統。
按照株洲市教育局的設計初衷，促進普通高中的特色發展、多樣發展才是目標所在。所以，學科基地建設只是解決了市直普通高中的裝備問題。在攻堅計劃中，“加強特色學校建設”是這套組合拳中的第二招。
“加強特色學校建設就是支持高中學校從實際出發，發揮傳統優勢，探索多樣化辦學模式，形成先進的教育理念和人文環境，建設一批教育方式獨特、學科優勢明顯、活動富有創意的特色高中。”“三年攻堅計劃”的愿景是打造4所全省一流的優質高中，培育1所國家級特色高中和1所省級特色高中。
美好的愿景沒有落空。
2012年6月26日，株洲市八中“夢航”音樂會如期上演。大型歌舞《青春飛揚》、原生態舞蹈《趕山》、芭蕾舞選段《萬泉河水》，以及鋼琴、小提琴獨奏……讓觀眾如醉如癡。這個連續舉辦了四屆的音樂會讓越來越多的人知道株洲有個“搞音樂舞蹈特別厲害”的學校。學校選送的舞蹈《花開時節》獲第九屆新加坡“世界‘金獅獎’音樂、舞蹈大賽”最高獎，2012年8月25日學校又應邀參加“維也納金色大廳夏季音樂會”，《青春起跑線》的舞蹈驚艷了維也納金色大廳。
“我們學校已經獲批市普通高中創新人才培養改革實驗學校”，校長曾湘漳告訴記者，八中在舞蹈特色教育方面的成績已是有口皆碑，藝術考生高考上線率達90%，學校還擁有全省一流的中學生籃球隊、橋牌隊等。
引言：藝術設計專業屬于創意產業，創意產業與制造加工業的主要區別在于前者屬于知識密集型產業，而后者屬于勞動密集型產業，前者往往為后者提供強有力的技術支撐，提升后者的產品附加值。藝術設計專業作為一門建立在廣泛的人文藝術與自然科學基礎之上的應用學科，其教學系統是由相互作用和相互關聯的多個學科、專業系統整合而成，并不斷推進教學思維、教學理論、教學實踐的創新過程。這一過程的融合性、滲透性，體現出這一學科的交叉性和跨學科特征。藝術設計專業的跨學科特征與交叉性表現在其融合基本造型表現技能、計算機軟件應用、藝術設計基礎、創意思維以及視覺形式審美等多個方面的綜合上。這樣的一個多學科、高技能、厚人文、重實踐的專業在人才培養的模式上就不能同其他文科、理科、工科或者傳統藝術院校一樣，必須做深度的思考。培養既掌握“專業基礎理論知識”，又具有很強的“動手操作設計能力”；既具備“國際化專業視野”，又深諳本專業的“發展與職場規則”的人才。這就要求藝術設計專業在人才培養模式上既能符合高職高專的“應用型人才”要求，又能兼顧傳統藝術院校的“深厚人文素質”，還能與企業的“職業崗位”無縫對接。要統籌做好這些因素就必須在“人才培養模式”上下工夫。
人才培養模式符合培養目標的要求
在全球化背景下，我國各行業正面臨產業結構的優化升級，轉變經濟發展方式，也面對著“中國制造”向“中國創造”歷史性跨越的挑戰和機遇。企業需要大批與之相適應的創新型隊伍，掌握理論知識和高技能型應用型人才。我們結合德國“包豪斯”設計學院將美術教育同工藝技術教育有機結合的藝術教學思想與現代藝術設計職業教育的特點，進行基于“項目導向，任務驅動”的“工作室化”人才培養模式探索。
“工作室化”教學模式是將藝術設計職業領域的“工作室”這一典型工作模式，按照教育教學規律，轉換成學習領域的一種典型教學模式。其特點是教學內容項目化、學習情境職業化、學習過程崗位化、學習成果社會化；其本質是學生主體、能力本位，做中學、做中教；其訴求目標是素質與能力協同推進。我們將人才培養模式分解為三個階段：第一階段，完成專業基礎技能訓練和相關基礎知識的學習。第二階段，通過“項目導向、任務驅動”工作室化教學，實現學習過程與工作過程的一致，確保職業核心能力的有效學習。第三階段，通過項目實戰，提高學生的職業能力和創業能力，完成從“學生”到“職業人”的轉變。
教學過程充分體現實踐性、開放性和職業性特點
依據人才培養目標的重新定位，改革教學方法和優化人才培養途徑是整個人才培養方案實施過程中不可缺少的重要環節。下面以室內設計課程為例對“職業性、實踐性和開放性”進行說明。
1.職業性。在專業教學方式上，高職院校專業教學更適宜以“行為導向教學法”進行多項課程的學習。通過行為導向教學，把整個學習過程分解成為一個個典型的學習情境，設計出相對應的項目教學方案，針對職業崗位技能要求進行培養。項目課程中學生根據自身情況進行組合，本著“組內合作，組外競爭”的原則成立設計工作組，每個設計工作組為3～5人，按照設計公司的組織形式與管理模式運作。設置設計總監職位，選擇企業的實際項目，分工協作，這樣不僅傳授學生理論知識和設計技能，更重要的是培養學生的職業適應能力。
2.實踐性。校企合作、工學結合是今后高職院校藝術設計高技能應用型人才培養模式與教學模式的總趨勢，是高職教育的必由之路。首先，通過校企合作使我們真正了解到企業需要的是能做施工圖、能做方案、能把工藝表達清楚、能動手的學生。要求明晰了，課程的調整就有了方向。其次，深化課程改革，將課堂與實訓地點一體化。工作室和工廠車間成為主要的教學場所，鼓勵教師成立工作室，聘請企業專家參與到教學實踐當中來，引進真實的設計項目，根據工作流程以工作任務為載體，通過“成立設計項目工作組、項目接洽與項目分析、資料搜集、實地調研、室內設計空間組織與計劃、平面布置、界面處理、材料選用、采光與照明、工作模型、效果圖繪制、圖紙打印、設計文件匯總、編寫設計說明”等14項任務，在完成項目任務中訓練與掌握相應的設計理論知識、設計策劃技能和表現技能。在此特別強調一點，在重視設計實踐的同時，絕不能忽略且非常強調設計理論對實踐的提升和指導。實踐可以強化操作技能，而思想可以拔高意識、開闊視野。環境藝術設計專業教學強調實踐性。
3.開放性。信息閉塞，缺乏調查研究，缺少對外聯系，造成與市場脫節，使創造力的培養失去實踐與技術支撐。專業教育的現狀要求我們必須結合課堂教學，發展多元化的教學形式。如組織專業學生參與行業內各項學術研討和學術交流活動，利用社會上的相關資源優勢，為我們專業教學服務。依托地區經濟發展的特點及優勢，聘請在工作方面和技術方面具有豐富實踐經驗的設計師、工程總監及能工巧匠，帶著他們的專業知識和實際項目，參與到日常實踐教學中，并承擔著指導學生的頂崗實習等教學工作；在教學實施中，我們與多家企業合作，同時結合各類室內設計大賽等，來充分體現教學過程中開放性的特點。
更新課程設置，改進教學方法
課程設置應實施以培養設計思維為核心的教育模式。設置以設計課為主的核心課程體系，將并列課程通過設計課為主線連接起來，小課程融于主干課程，根據教學規律，由淺入深地融合在設計課的教學過程中。通過一個又一個課題將這些并列課程循環、滲透，把所有的課程細化和分解地整合起來，而不是像以往那樣一次性集中完成，按照設計的方式科學地進行有機的組合。
整合的方式會把分散的課程相對集中，既提高了時間效率，又加強了相關課程的聯系性，使學生能夠在接受設計基礎的教育時，就建立了整體性、一貫性的思維方式，同時也符合設計藝術基礎教育的基本規律，避免學生孤立地去接觸一門學科，達到讓學生學會設計、駕馭設計的教學目標。
1.探索“專業教學項目化”的教學模式。學科體系模式下的專業課程都是個體的、點狀的、靜態的、封閉的。要想連接課程與課程、知識與技能、技能與職業就要根據設計師崗位能力的要求，對原來的教學計劃進行全面調整；根據設計公司的工作流程設計教學過程，按照設計公司的組織模式與管理模式運作，選擇企業的實際項目為核心內容；根據難易程度選擇工程項目；根據工程項目設置課程內容；根據工作流程安排課程次序；根據設計方案完成教學任務，達到內容適用，次序合理，循序漸進，目標明確。
2.建立授課新形式，合理安排教學體系
首先，可以通過校企合作充分實現資源共享，學校可以直接利用設計公司現有的設計流程、設計規范及設計成果，將其融入教學；其次，設計師長期工作在設計第一線，這使得他們的授課形式將有所突破，再次，年輕教師需要全程跟蹤教學，迅速提高自身的藝術修養、教學能力、設計能力和科研能力， 真正做到“ 學、研、產”一體。在授課過程中， 以資深設計師帶動學校的年輕教師。資深設計師作為課程導師，確定每門課程的教學方向、主要內容、作業形式及授課方式，在課程的開始、中間、結尾的各關鍵點和評分總結親自授課；而年輕教師則需全方位、全過程關注學生，在技法訓練及上課過程中全面輔導。這種授課形式能充分利用資深設計師的經驗而又不過多占用他們的時間， 也能最大程度地培養了年輕教師。
結束語
