發(fā)布時間：2023-03-21 17:08:29
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領(lǐng)域的橋梁，我們?yōu)槟x了8篇的美術(shù)藝術(shù)論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發(fā)，請盡情閱讀。
1、大膽嘗試顏色搭配
色彩搭配為藝術(shù)設(shè)計起到了畫龍點睛、錦上添花的作用，而民間美術(shù)對于色彩的配搭體現(xiàn)了民間生活不斷變遷的過程以及不同民族、不同地域、不同需求的特點，因此現(xiàn)代藝術(shù)在色彩搭配方面對于民間美術(shù)的借鑒必不可少。例如在過年期間，我國的鞭炮、春聯(lián)、紅包等都以大紅色為主，象征了來年生活的紅火；而我國的民族服飾雖然不盡相同，但都存在相同的特點——色彩斑斕，就像把綠的青山，藍的天空，白的云朵，黑的土地都融合到了服裝里，體現(xiàn)出民族貼近自然，擁抱自然的特點。我國的文化底蘊豐厚，因此也給不同的顏色賦予了不同的意義，例如紅色的熱情，白色的純潔，黑色的穩(wěn)重，紫色的優(yōu)雅等等，而這些顏色特點在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中，都能夠與設(shè)計對象相契合，這種愿景與藝術(shù)形式相結(jié)合的方式，在凸顯事物所想表達的情感和思想之外，還將藝術(shù)氣息體現(xiàn)的淋漓盡致。
2、保留民族特性
藝術(shù)設(shè)計方面的民族性是中國特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，且永遠不會褪潮流。民族并不局限于狹隘的區(qū)域和藝術(shù)形式當中，它不分國界，具有世界性、藝術(shù)性的特點。現(xiàn)如今，在中國的服飾、飾品上民族風格尤為突出，設(shè)計師在服飾上將潮流元素與民族元素完美結(jié)合，不但體現(xiàn)了它的獨一無二，也將我國特有的民族特點在世界的舞臺展示出來，在體現(xiàn)了我國濃厚的民族情結(jié)的同時，也向眾人展示了我國豐富的歷史文化內(nèi)涵。民族性通過民間美術(shù)的審美性、民俗性和實用性的共同作用得以體現(xiàn)，并且對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計影響長遠且深刻，無論是在造型設(shè)計、色彩運用還是創(chuàng)作理念上，都向現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計提供了源源不斷的靈感，推動現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的不斷向前。
3、講究人與自然相結(jié)合
造型和形象是藝術(shù)設(shè)計最直觀的表達形式，我國民間美術(shù)經(jīng)過了時代的變遷和歲月的沉淀，其藝術(shù)造型種類頗豐。而現(xiàn)代藝術(shù)可以充分借鑒我國民間美術(shù)的造型藝術(shù)，基于自然的情況下，加以發(fā)揮主觀想象，將藝術(shù)創(chuàng)造向自然、隨意的風格靠攏，并且通過獨特的外觀造型將其表達意義暗喻其中。比如我國的的藝術(shù)瑰寶——翠玉白菜，自古達官貴人都喜歡在自家當中擺放或收藏翠玉白菜，它也是拿來饋贈親友的佳品，而將珍貴的玉雕琢成白菜的形狀也是頗有講究，白菜的諧音意味著納百財，有著吉祥如意、財源廣進的說法，因此是玉器界備受歡迎的題材。不僅如此，我國自古有“算盤一響，黃金萬兩”的說法，因此現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中，算盤常常以一種裝飾物出現(xiàn)在商業(yè)用房內(nèi)使用，這些包含吉祥寓意的造型一直備受中國人的追捧，也廣泛運用于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中。
二、結(jié)束語
中國幅員遼闊，民族眾多，歷史悠久，導(dǎo)致了中國傳統(tǒng)藝術(shù)類型具有多樣性特點。傳統(tǒng)藝術(shù)類型除了最常見的繪畫之外，還包括剪紙、書法、戲曲、服飾、陶瓷、篆刻等眾多婦幼中國特色的藝術(shù)類型。中專美術(shù)教學的目的性、實用性相對較強，不可能面面俱到，但能對其中最具代表性和使用價值的藝術(shù)門類有所涉獵。中國傳統(tǒng)的繪畫大致分為寫意畫和工筆畫兩大類，特征明顯，成就極高，適用范圍廣，可以作為中專美術(shù)教育必學的內(nèi)容。學習傳統(tǒng)繪畫，能為中專學生的藝術(shù)創(chuàng)作提供新的思路，有利于拓展學生創(chuàng)作思維和眼界。書法作為中國特有的藝術(shù)形式，又與現(xiàn)實生活息息相關(guān)，也可被納入教學范圍。學生可以先學寫大字，鍛煉腕力，然后再選擇喜歡的字體來臨摹。所謂“字如其人”，習得一手好書法對于中專學生來說，也是生活與工作的一大助力。而傳統(tǒng)文化中的圖騰、篆刻、傳統(tǒng)紋飾等，都是某種觀念的外化，如龍圖騰代表王者、霸權(quán)、絕對力量，鳳凰圖案代表高貴，祥云圖案代表吉祥如意。這些圖案以其簡單的外在形式蘊含了豐富的內(nèi)在象征意義，對于中專學生進行藝術(shù)設(shè)計等工作有借鑒意義。學習傳統(tǒng)藝術(shù)的目的不在于模仿和因循守舊，而在于推陳出新。例如中國傳統(tǒng)服飾經(jīng)過了從先秦到明清的漫長演變，融合了多民族的服飾文化，留下了豐富的藝術(shù)遺產(chǎn)。中專美術(shù)教學中，可以涉及服裝設(shè)計等內(nèi)容，借鑒傳統(tǒng)服飾的長處，結(jié)合現(xiàn)代需求進行創(chuàng)新，既能加深學生對于傳統(tǒng)服飾文化的理解，又能提升學生的創(chuàng)新能力，這樣的教學才能充滿生機與活力。
二、欣賞中國傳統(tǒng)藝術(shù)作品
中國傳統(tǒng)藝術(shù)作品形式多樣，美輪美奐。就其中最重要的繪畫藝術(shù)而言，傳統(tǒng)繪畫中，寫意畫與工筆畫兩者各具特色。傳統(tǒng)繪畫作品尤其是寫意畫中，講究的并非形似，而是神似。畫面上的主體與真實形態(tài)是否一樣并不重要，重要的是畫面所傳達出的精神內(nèi)涵是否高雅。正如《歷代名畫記》所說：“夫畫者，成教化，助人倫”。工筆畫相對寫意畫則更接近真實生活，更講求細致，但其創(chuàng)作目的與寫意畫異曲同工，都是通過某一畫面來表現(xiàn)某種思想內(nèi)涵和企盼。如北宋范寬作品《溪山行旅圖》，畫面采用全景式構(gòu)圖，描繪出高大巍峨的山巒、浩浩湯湯的流水、山路和路上的車馬，看似客觀描繪，但表達出畫家所向往人生圖景。畫面中的山水并非實景，而是畫家理想中的山水，達到了“物”與“我”與畫三者和諧融合的境地。在欣賞這種傳統(tǒng)藝術(shù)作品時，教師要對作品的精神內(nèi)涵有所把握，并引導(dǎo)學生深入感受和思考。建筑藝術(shù)可以說是最能反映中國古代文化的藝術(shù)門類，中國傳統(tǒng)建筑在歷史上取得了輝煌的成就，尤其是古代園林建筑，至今都被視為美術(shù)鑒賞的重要對象。中國傳統(tǒng)建筑藝術(shù)集繪畫、雕塑等眾多藝術(shù)形態(tài)于一體，并較為明顯地反映出中國傳統(tǒng)文化中的“吉祥觀”和“等級觀”，有深厚的文化內(nèi)涵。中專美術(shù)教學中，可以使用多媒體工具，帶領(lǐng)學生領(lǐng)略中國傳統(tǒng)建筑的魅力，通過傳統(tǒng)建筑認識傳統(tǒng)文化，并將其與現(xiàn)代建筑進行對比，思考各自的優(yōu)劣，為學生的專業(yè)知識學習提供更廣闊的思路。
三、學習中國傳統(tǒng)文化精華
1.組建群眾美術(shù)創(chuàng)作團隊，以點帶面繁榮群眾美術(shù)文化館作為作為群眾文化建設(shè)的基礎(chǔ)部門和政府職能部門，處于與群眾接觸交流的第一線，可以自然地對群眾美術(shù)愛好者們進行引導(dǎo)，并吸引他們中的主要作者組成群眾美術(shù)創(chuàng)作團隊，定期進行集中輔導(dǎo)和繪畫。在針對群眾美術(shù)愛好者們進行輔導(dǎo)時，要相應(yīng)地將藝術(shù)院校正規(guī)教學方法與他們自身情況相結(jié)合，靈活地采用各種教學方式，將他們淳樸的性格和生活中的點滴通過作品表現(xiàn)出來。當他們的繪畫有了一定的基礎(chǔ)時，還可以帶領(lǐng)團隊成員去采風，進一步搜集創(chuàng)作素材，為下一步繼續(xù)深入的輔導(dǎo)做好準備。團隊中的創(chuàng)作成員平時在各自的工作和生活中，又可以潛移默化地影響周圍的人對于文化美術(shù)的接觸和認識，無形之中就擴大了傳播途徑和范圍。通過以點帶面的示范效應(yīng)促進民間美術(shù)的發(fā)展，能讓更多的群眾產(chǎn)生精神層面的感知。
2.通過各種級別的美術(shù)作品展覽，推動群眾美術(shù)的發(fā)展舉辦不同類型和大小規(guī)模各異的美術(shù)作品展覽，這也是活躍群眾美術(shù)創(chuàng)作活動的重要方式，文化館通常配有展廳，可充分發(fā)揮這一硬件優(yōu)勢，承辦各種級別的展覽。通過展覽一方面可以激發(fā)業(yè)余美術(shù)作者的創(chuàng)作動力，增強他們的自信心；另一方面也可以促進他們相互學習，相互交流，從而提高他們的美術(shù)創(chuàng)作水平。除了在正規(guī)的場地舉辦展覽，還可以通過美術(shù)下鄉(xiāng)的形式定期組織人員和美術(shù)作品到鄉(xiāng)鎮(zhèn)、社區(qū)舉辦展覽，不斷地豐富鄉(xiāng)鎮(zhèn)居民的精神文化生活。
3.社會各界的支持對于群眾美術(shù)的促進在開展群眾性美術(shù)創(chuàng)作中，外界力量的輔助是十分重要的，包括媒體宣傳、外地藝術(shù)團體的交流、政府提供的物質(zhì)支持。媒體，比如網(wǎng)絡(luò)、電視、報紙、刊物等多種形式對群眾美術(shù)創(chuàng)作團隊加強宣傳，可以讓更多的群眾了解并參與到美術(shù)活動中來，同時也將整個美術(shù)創(chuàng)作團隊向外界做個展示。政府可以提供場地和群眾活動資金，邀請外地來的畫家和學者來交流或是做講座，他們必然會帶來一些不同的方法、不同的學術(shù)思想，對于豐富和提高我們的學術(shù)思想及創(chuàng)作起到良好的促進作用。
二、群眾美術(shù)創(chuàng)作團隊的可持續(xù)性發(fā)展
群眾美術(shù)創(chuàng)作團隊的成員來自社會各個階層，從事各種職業(yè)，每個人的創(chuàng)作水平、審美觀念和藝術(shù)追求不同，肯定什么、否定什么、強化什么、淡化什么，是群眾美術(shù)創(chuàng)作所面臨的重要問題。例如，美術(shù)創(chuàng)作者們有的強化原生性、民間性；有的著重強化生活性、裝飾性；還有的側(cè)重于理想中的樣式與生活。美術(shù)輔導(dǎo)者要直面這個問題，在創(chuàng)作輔導(dǎo)中要提倡百花齊放和百家爭鳴，支持有創(chuàng)新的思想，突出每位作者的個性化面貌。想要進一步推動群眾美術(shù)創(chuàng)作團隊的可持性發(fā)展，需加強文化館業(yè)務(wù)隊伍專業(yè)化建設(shè)，加強人才培養(yǎng)。文化館美術(shù)輔導(dǎo)隊伍的建設(shè)是群眾美術(shù)工作順利開展的重要步驟，在選用專業(yè)型人才的前提下，還需要進行科學、有效地組織管理，實現(xiàn)輔導(dǎo)隊伍綜合素質(zhì)的強化，以此提升文化館美術(shù)輔導(dǎo)的實力。
三、結(jié)語
中國園林在藝術(shù)審美上追求自然美和意境美的統(tǒng)一。中國園林的自然美主要是指客體自然事物的形式美，中國園林的意境美是指自然景觀、創(chuàng)作者、欣賞者的思想情感，互相交融而成的一種狀態(tài)，景以情合，情以景生，景是情中之景，情是景中之情，情景交融。意境美和自然美是交融統(tǒng)一的，以自然美為基礎(chǔ)，運用巧于因借、虛實相生及詩文入景等造園手法，尋求自然景物與創(chuàng)作者、欣賞者在審美情趣和思想感情方面契合之處，能夠產(chǎn)生共鳴，將特定的具有情感和趣味的意境美創(chuàng)設(shè)融入自然景物中，將自然美提升為意境美，實現(xiàn)自然美和意境美的和諧統(tǒng)一。頤和園借玉泉山、寄暢園借錫山之塔等都是成功借景的典范。杭州西湖里的平湖秋月、斷橋殘雪、雷峰夕照等著名景點都運用了虛實相生原則，能夠引發(fā)人們的無限聯(lián)想。拙政園中的“遠香堂”，匾額題名引自《愛蓮說》中的“香遠益清，亭亭凈植”，游人見到荷塘和匾額后，頓生優(yōu)雅意境。西方園林藝術(shù)審美上追求人工美和形式美的統(tǒng)一，在追求形式美的前提下，按照人們既定的形式美規(guī)則和秩序進行園林布局，人為加工和創(chuàng)造園林造園要素，西方園林藝術(shù)家一直把對稱均衡、統(tǒng)一秩序、和諧變化等形式法則作為藝術(shù)審美追求，用整齊一律和平衡對稱的秩序方式安排自然事物，創(chuàng)造園林形式美。西方園林中的樹木都是成排成行的，形成林蔭大道，園林圍墻用的籬笆也被人工修剪得整整齊齊，整個園林被人工打造成一座清潔美麗的露天廣廈，是人工美和形式美結(jié)合的成功典范。
二、中西園林藝術(shù)在對待人與自然關(guān)系上的差異
中國園林藝術(shù)繼承了中國傳統(tǒng)美學思想，強調(diào)自然和諧的天成之美，崇尚情景交融的意境之美。在對待人與自然關(guān)系上，中國園林藝術(shù)認為人與自然都是客觀存在的，人與自然的關(guān)系是和諧統(tǒng)一、天人合一的，強調(diào)人是自然界的一部分，人是自然的產(chǎn)物，人要在順應(yīng)自然中利用自然，人要服從自然界的普遍自然規(guī)律，天人合一是人類生活的最高理想境界。中國山水畫自覺把山水自然美作為審美標準，竭力創(chuàng)造自然美和意境美的融合，這也極大地促進了中國園林追求自然美與意境美的統(tǒng)一。中國園林藝術(shù)的意境美就是形與神、情與景、實與虛的融合與統(tǒng)一，是自然美經(jīng)過人工美融合后又向意境美升華，追求自然美和意境美的統(tǒng)一。西方園林藝術(shù)認為，人與自然的關(guān)系是對立和斗爭的關(guān)系，強調(diào)人要控制自然、征服自然，成為自然的統(tǒng)治者。古希臘的普羅太戈拉認為，人在自然中居于主體地位，作用重大，認為“人是萬物的尺度”。培根認為“知識就是力量”。康德的主張“人是自然的立法者”，將人凌駕于自然之上，強調(diào)人要統(tǒng)治和征服自然。西方園林藝術(shù)重視人工美、形式美，以人工化景觀代替自然天成之美。人為因素高于自然因素，讓自然服從人的安排，突出人工雕琢之美，西方強調(diào)排斥和斗爭，看待世間萬物注重用孤立的、分割的、片面的觀點，注重一分為二。
三、中國園林藝術(shù)的生態(tài)美學價值
中國園林藝術(shù)崇尚人與自然的和諧統(tǒng)一的美學思想，具有的生態(tài)審美智慧，追求自然美與意境美相統(tǒng)一是生態(tài)美學的重要思想資源。生態(tài)美學是生態(tài)學和美學相結(jié)合的一門新興的交叉學科，是生態(tài)學和美學在研究人與自然、人與環(huán)境相互關(guān)系上的交集，是在生態(tài)哲學基礎(chǔ)上的美學思考，是研究人與自然在共生共存中的審美價值，從審美角度關(guān)注生態(tài)環(huán)境問題，重建人與自然、社會的親和關(guān)系，使人類生命與環(huán)境生態(tài)實現(xiàn)和諧交融。生態(tài)美學作為一種嶄新的理論型態(tài)，突出表現(xiàn)生態(tài)美學新的審美高度，重新體現(xiàn)對人類整體前途的綠色關(guān)懷。生態(tài)美學就是研究人與自然、環(huán)境的生態(tài)審美關(guān)系，按照生態(tài)學世界觀，審視人與自然和環(huán)境的復(fù)合生態(tài)系統(tǒng)的價值和特性。人與自然的生態(tài)審美是生態(tài)系統(tǒng)中和諧統(tǒng)一、共存共生的關(guān)系。海德格爾提出人類要拯救大地、并不控制大地、并不征服大地的反西方傳統(tǒng)思想，要“詩意地棲居”。中國園林藝術(shù)崇尚自然、順應(yīng)自然、崇尚人與自然是和諧統(tǒng)一、和諧共生的美學思想，同海德格爾的“詩意地棲居”理想是一致的。“雖由人作，宛自天開”等造園思想，強調(diào)順應(yīng)自然條件，保護自然環(huán)境，利用自然形態(tài)，對構(gòu)建新型生態(tài)審美關(guān)系具有重要的現(xiàn)實意義和美學價值。中國園林藝術(shù)非常注意人與自然和諧統(tǒng)一、特別重視主體與客體的審美互動。運用因借體宜、虛實相生等造園手法，融入創(chuàng)作者和欣賞者的藝術(shù)審美觀念，盡顯大自然的自成天然之趣和自然生態(tài)之美。運用顯隱互現(xiàn)、曲折婉轉(zhuǎn)的造園原則，使自然景物與審美主體的情景互動、互相交融，自然天成之美自覺升華為意境靈動之美，構(gòu)建自然生態(tài)的園林意境，充分展現(xiàn)大自然的生動形象和無限生機，這就是中國園林藝術(shù)對生態(tài)美學的一個獨特貢獻。中國園林藝術(shù)注重園林景觀的審美價值與生態(tài)價值，使之相互交融、相得益彰。在選擇營造園林景觀中，利用自然條件，因地制宜，相地合宜，雖由人作、宛自天開，得景隨形，提高自然園林景觀的生態(tài)審美價值。中國園林藝術(shù)為審美價值與生態(tài)價值提供了一個有機融合的機遇，對當代生態(tài)美學的建立和發(fā)展顯得更加珍貴和重要。
四、結(jié)語
少數(shù)民族的工藝美術(shù)教學是工藝美術(shù)教育中的一個重要組成部分，屬于原生態(tài)藝術(shù)的一個分支，代表的是我國少數(shù)民族的傳統(tǒng)文化。從教育的目標上看，其主要是為了民族工藝美術(shù)文化的延續(xù)，而從宏觀的角度看，其可以被認為是民族特色文化與審美的寄托，并借此獨特的方式來豐富人們的精神生活，在浮夸社會中完善人的修養(yǎng)，提升社會精神文明風氣建設(shè)。現(xiàn)行的少數(shù)民族工藝美術(shù)教學現(xiàn)狀依然延續(xù)著有史以來的教學模式，使人才的能力與實際需求相背離，很多學生的就業(yè)前景堪憂[1]。所謂的工作室制教學，是傳統(tǒng)封閉式教學的一次巨大革新，其開放性與自由化的特點在當前的教育背景下更加突出了對學生能力的培養(yǎng)。現(xiàn)代化的時代是知識經(jīng)濟時代，民族的發(fā)展需要依賴于創(chuàng)新，因此，傳統(tǒng)的高等教育急需轉(zhuǎn)型為知識的創(chuàng)新教育。民族工藝美術(shù)作為一門藝術(shù)學科，創(chuàng)新成為了學科的靈魂，與此同時，對學生就業(yè)能力的培養(yǎng)也不容忽視。工作室制正是基于實踐的創(chuàng)新教學模式，有利于提升學生對社會與市場的適應(yīng)力，為就業(yè)打下堅實的基礎(chǔ)。
二、基于工作室制的少數(shù)民族工藝美術(shù)教學模式探究
1、創(chuàng)設(shè)良好的教學環(huán)境
基于工作室制的教學，有別于傳統(tǒng)教學模式的重要因素就是其實踐性，項目化工作實驗場地的構(gòu)建，對于真實工作環(huán)境的模擬極其有利。通過各種設(shè)計元素的輔助，學生在真實的工作環(huán)境當中不僅能夠有效鞏固專業(yè)的理論知識，對于創(chuàng)新思維的培養(yǎng)，更是有著積極的影響。在此過程中，應(yīng)當確保教師能夠具有相應(yīng)的實踐技能，才能使其教學能力滿足民族工藝美術(shù)的設(shè)計需求。
2、積極承攬相關(guān)專業(yè)的市場項目
項目的市場化開展是決定工作室制的教學成敗的決定性因素，對此，教師應(yīng)當在工藝美術(shù)市場中積極尋找合作項目。比如通過與裝飾公司的合作，來掌握民族工藝美術(shù)設(shè)計最為前沿的動態(tài)，更好地發(fā)現(xiàn)問題以便于更好地解決問題，這樣才能使學生對當前的工藝設(shè)計市場有著最直接的了解，通過不斷地積累經(jīng)驗來拓展設(shè)計思路，提升綜合能力。
3、完善考核評價標準
基于工作室制教學項目的實施，是一個系統(tǒng)化的過程，教師應(yīng)當充分發(fā)揮主導(dǎo)作用，對學生的一切工作進行及時的監(jiān)督指導(dǎo)。與此同時要保證做到將考核評價標準最大程度予以完善。工作室制教學的重要意義就在于其對學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)，因此，考核評價標準也應(yīng)當脫離傳統(tǒng)模式的束縛，以啟發(fā)性為主，最大程度激活學生的創(chuàng)造性思維。
4、創(chuàng)新教學模式
民族工藝美術(shù)專業(yè)的就業(yè)能力重在設(shè)計能力，不僅需要制定多元化的考核評價標準，同時還應(yīng)當對教學模式進行創(chuàng)新，多多采用激勵競技方式來提升學生的設(shè)計能力。比如在進行《設(shè)計創(chuàng)意與表達》課程教學時，可以借助工作室所承接的簡單工藝設(shè)計訂單項目，開展計時考核，全程對學生的操作步驟、設(shè)計細節(jié)等等進行記錄，并在項目結(jié)束時征詢客戶對于每款設(shè)計成果的滿意度，以此來對學生進行綜合性評價。既能夠有效提高學生的學習興趣，同時還能提升學生的綜合實踐能力。
三、結(jié)論
一、美術(shù)治療應(yīng)用與教育的理論價值
在我國當今社會中，兒童面臨的壓力和環(huán)境影響越來越大，各種身心問題層出不窮。兒童心理畸形的預(yù)防和校正是當今教育的關(guān)鍵問題。通過實施美術(shù)治療活動，透過藝術(shù)作品的創(chuàng)造與再創(chuàng)造、作品分析、作品欣賞等美術(shù)實踐過程，獲得自身身心緩和的平臺，減低兒童情緒與情感上的困擾，以升華兒童在成長中所經(jīng)的情感體驗，并提升兒童自身的洞察力，從美的感悟中獲得心理和諧的自身體驗，近而消除抑郁。
當美術(shù)治療成為一種方法被運用到美術(shù)教育中時，教師為學生創(chuàng)設(shè)一個安全自由的支持性環(huán)境，與他（們）建立相互信任的平等關(guān)系，不隨意干涉學生，并運用各種技巧鼓勵學生通過藝術(shù)創(chuàng)作進行內(nèi)心世界的情感表達，并以動態(tài)的創(chuàng)造過程和最終作品進行綜合性的評價或平等交流。這樣，學生即能自由表達自我想法，從整個創(chuàng)作過程中獲得藝術(shù)所帶來的，從作品中獲得自豪感與成就感，進而獲得人格的完善與心靈的整合。
二、美術(shù)治療應(yīng)用與教育的現(xiàn)實意義
近年來，美術(shù)治療作為一種新興的心理健康治療方式，能幫助兒童表達與澄清自身難以言表或內(nèi)心中壓抑的情感，以正確的心態(tài)處理日常生活中遭遇到的各種應(yīng)激事件，增強自信心，與其他兒童以及學校建立良性的社會關(guān)系。美術(shù)作為一種非語言的溝通媒介，被運用在美術(shù)治療當中，當事人通過對自身作品相關(guān)的聯(lián)想與自我診斷，抒發(fā)他們內(nèi)在的情緒，以提供給當事人自我審視，自我成長以及自我表現(xiàn)的機會。這在教育中能使學生在進行美術(shù)治療活動中通過非語言的溝通手段以及美術(shù)獨特的象征方式表達出自己潛意識中隱藏的內(nèi)容，這可以使學生通過正當?shù)姆绞结尫藕桶l(fā)泄內(nèi)心中毀滅性的能量，透過個體美術(shù)實踐過程使其自身的抑郁情緒得以緩解，心靈得到升華，達到改善其心理不良癥狀，進而促進學生總體心理健康水平提高的意義。美術(shù)治療作為與藝術(shù)教育內(nèi)涵相異而又相生的學科，由于在以藝術(shù)作為媒介、以藝術(shù)創(chuàng)作為活動中心、在很大程度上涉及教育因素等方面與藝術(shù)教育存在交叉與重疊，故在很多方面能給予藝術(shù)教育一定的啟示。在教育領(lǐng)域中運用美術(shù)治療的理論，借鑒美術(shù)治療實踐中得到的經(jīng)驗，教育治療相結(jié)合，勢必在使兒童的人格獲得穩(wěn)定的基礎(chǔ)上，極大地促進兒童的學習，對其教育產(chǎn)生積極的影響。實行當今教育領(lǐng)域推崇的民主化、人文化與多樣化的藝術(shù)教育形式，如教師與兒童建立相互信任的對話關(guān)系，教師采取多樣化的教學方法激發(fā)兒童的藝術(shù)創(chuàng)造，教師充分尊重兒童的藝術(shù)創(chuàng)作，并以多維度的標準來評價兒童的藝術(shù)活動等，藝術(shù)教育才能充分發(fā)揮其本身蘊涵的治療性，增強兒童的心理健康成長，使其人格獲得完整與和諧的共生。
（一）民間藝術(shù)的“本原化”
民間藝術(shù)與普通百姓的生活密切相關(guān)，盡管有藝術(shù)的成分，但更多的具有實用性。張道一在其《張道一文集》中指出民間藝術(shù)“是同廣大人民的生活關(guān)系最密切的,就其主流來說,多帶有實用性,既保持著本原文化的特點,又是本元的。雖然有一部分也帶有‘純藝術(shù)’的特點,但仍距其實用性分離不遠。”前蘇聯(lián)藝術(shù)理論家B•E•古謝夫在論述民間創(chuàng)作時也說:“民間創(chuàng)作同時既是藝術(shù)又不是藝術(shù);其中,認識功能、審美功能和日常生活功能構(gòu)成了一個不可分割的整體,而這種統(tǒng)一包含在形象—藝術(shù)的形式之中。”也就是說，民間藝術(shù)多與生活、實踐、勞動等密切相關(guān)，其審美功能尚未從其他功能中完全分離，自然的保持了原始功能的混合性。而所謂的“高雅”，是那些普通民眾難以企及的，從這一點來看，趙本山的藝術(shù)根本不可能高雅，正如他自己所言，如果高雅了，他就不是趙本山了。
（二）民間藝術(shù)的低俗化
說到此處，得出民間藝術(shù)不應(yīng)該高雅這一結(jié)論，因為它本就是游戲化，本元化的東西，失去這一特質(zhì)，便失去其存在的意義了。那么，是那些批評趙本山的人錯了嗎？其實也不盡然，人們所批評的“低俗”問題，我們還沒有探究到關(guān)鍵，民間藝術(shù)中有很多低俗的東西，不單單趙本山的作品里有，為何趙本山卻成為眾矢之的，是因為趙本山藝術(shù)作品的受眾最廣，影響最大，低俗之作在一些“私域”環(huán)境下可以存在，消費者有選擇的權(quán)利，他們或基于休閑娛樂的目的選擇此種文化商品，或基于學習教育的目的選擇彼種文化商品，決不會被迫地去接受某種其不樂于接受的文化商品。但這些本屬“私域”存在的作品，不應(yīng)不分場合，不分環(huán)境，而且不受約束，這無疑是對文明與文化的對抗。趙本山旗下弟子所演繹的部分二人傳作品，已經(jīng)不是真正意義上的二人轉(zhuǎn)，是其迎合觀眾，媚俗的表現(xiàn)。并不是說以前的二人轉(zhuǎn)就應(yīng)該保持下去，一成不變，二人傳可以發(fā)展變化，但不應(yīng)該向著一個不健康的方向走下去。逗笑取樂不是一味的耍彪搞怪，或者說耍彪搞怪不能成為二人轉(zhuǎn)的唯一追求或唯一內(nèi)容。
二、“低俗”與“高雅”之辯
“低俗”的藝術(shù)固然不好，高雅藝術(shù)也不是能被所有人所接受。如果說高雅藝術(shù)好，為什么許多高雅藝術(shù)受到受眾的冷落。原因就在于它們疏遠了受眾，它們對受眾的文化消費心理特質(zhì)缺乏了解。它們的敘事方式遠離了這些受眾的生活，在審美趣味上與大眾審美取向之間距離越來越遠。在審美上疏遠受眾，結(jié)果就將自己束之高閣。趙本山只所以會成功就是因為他的定位成功。他是根據(jù)大眾的文化消費心理進行受眾選擇。他的受眾范圍定位準確。他的服務(wù)對象就是普通的群眾。他的表演獲得了受眾的認可和贊同。他明白受眾喜歡什么，不喜歡什么。他的表演就是一種以受眾為主體的商業(yè)敘事模式。他獲得經(jīng)濟上的利益更加上在藝術(shù)上的成功。可以說他是一個成功的會進行商業(yè)敘事的民間藝人。他是一個喜劇、小品演員，演二人轉(zhuǎn)出身，還組織拍攝了大量農(nóng)村題材的影視作品，還是一個精明的商人。盡管也有人不喜歡他的表演和作品，但是他卻能被絕大多數(shù)的普通大眾喜歡，同時他賺足了錢袋子。他小品屢次被評為最受觀眾喜愛的節(jié)目，他拍的影視作品又總能得到觀眾的熱捧。同樣是他，把東北二人轉(zhuǎn)這種民間戲曲形式拉上商業(yè)化敘事的道路上，東北三省的劉老根大舞臺把二人轉(zhuǎn)這種在東北三省的民間戲曲發(fā)揚光大。
現(xiàn)代數(shù)字媒體中主要是以圖像與文字為核心。文字可以實現(xiàn)信息交流，具有發(fā)揮點綴與文化延續(xù)的作用［3］。現(xiàn)階段的中國書法在數(shù)字媒體行業(yè)內(nèi)占有的比重越來越高，運用范圍逐步擴大，在創(chuàng)作作品的過程中可以發(fā)揮很好的襯托效果。對于當前的藝術(shù)文化來說，中國書法不僅代表著藝術(shù)，同時也代表一種服務(wù)大眾的形式，并且需要依賴市場發(fā)展下去。通過對當?shù)馗鲾?shù)字媒體藝術(shù)的對比，發(fā)現(xiàn)大部分都是極為相似的電腦藝術(shù)文字，盡管藝術(shù)字有制作迅速、外形規(guī)范等優(yōu)勢，不過與傳統(tǒng)書法相比，感覺較為空洞、乏味、無活力，同時文化內(nèi)涵也不足。數(shù)字媒體與傳統(tǒng)書法結(jié)合起來能夠讓設(shè)計的作品更有發(fā)展空間，篆書精致、隸書雅典、楷書剛硬、行書多味、草書多變，我們能夠按照作品特點更好地宣揚設(shè)計者的思想理念，推動作品信息交流，同時也能夠引起觀賞者的共鳴，提高藝術(shù)作品的文化寓意。在眾多傳統(tǒng)書法中，行書與草書的風格比較隨意，顯得很有活力，同時也不缺乏個性，與數(shù)字媒體藝術(shù)融合之后更顯得絢麗奪目，這種方式是設(shè)計者最常用的創(chuàng)作手段。比如，“雕”牌洗衣粉的LOGO設(shè)計，其中“雕”是用行書設(shè)計的，它的外形上和鷹比較相似，進而能夠凸顯出“雕”的剛強有力的特點，這種設(shè)計方向與商品的性能作用是相匹配的。不過，在傳統(tǒng)書法設(shè)計的過程中，都需要考慮到宣傳品的特點。例如有些產(chǎn)品屬于傳統(tǒng)工藝，外部包裝的字體能夠根據(jù)篆書與行草的特點來設(shè)計，特別是篆書的風格更獨特一些，它典雅、雍容，能夠凸顯藝術(shù)品位。一般來說像月餅與茶葉的外部包裝以篆書風格為主。值得注意的是，將傳統(tǒng)書法與藝術(shù)設(shè)計融合在一起，能夠更好地彰顯傳統(tǒng)書法的文化魅力與藝術(shù)象征優(yōu)勢［4］。
此外，在運用傳統(tǒng)書法的時候可以把藝術(shù)設(shè)計當成一種文化標志表達出來。古時候，很多書法家都有嗜酒喜好。“顛張狂素”就是一個不錯的典故，酒在這個故事中是一個很重要的主題。因此，對于酒的設(shè)計來說，借助傳統(tǒng)書法來進行設(shè)計也是很常見的方式。例如，“中國勁酒”的“勁”在設(shè)計的時候，顯得很剛硬、精神，“勁”寫得非常有張力，給人一種精神振發(fā)的感覺。將傳統(tǒng)書法藝術(shù)融合在數(shù)字媒體藝術(shù)當中，設(shè)計師在進行創(chuàng)作的時候一定要對傳統(tǒng)書法有一個很好的認識，不僅要達到外形美的目的，同時也要注重意識形態(tài)。比如，北京奧運會當中的“京”，它的設(shè)計特點是運用了中國的藝術(shù)“即”的特點，在進行設(shè)計的時候“京”突顯出了一個很獨特的形象，按照設(shè)計師的想法來看，它屬于篆書字體。設(shè)計師在進行創(chuàng)作的時候?qū)ψ诌M行了調(diào)整，從而設(shè)計出一個有活力、靈氣的藝術(shù)字，不僅有中國傳統(tǒng)藝術(shù)的風格，而且寓意也是非常深刻的。這也可以看出設(shè)計師在運用傳統(tǒng)藝術(shù)的時候是有獨到見解的，同時也有其深入的理解與領(lǐng)悟。如果這樣的情況運用在中國社會當中，可能是象征性意義，不過對于全球來說，它能夠突顯出北京的地位，也可以說是中國的象征。不過，全部運用傳統(tǒng)書法并且不進行調(diào)整和修飾的話，是無法順應(yīng)時代需求的，想要讓傳統(tǒng)藝術(shù)更有獨特性與時代性，一定要將它與現(xiàn)代數(shù)字藝術(shù)融合在一起，這樣才能夠起到彰顯個性的效果，這也是對設(shè)計師的一個較高標準的要求。第一，設(shè)計師要熟悉中國傳統(tǒng)書法，了解文化寓意，這樣才能夠更好地運用在數(shù)字媒體藝術(shù)當中。第二，對于傳統(tǒng)書法來說，它的字體特征需要與作品特征相一致，要先對傳統(tǒng)書法進行一個調(diào)整和修飾，從而凸顯傳統(tǒng)文字的藝術(shù)價值，并賦予一定的新穎特性，這樣創(chuàng)作品才能夠起到獨特、震撼的效果。比如《提筆忘字》的海報設(shè)計，它的設(shè)計理念是為了凸顯中國漢字的地位，我們以傳統(tǒng)書法為代表來進行設(shè)計，也能夠象征中國的傳統(tǒng)藝術(shù)。明白這一個寓意之后，以傳統(tǒng)書法為核心來進行設(shè)計，對于這個海報創(chuàng)作來說是非常協(xié)調(diào)的。
二、書法藝術(shù)融入現(xiàn)代數(shù)字媒體中的啟示
設(shè)計創(chuàng)作是一個很有獨特價值的文化藝術(shù)，它帶來的影響力是非常強大的。對于數(shù)字媒體藝術(shù)來說，與傳統(tǒng)書法相融合是一個策略，也是一個方法，利用傳統(tǒng)書法的獨特性優(yōu)勢，可以更深入地了解中國傳統(tǒng)藝術(shù)，同時將傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代數(shù)字媒體藝術(shù)結(jié)合起來，從而豐富作品的文化寓意，更重要的是凸顯作品的靈活性，這也是把傳統(tǒng)書法與藝術(shù)創(chuàng)作結(jié)合在一起的主要意圖。想要設(shè)計出有民族藝術(shù)風格的現(xiàn)代作品，一定要尊重繼承、借鑒傳統(tǒng)書法藝術(shù)的優(yōu)勢。對于傳統(tǒng)書法來說，它在創(chuàng)作過程中的運用越來越廣泛，由此可見，書法藝術(shù)對于數(shù)字媒體藝術(shù)來說具有非常大的影響。在運用傳統(tǒng)文化的過程中，應(yīng)注意運用目的，切不可隨大流，要真正深入了解傳統(tǒng)文化的實質(zhì)，只有在熟悉的情況下才能夠更好地運用，才能夠把傳統(tǒng)藝術(shù)的特征凸顯出來，不可在模糊不清的情況下進行運用，這不僅會丟失創(chuàng)作的文化精髓，而且也會丟失歷史文化積淀，剩下的只是一個沒有內(nèi)容的外殼。因此怎樣把中國傳統(tǒng)藝術(shù)更好地發(fā)揚光大，同時要延續(xù)它的文化底蘊，對于設(shè)計師來說是需要面對的主要問題，唯有不斷地研究與摸索，才能夠設(shè)計出更好的文化藝術(shù)作品。對于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計來說，數(shù)字媒體藝術(shù)與傳統(tǒng)文化相結(jié)合是大勢所趨。有針對性地借助傳統(tǒng)文化進行創(chuàng)作，能夠起到現(xiàn)代與傳統(tǒng)藝術(shù)融會貫通的作用。探究傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)的相似之處，就可以設(shè)計出有本土特色、時代氣息的作品，即便在國際地位上也能夠凸顯產(chǎn)品優(yōu)勢［5］。對于一些有責任感的藝術(shù)家與設(shè)計家來說，他們非常看重傳統(tǒng)文化藝術(shù)，在他們眼中，會對延續(xù)傳統(tǒng)文化有一種使命感，他們重視傳統(tǒng)，能夠更好地將其與西方藝術(shù)進行融合，從而彰顯出傳統(tǒng)藝術(shù)的時代氣息，最后形成具有中國特色、個性和共性相兼容的新型的創(chuàng)作模式。一些國外藝術(shù)家開始把目光投向了中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，在進行創(chuàng)作的時候也得以完美的運用，得到的收獲是非常豐富的。
對于中國的傳統(tǒng)藝術(shù)來說，筆墨文化是非常重要的，設(shè)計師在創(chuàng)作的時候有責任將這種傳統(tǒng)藝術(shù)延續(xù)下去，借助藝術(shù)的優(yōu)勢把它們設(shè)計成一個有震撼力的作品。全球在不斷發(fā)展，計算機運用越來越普遍，電腦影響了我們的生活，也給我們的工作帶來了方便。手指在鍵盤上敲打，人類也真正從體力勞作中脫離出來。對于中國文字來說，傳統(tǒng)書法是一個重要的形式，利用一樣的工具也可以體現(xiàn)出不同的點線類型，而且也可以體現(xiàn)出墨色上的不同，一些文人喜歡在書房中收藏書畫，它不僅可以豐富我們的精神，也可以彰顯我們的生活品位，對于這些書畫來說，它不僅典雅、瀟灑，而且新奇雄厚，不僅能夠體現(xiàn)出閱覽者的文化功底，也能夠反映出主人的文化修養(yǎng)。電腦字體的設(shè)計與傳統(tǒng)書法有一定的相同之處，不過電腦字體有些生硬，機械化比較明顯，沒有靈氣與活力;人類能夠推動計算機的產(chǎn)生，但是計算機不可以產(chǎn)生人類，一臺電腦的運作思維與人類的思維非常相似，但是無法達到或超越人類的思維。人類在運用文字的時候，不要忘記傳統(tǒng)書法的重要性。現(xiàn)代傳統(tǒng)書法不受重視，也可以說是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的斷篇，延續(xù)傳統(tǒng)藝術(shù)是走向藝術(shù)殿堂的途徑，沒有延續(xù)，就等于沒有沉淀，那么藝術(shù)文化就要從零打基礎(chǔ)。因此，希望大家能夠重視傳統(tǒng)文化，更希望那些設(shè)計師能夠深入了解和掌握它，做到真正推動中國書法藝術(shù)的發(fā)展。
三、結(jié)語
