發布時間：2023-03-25 10:49:09
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的教育論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
摘要：幼兒藝術教育是幼兒園教育的一個重要領域，是通過音樂、美術等形式對幼兒進行的教育。本文分析了幼兒藝術教育的目的、特征和意義，認為幼兒藝術教育有利于豐富幼兒的想象力，有利于提高幼兒的審美能力，有利于培養幼兒的自信心。
關鍵詞：藝術教育想象力審美能力自信心
在21世紀的今天，我們要培養高素質、身心健康、有創造精神的人才，就應該從幼兒時期進行全面的素質教育，這要求我們的教育必須與新世紀的社會需要相適應。藝術教育是指通過藝術形式進行的教育，即以各種藝術手段感染幼兒，發展幼兒對美的感受能力、創造美與識別美的能力，培養幼兒高尚的道德情操和文明習慣，促進幼兒身心健康發展，這是幼兒審美教育的一部分，也是實施幼兒審美素質教育的重要途徑。
《幼兒園教育指導綱要（試行）》指出，幼兒園教育內容“可以相對劃分為健康、語言、社會、科學和藝術等五個領域，各個領域的內容相互滲透，從不同的角度促進幼兒情感、態度、能力、知識、技能方面的發展”。兒童都是藝術家，這既是一個命題，更是一種詩意的描述，它并不是要在兒童與藝術家之間簡單、生硬地劃上等號，而更多的是說，每一個兒童都與生俱來擁有藝術能力。
一、幼兒藝術教育的目的
對幼兒教育的目的就是用豐富、形象化的感悟語言引起兒童的興趣，陶冶兒童的情操和心靈，發展幼兒的智力和能力，引導幼兒全面發展。藝術教育不僅要重視知識和技能的傳授，更重要的是要為孩子創設輕松、平等的環境氛圍，教師要鼓勵孩子自由創造并適當進行藝術技巧訓練，通過開展音樂、美術、舞蹈等藝術活動豐富幼兒的想象力、創造力和審美能力，從而為幼兒的發展奠定良好的基礎。
二、幼兒藝術教育的意義
（一）有利于豐富幼兒的想象力
幼兒的年齡特點決定了他們對任何事物都充滿好奇與疑問，如在唱“小樹葉，飄呀飄”的歌曲時，有的孩子雙手擺動，形象地表現樹葉隨風搖動的樣子，有的孩子雙手做小樹葉狀，放在胸前等。教師要讓孩子們充分展開想象，自由發揮，為歌詞配動作。寬松的心理環境有利于幼兒發揮想象力，因此，在孩子們進行創編時，教師不能干預，打斷孩子的思路，這樣有利于保證孩子創編思路的完整性。假如教師不時讓孩子停下來，糾正幼兒動作的準確性，幼兒的思路就會受到干擾，會跟著老師的思路走，刻意模仿老師的動作。教師要給孩子一種輕松、自由的環境，減輕孩子的心理壓力，這樣才能使他們大膽、自信地去想象、去創造。我們要注重孩子的創造過程，而不要太在意結果怎么樣。例如：在音樂活動中幼兒可以手舞足蹈、自編自唱；在繪畫中幼兒可以亂涂亂畫，對此類情況不要以“不對”、“不行”等以成人固定的方式去限制他們，教師應尊重幼兒的想法，選擇恰當的方法，去發現幼兒的可塑性，保護孩子的自尊心，給孩子足夠的自由時間和空間，讓孩子自由想象，大膽思索，促進幼兒想象力的發展。
（二）有利于提高幼兒的審美能力
人類審美的本能在兒童的繪畫、舞蹈、音樂活動均有所表現，所以，教師要對孩子的這種無意識的藝術本能給予肯定，并加以啟發、引導，要把幼兒這種對美的無意識表現積極地培養成為幼兒有意識的藝術展現，讓幼兒感受到美的存在。
首先，教育通過各種活動，提供給孩子去創造、去感受、去接觸外界環境的機會，教師要讓幼兒多看多聽，豐富幼兒的感官，增長幼兒的知識，開闊幼兒的眼界；其次，教師要讓孩子在活動中感受快樂，培養孩子的感受美的能力。例如教師在美工區準備了供各年齡層次、能力層次不同的孩子的美工活動材料，供孩子自主選擇，并讓孩子積極主動地去操作，去發現問題。當孩子的需求得到滿足時，就會對美有切身的感受，也會評價自己的作品，美好的一切會從孩子的作品中一一展現。如在音樂活動中，孩子在聽、想、說、唱、動等感受音樂的過程中，情感世界豐富和充實起來，從而產生主動感受、領略音樂美的積極心態，思維愈發活躍，好奇心更加強烈。
（三）有利于培養幼兒的自信心
藝術活動符合幼兒富于想象、活潑好動的特點，能使幼兒從中獲得極大的滿足。孩子用自己的聲音和動作，用自己的畫表達自己的感受和內心體驗。例如，在繪畫中，幼兒的畫與教師的示范畫顏色不同或有的地方不太一樣，這雖然不符合教師的要求，但孩子表現的卻是自己眼中喜歡的色彩、線條，這正是孩子的“閃光點”。其實，也是孩子的表現風格和必然特征。教師不能扼殺這種真實情感的表達，而要加以肯定，并正確引導、啟發，讓孩子大膽探索，自由發揮，充分表達自己的情感與愿望。漸漸地，孩子獨立、自信的個性品質就會逐漸培養起來。在幼兒的一日活動中，我們常會看到幼兒隨心所欲地、快樂地陶醉于藝術活動中。因此，我們要多組織幼兒感興趣的藝術活動，保護幼兒的各種表達方式，鼓勵他們敢于表達和宣泄自己的情感，使幼兒充分表現自我。
藝術活動是幼兒最喜歡、最感興趣的，當這一興趣得到滿足時，幼兒不但學會了技能技巧，而且產生了成功感、自信感。成功的次數越多，幼兒對自己成功方面的評價越高，教師要充分了解幼兒在各方面及各階段的能力，并以此來安排活動，讓幼兒在實踐中通過自己的努力，一次又一次地體驗成功的喜悅，增強自信心。例如，在舞蹈活動中，幼兒通過欣賞、感受音樂，在大膽想象的基礎上對歌詞、舞蹈進行創編，教師要用贊許的目光、鼓勵的微笑，使孩子充滿自信地一一展現自己的舞蹈動作。當幼兒體驗成功的喜悅時，教師肯定的口吻會使幼兒對自己的能力充滿自信，從中獲得更強大的推動力。那么，幼兒在實踐鍛練中，體驗了成功，感受到了自己的能力，增強了自信心，就更加有了表現自我的欲望，從而形成了良好的自我價值感。
三、幼兒藝術教育的對策與建議
（一）充分發揮幼兒的主體性
所謂主體性，是指人作為主體的本質規定性，主要表現為自主性、能動性、創造性等，這種主體性在兒童那里是以“潛能”的形式存在的，這種“潛能”在適宜的外部環境的影響下，在主客體的交互作用中逐漸得以顯現、發展。也就是說，個體主體性有一個不斷發生、發展的過程。這就使幼兒主體性在教育上成為可能。〔3〕幼兒藝術教育的設計、組織、實施、評價的過程不僅注重知識、技能的訓練，而且注重激發學習興趣，以幼兒為中心，充分發揮幼兒的主體性，通過創設良好的教育環境引導幼兒主動探究、體驗。
（二）激發幼兒的創造才能
幼兒藝術教育能夠提高幼兒的審美能力、動手能力、想象能力和創造能力。通過藝術教育，幼兒不僅要掌握知識和技能，更重要的是要培養情感、態度和價值觀。教師要鼓勵幼兒大膽地表現，創造性地表達自己的理解和感受，讓幼兒在觀察和模仿的基礎上，掌握知識和技能。同時，教師要注重挖掘幼兒的創造潛能，根據幼兒身心發展的特點，培養幼兒的創新精神和創新能力。
（三）欣賞每一個孩子
在日常生活中滲透藝術教育會有很好的教育效果。每個幼兒由于有不同的家庭背景、個性差異，因此對藝術活動的體驗和感受是不同的，這就要求教師要因材施教：對于性格外向、喜歡表現的孩子，教師要提供各種機會，讓他們充分發揮自己的表演天賦；對于膽小、羞于表現的孩子，教師要多鼓勵和表揚，學會欣賞每一個孩子。
（四）更新幼兒藝術教育的內容
特殊教育論文2300字(一)：探究特殊教育學校小學數學課堂中的關愛教育論文
摘要：在新課程不斷深入改革發展的當下，特殊學校在進行數學教學時，要采用關愛教學的方式，堅持做到樹立自信，消除自卑；營造關愛學生的氛圍；和生活化教學，提高學生的表達能力這幾大關鍵方面，不斷提高學生自身的數學素養。
關鍵詞：特殊教育；小學數學；關愛教育
一、樹立自信消除自卑
在對特殊學校的小學生進行教學的過程中，老師一定要注意對特殊學生進行心理上的疏導，讓學生對自己產生自信，消除內心的自卑感，幫助特殊學校的小學生以積極向上的態度面對生活，提高小學生的幸福指數。在特殊學校上學的學生，一般都是在身體上，智力上有一定的缺陷，由于身體上的，智力上的缺陷，導致小學生很容易產生自卑的心理，這種心理的存在會導致學生沒有勇氣和他人進行交流，不和其他人表達自己的想法，這容易導致小學生形成不健康的心理狀態。小學數學老師在對特殊學校的學生進行數學教學的時候，要幫助小學生在課堂上樹立自信，慢慢的消除小學生的自卑心理，讓小學生對生活充滿希望，從而更加努力的學習數學知識，提高學生學習數學知識的學習效率，提高學生生活適應能力。
例如，在學習《整潔的校園》這一單元的時候，老師可以在數學課堂上，帶領學生走出教室讓學生們去參觀學校，首先讓小學生們體會到特殊學校的環境的美好，老師就根據小學生不同的身體情況進行分配任務，讓學生在實踐操作中注意觀察生活中的數學知識，等學生完成任務之后，老師就可以夸獎學生，對學生們的勞動成果進行贊揚，讓小學生體會到一種成就感，使得學生對自己產生自信。老師在讓學生體會到校園的環境之后，再針對《整潔的校園》涉及的數學知識進行講解的時候，小學生就能夠很清楚的理解老師上課講述的內容，當學生在學習的過程中遇到的困難減少之后，學生就會越來越愿意去學習數學知識了，進而會打消學生內心的自卑心理，提高習質量，知道數學就在生活中，學習它可以解決生活問題。
二、營造關愛學生的氛圍
在學習過程中，學習氛圍相當重要。特殊學校的學生通常都是沒有安全感的，在對這些學生進行教學的時候，應該注意對學生進行關愛教育，讓特殊學校的學生能夠在有愛的環境下成長，凈化小學生的內心，讓特殊學校的學生對生活充滿希望。因為特殊學校的小學生在身體上，智力上和普通學生存在一定的差距，因此特殊學校的數學老師在進行數學教學的時候，就要為學生營造較好的學習環境，在生活上關愛學生，讓學生感受到老師的溫暖，這樣能夠讓特殊學校的學生感受到安全感。老師增加和學生溝通交流的機會，讓小學生能夠主動的為小學數學老師敞開心扉，向老師吐露心聲，這樣有利于特殊學校的小學生形成健康的心理狀態。愛能夠給予一個人力量，老師讓學生感受到愛的存在，能夠給予學生更大的勇氣，讓學生積極的面對生活，從而更急努力的學習數學知識，提高學生的學習效率，使學生生活適應能力得到鍛煉。
例如，在帶領學生學習《我學會了》這一節內容的時候，數學老師可以帶領學生共同完成一件事情，比如，讓學生一起去完成一幅畫一智慧樹，這幅畫圍繞著班集體進行，數學老師可以組織學生每做對一片葉子上的數學題，就在上面簽上自己名字，這樣小學生在老師的引導下，學生合作下，把自己的姓名有條理的寫上去，然后老師再次帶領小學生對這個簽名紙進行加工，比如老師組織每一個學生為這個簽名添加色彩，最終就能夠得到一幅完美的作品，這幅作品是全班的勞動成果，然后老師就可以對學生們及時鼓勵；“同學們，大家還厲害呀，大家共同創作了一幅畫”，這樣老師能夠在一定從程度上活躍數學課堂氣氛，然后老師再次對小學生說，這副作品是我們共同努力的結果，然后老師就可以對這副“作品”進行分析，比如說，這上面每一個名字就能夠代表班級中的每一個學生，然后這就說明我們班級是一個大家庭，同學是自己的兄弟姐妹，這樣能夠讓學生感受到愛的存在，為小學生營造出愛的氛圍，然后老師就可以對小學生說，在這一節數學課上，大家是不是感受到了大家庭的溫暖？學生們就會肯定老師說的話，進而對學生在學數學的同時進行了團結合作的教育。
三、生活化教學提高學生的表達能力
在通常情況下特殊學校的小學生的表達能力較差，因為小學生內心存在自卑心理，它們很少和別人進行溝通交流，久而久之，小學生的表達能力就會退化。特殊學校的數學老師在對小學生進行教學的時候，老師就應該注重提高學生的表達能力，進而加強和學生的溝通，能夠更好的掌握學生在學校的狀況。數學老師應該把數學課堂變的生活化，讓學生在快樂中學習數學知識，這樣學生能夠全身心的投入到學習的過程中，在學習的過程中體會到快樂，進而提高學生的能力。老師給予學生關愛，在生活中接近學生，把生活帶進數學課堂。
例如，特殊學校的數學老師在為小學生講述到《我的三餐》的時候，老師就應該把小學生的生活帶入課堂當中，這樣小學生能夠體會到老師自己的關心。比如，數學老師就可以在課堂上詢問學生前一大的早餐、午餐、晚餐吃了什么，這樣小學生在課上就會對自己吃的飯進行回憶，然回答老師的問題。這樣小學數學老師能夠把學生的生活和數學課堂完美的連接起來，讓學生回憶生活中的點點滴滴，給予學生心靈上的寄托，提高小學生學習數學知識的積極性。
四、總結
綜上所述，數學教師在對特殊學校的學生進行課堂教學時，要堅持做到以上幾大方面，不斷提高學生自身的數學素養，加強他們的自信心，充實其小學生活，使學生通過學習提高生活適應能力，融入社會。
特殊教育畢業論文范文模板(二)：淺談繪本閱讀在特殊教育藝術領域中的教育價值論文
【摘要】近年來，繪本在特殊教育界得到了廣泛的應用。其圖文并茂的表現樣式非常符合特殊兒童的生理、心理需要，在特殊教育各個學科中都有極強的引導價值。本文以繪本《一起玩形狀游戲》為例分析繪本在特殊教育藝術領域的運用情況，通過繪本內容的衍生，提升學生藝術素養，引領學生進入藝術表現的感知領域。
【關鍵詞】繪本；特殊教育；藝術
【中圖分類號】G623.7【文獻標識碼】A【文章編號】1671-1270（2020）12-0173-02
隨著國家素質教育的發展，繪本以不可阻擋之勢進入了普通小學和幼兒園的課堂。近年來，繪本在特殊教育界也得到了廣泛的應用，繪本以它獨有的精妙語言和明快的畫面，給特殊兒童藝術教育帶來鮮活的生機。筆者嘗試在繪本中挖掘學生喜愛的教育素材，通過繪本《一起玩形狀游戲》教學，提高班級智力障礙學生的審美能力與藝術創造力。
一、在繪本主題的藝術活動中發現特殊兒童的藝術觀察力
形狀是構成一幅作品最基本的元素，正因為是最基本的元素，所以每一個圖形都充滿了無限的可能性。相信每一個讀過《一起玩形狀游戲》的孩子，都會迷上這個簡單的游戲，特殊兒童也不例外。故事中隨手畫出的形狀在小象妹妹和大熊哥哥的創意下變成了各種形象，有胖乎乎的犀牛、美麗靈動的蝴蝶、活潑可愛的小狗等。
繪本故事將這個充滿想象力的游戲過程形象化，吸引學生拿起筆來，迫不及待地投入到形狀游戲中。通過繪本的演繹，這個游戲的規則和操作都變得非常簡單，很容易被學生理解。不論學生是在教室還是在家里，不管時間是長還是短都能玩。就像格式塔心理學說的那樣，對物理的形狀進行創造性知覺和表現，實際上是經歷包括學習、回憶、志向、情緒、思維、運動等復雜的過程。在這個繪本中，藝術不僅僅是美的體驗，更是學生觀察力的一步步提升[1]。
在傳統的藝術教育課程中，關于形狀的教學活動有非常多的教具可以使用，但學習形式非常枯燥。而繪本通過故事開展，非常容易抓住學生的注意力。在教學過程中，教師先讓學生跟隨繪本故事，看看大熊哥哥和小象妹妹如何玩形狀游戲，由繪本延伸出“什么是形狀”，認識有規則的形狀，如三角形、圓形、四邊形、梯形、橢圓形等，接著把學生的目光引入現實生活，觀察“黑板是什么形狀”“鐘表是什么形狀”“衣服鞋子上都有什么形狀”等。關于形狀的游戲能讓學生善于感知和發現形狀，在生活中鍛煉藝術的觀察力。
二、在繪本主題的藝術活動中發現特殊兒童的藝術創造力
繪本故事中大熊哥哥和小象妹妹玩形狀游戲的道具也是信手拈來，沒有任何限制，不管是作業本的格子紙，還是撕開的牛皮紙信封，甚至是一個貝殼、一小段樹枝。形狀游戲不只是畫紙上的游戲，也可以衍生至萬物。為了讓學生的想象力有更廣闊的施展空間，教師可以設置豐富的實操環境，幫助學生玩出“個性版”的形狀游戲。
（一）有限創意版——自制七巧板
根據學生動手能力的強弱，教師可以把學生分為A、B、C組。能力較強的A組學生在教師的引導下按照先打方格再畫斜線的方法，在白卡紙上畫出七巧板，然后進行裁剪，自制七巧板；能力稍弱的B組學生在已經畫好線條的白卡紙上按照線條裁剪出七巧板；C組學生直接使用已經制作好的成品七巧板。通過老師給出的模板，用七巧板完成相應圖形的拼搭。
（二）平面創意版——拼貼畫
隨著學生對圖形組合游戲的認識不斷加深，教師可以將拼貼畫引入學生視線，首先引導學生用剪刀把彩色卡紙剪成大小不一的形狀（三角形、圓形、四邊形、梯形、橢圓形等），然后讓學生用一張卡紙做背景，發揮想象力用自己剪好的形狀拼貼出圖畫。教師可根據學生的能力作出調整，針對能力較強的學生，教師可引導他們在活動中加入更多的創意，而能力較弱的學生也能達到精細運動鍛煉的目的[2]。
（三）立體創意版——生活中的形狀游戲
在衍生活動中，深受學生喜愛的應該是用實物開展的形狀游戲。教師帶領學生收集身邊用得上的大大小小的物品，圓形的月餅盒、細長的樹枝、舊快遞盒甚至是衣服，都可以變成學生手中的素材，學生可以利用收集到的物品在地上拼出一幅場景。這個活動對學生的想象力有很高的要求，所以最好采用團體游戲的形式。教師在PPT上展示一些作品，然后與學生共同討論設定場景主題，在指定的區域內每個學生可以為這個主題增添一件物品，教師再在細節上輕微地進行調整，最后經過全體師生的一起努力，共同創作一幅作品。
通過一系列的衍生活動，學生在把圖形玩起來的過程中，不斷為這些原本單調的形狀注入了新的生命力，學生的藝術創造能力也得到了提升。
三、通過繪本，創設精彩的教學情境
在教學過程中，教師要根據學生的年齡特點、能力水平與實際心理狀況，創設相應的教學情境。以繪本為依托的教學情境可以激發學生的好奇心，讓學生快樂地投入到學習中，激發學生的創作熱情使學生與作品共鳴，提高藝術水平。
《一起玩形狀游戲》這個有趣的小故事，把抽象的想象力具化成了一幅幅簡單的畫面，學生非常容易理解。通過電教手段對繪本進行渲染，學生的眼球一下就被吸引過來了。繪本幫助教師創設了一個精彩的教學情境，對提高教學效果有很大的幫助。
美國的法學在總體上是司法人才的教育，注重于對律師、檢察官等司法人才的培養，因此，在整個教育和教學體制上無不致力于課堂教學和業務實踐的緊密結合。法學理論與法律實踐有效的、有機的、高度的契合是美國法學教育的一個非常重要的特色。歸結起來，主要體現在以下幾個方面:
首先，把法律實踐教學納入到法學院課程設置的強制性規范中。眾所周知，聞名遐邇的美國律師協會，其旗下設有一個理事會(后稱“美國律師協會理事會”)。該理事會接受美國政府委托對全美法學院法律教育進行管理。理事會的法學院行政管理規則規定:法學院在課程設置上必須要有課外教學活動，諸如社會法律服務公益性課程和律師技能的培訓課程。由上可知，法學院是否開設實踐性課程已經不是校方辦學理念和學術自由的問題，而是國家管理的強制性規定。如果法學院無視實踐性課程的規定，那么，該法學院的畢業生就會被美國律師協會剝奪參與州司法考試的資格。一個畢業生就讀于沒有律考資格的法學院在美國是無法生存的，因為就讀期間絕大多數美國學生背負高額學費，高昂的就學成本，高學習壓力，畢業時已負債累累，入不敷出。選擇法學專業，畢業后就是為了能夠找到高報酬的律師工作，還清貸款，大展事業宏圖。如果法學院畢業的學生不能參加律考，就無法獲得律師資格，這等同于似乎沒修讀過法學專業，除非該學生就讀法學院原本就另謀其他出路或另有打算。
第二，美國法學院的實踐教學具有完整的、系統的實踐教學課程體系。歸結起來，美國法學院的實踐教學課程體系一般可分為三個教學層次和系列:(1)課堂專業技能培訓課程;(2)診斷式教學實踐課程3)律師業務現場培訓課程。具體內容如下:根據美國律師協會理事會《2002－2010年美國法學院課程巡查顯示，課堂內專業技能培訓課程主要有:替代性爭議解決方式上訴審庭辯仲裁、事實辯定實務、面見當事人與咨詢、調解、磋商談判、爭議解決談判、訴前庭辯、交易技巧、訴前庭辯基礎、訴前庭辯基礎精進等課程。診斷式教學實踐課程有:民事權利、刑事辯護、環境法、家庭法、政府利益、青少年法、物權法、稅法、交易法等課程;以事實簡單的輕微的民商事真實案件作為教學基礎，組織教學。律師業務現場培訓課程有:刑事、上訴法官、公司法務咨詢、政府機構、律師事務所、公訴人、公益辯護人等課程。診斷式教學實踐課程與現場培訓課程最大的不同是:在前者，法學院主導對案件的受理和辦理，嚴格地說，屬于事務性的教學活動;而在后者，則由司法機關或實務機關主導案件的進行，是在教師監督和指導下的司法或法律活動。美國實踐教學課程體系從課堂內培訓到近乎實戰的診斷式教學，再到完全實戰的法庭等現場實戰培訓，課程的設置不斷接近真實，有階段性和層次感，使學生從書本一步一步地走向真正的法律現實。
第三，為了實現課程設計的目標，美國法學院都開辦了實踐教學實體機構，并設立與實踐教學相關的各種模擬法庭比賽和獎勵制度。以美國阿爾巴尼法學院(AlbanyLawSchool)為例，該學院的實踐教學開設了各種法律教學診斷室(Clin-ics)，(相當于我國法學院的各個模擬的專業律師事務所)，如:家庭暴力診斷室、民事權利和殘疾人權利診斷室、醫患法律診斷室、訴訟入門診斷室(introductiontolitigationclinic)、稅務法律診斷室、實地訓練診斷室(fieldreplacementclinic)。學生在具有律師執照的法律教授指導下進行具體案件實際操作。診斷室所承接的案子一般事實比較簡單，學生容易實務操作。法學院對案件成功的學生在院內各種媒體上大肆表彰，形成了很強的崇尚實務的氣氛。此外，學院還頻繁地組織或參與全國地區和院內的各個部門法領域的模擬法庭比賽，并邀請在職法官一邊審判一邊指導學生進行比賽，教學效果非常突出。值得指出的是，美國的在庭法官對于作為當事人身份出庭的學生，往往在其職權范圍內會給與非常特別的關照和理解，在法庭休庭時還會主動地與學生打招呼，進行精神鼓勵和關懷，法官在法庭內也表現的很有人情味。事實上，美國法庭和法學院互動頻繁，法學院的教學需要法院的支持，同時，法庭也需要更多法學院學生到法院為眾多無錢請律師的窮人免費，以提高和加快法院案件的處理速度和質量。美國法學院的學生從課堂到社會，從教科書到實際案子，從模擬比賽到現場出庭，從學生身份到律師身份，從理論到實際，從實際再回到理論，法學院的實踐教育給學生提供的是高強度的，全方位的非常職業化的訓練。第四，在師資安排上，美國的實踐教學也配備了與實踐教學相匹配的師資隊伍。美國的法律實踐教學的師資是一批具有實踐專業素養，同時又具有法律職稱和學位的人員組成。一般課堂教學的教授由于缺乏實踐經驗未必能夠勝任，需要一定時間的事務的磨練方能擔當。有許多師資則直接來自實務部門。在實踐教學領域，實務經驗比書本知識更加重要，在法學院學生即將走出學校大門的關口，學院通過優良的師資給學生提供真正的職業化訓練是學生迅速適應社會，進入職業角色的關鍵。由此，美國法學院專門從事實踐教學的師資的人數不少，約占到整個學院用人人數的二分之一。
二、中美法學教育中實踐教學的比較與借鑒
參照美國法學教學的實踐和經驗，考察中國法學教育的體制和機制，檢查對照我國法學教學的現實情況，依我們看來，至少有如下幾方面值得我們特別關注和思考。
第一，從中美法學院的培養目標看法律實踐教學的目標:法律“見習”和法律“實習”的啟示。從根本上說，美國法學院的法律實踐教學高強度和寬廣度，是由于美國法學院學生的主要出路是司法從職人員，而法律實踐能力不但是律考的門檻，也是職業的必備職能;而我國的法律教育體制不同，即便是多數中國法學院的學生希望畢業后成為律師、或公司法務或檢察官，但是，我國法學院仍然繼續沿著既定的人才培養目標辦學，不會把多數學生的愿望作為辦學唯一的指導思想，而改變貿院法學院培養經濟和貿易有關法律人才的辦學方向，而轉向純法律人才培養的方向。在這一點上，我國與美國法學院的市場化辦學有著天壤之別。由此，與培養目標相適應的法律實踐活動的場所就不會僅僅局限于司法領域。但問題是，我們在司法領域和非司法領域的實踐教育又進行的如何呢?坦率地說，我們的實踐教學主要還是著眼于法律領域，在廣度和深度上比較美國同行差距很大，其中美國學生在教師監督下，獨當一面的真正的法律實習，就比我們多數學生僅僅是做別人助手，或在一旁觀察別人辦案的法律見習要優越得多。當然，我們不能照抄照搬美國的法學教育的一套模式，正確的做法是:一方面，既要汲取其合理的成分和有益的經驗，為我所用。另一方面，也要經過堅持不懈的努力，研究和探索出一套符合我國實際情況的學生法律實習的機制。例如，法學院免費出租提供律師事務所辦公室，作為交換，法學院學生到事務所深度介入案件或在有監督條件下的單獨處理簡單的民事糾紛。駐入的律師事務所必須保證一年的接案量和我們學生的參與量，法學院通過辦公空間的免費出租，可以實現對律師事務所的部分有效的管理控制，保證我們學生在從法律事務方面進行深度實習，收到實效，而不是僅僅浮在表面上。長期以來，我國某些高校法學院的模擬法庭或模擬律師事務所利用率不高，有時經常處于閑置狀態，應該考慮如何激活和充分有效地利用起來。
第二，實踐教學的課程設置和課程體系的建立:如何認定我國法律學院實踐教學課程的地位和作用。相比于美國同行的課程設計，我國法學院的實踐教學課程還遠遠沒有達到體系化的程度。對此問題，首先我們要自問，在我們的法學教育培養目標的大前提下有無必要使其體系化?從我國法學院的實際情況上看，有效的實踐課程的方式主要還是在傳統的課堂教學中多揉進一些實務成分，例如案例釋法，聘請校外專家承擔課程部分內容等。本科大四長達十周和研究生一個學期的法律實習，實際上就是借名找工作、做論文;所謂學生的實習報告也就是校外特殊經歷心得而已，與有板有眼的實踐教學相距甚遠。美國實踐教學的壓力首先和主要是來自于市場的競爭，美國律師協會理事會的管理規則的硬性規定，也是由于市場對人才素質的特殊要求使然。雖然，中國法學院實踐教學的壓力有市場的因素，但不是全部。從全國范圍看，有600多所高校有法學專業本科生，競爭壓力不可為不大，結構性的過剩和結構性的短缺之間的矛盾日益顯現出來。法學專業畢業生過剩的部分，大多無法適應市場對法學人才的需求，尤其是高端的涉外應用性人才每年約50%的速度在增長，這方面的人才卻往往處于短缺狀態，而我國不少法學院培養的法學專業仍拘泥于傳統的法學教育和實踐教學，不能適銷對路，因為傳統的法律服務每年僅增長10%左右。這種培養的規格難以與激烈的市場經濟的需求相契合。目前，市場的競爭和壓力還沒有完全影響到法學院的生存;壓力可能來自政府部門的要求，但政府部門對法學院的管理無法像美國律師協會理事會那樣是貼身的管理，這方面國內既無法做到，也鞭長莫及;再加上市場對法學院畢業生的需求較大，我國法學院實踐教學的內在推動力不足，對其重視程度不夠。因此，課程體系化的問題似乎還屬于非常前瞻性的問題，并沒有將其擺在應有的位置。總之，我國法學院實踐課程體系化的問題還沒有提到急需解決的議事日程上，而參考和借鑒美國的做法，結合我國的司法實踐和現實需求，優化具有中國特色的實踐教學的課程設置和課程體系勢在必行。
一、提高教師的審美素養
教師在教學中應不斷提高自身的教學能力，加強審美方面的修養，提高自身的審美能力，更好地對學生進行審美教育。教師應具備較高的文化素養，保證自身能夠在課堂上準確把握語言的美、意象的美等，讓學生能夠更好地體會到文章的意蘊。教師應每天堅持閱讀，不斷積累文學知識，加強自身的語感。同時應注意提高自身運用語言的能力，在教學中做到語言規范、表達形象生動、節奏控制得當。講課時在準確的基礎上，盡量做到妙語連珠，激發學生學習的熱情，讓學生充分感受到語文的魅力。
二、采用多樣化教學方法
教師在教學中應不斷探索有效的教學方法，豐富教學的形式，營造良好的教學氛圍，創設美的環境，讓學生能夠更好地體會語文的美。如教師在教學中可以聲情并茂的為學生閱讀文章，為學生創造出文章中描述的審美情境。同時教師可以引導學生從賞析的角度品味作品，讓自己充分融入作品中，感受作品的內涵。并且學生在賞析過程中，能夠充分調動自己的想象力，能夠更有效的體會教師通過語言創設出的美育情境。同時教師在教學中應注意通過文字中的形象引導學生感知美。語文教學中很多形象都是反映社會的，學生在學習中直接會受到來自文學作品對自身精神世界的影響。文學中塑造的形象都具有可感性，學生在學習時通過這些形象感受到其中的美。教師在教學中應尊重學生在課堂中的主體作用，并充分發揮自身的主導作用，根據文章的特點，引導學生能夠準確的對文章中的想象進行捕捉和分析，教師可以通過生動的語言為學生描述作品，然后讓學生感知美，并逐漸積累對美的對象的分析方法，使得學生能夠更深刻的理解文章并作出相應審美價值的評價，讓學生能夠體悟更多的東西。如在講解《雨中登泰山》時，教師可以先通過多媒體為學生展示一些關于泰山風景的圖片和視頻，讓學生直觀感受泰山的美，然后再讓學生通過閱讀結合自己的想象，來體會文章中描述的場景，并通過分析“目視而腳不隨”、“懸崖棱蹭”等詞句，體會文章作者敢于攀登、不怕困難的精神，同時也啟迪了學生勇往直前的生活哲理。通過感知文章中描述的形象的美，進而感知文章的內涵美，使得學生逐漸將身心融入到美的意境中，讓學生能夠體會作者的情感和文章的思想內涵，并樹立學生追求美的意識。同時教師在教學中還可以適當融入一些生活元素，提高學生學習的興趣，為學生營造良好的教學情境，促進學生美好的情感體驗。如在講解《蒹葭》時，教師可以在上課前給學生播放一首《在水一方》，并通過多媒體播放出歌詞，教師可以讓會唱的學生主動唱幾句，調動起學生的情緒，讓學生將注意力集中到課堂中。教師可以趁機將歌詞和文章中的詩句結合起來，讓學生自然地融入到蒹葭的學習中，然后教師可以為學生進行配樂朗讀，讓學生感受到詩經的藝術特點和韻律美，并給學生留出充足的時間自己體會，并鼓勵學生用優美的語言將蒹葭的內容翻譯出來，感受到詩歌的意境美、朦朧美。
三、培養學生的審美能力
1.繪畫培養兒童的創新能力
兒童是祖國的未來，具有很多的未知性，他們思維敏捷，正是接受系統繪畫美術教育的關鍵期。繪畫能夠讓兒童進入到想象的天堂，能夠促進他們感情領域和創造能力的發展。通過在群眾文化活動中有效地指導兒童繪畫，讓他們一點一滴成長，由開始的胡亂涂鴉，到后面的應付自如的繪畫，進而有效地增強他們的實踐能力。
2.繪畫陶冶兒童的高尚情操。
兒童繪畫對培養孩子們健康的審美情趣和高尚的品德會有較佳的促進作用。孩子們充滿求知欲、好奇和生機，他們愿意去探索未知的世界，但是由于他們的年齡較小，他們的接受能力和理解能力都較為有限，而通過在群眾文化活動中有效地指導兒童繪畫，能夠讓他們在繪畫中明白很多做人的道理，陶冶他們高尚的情操，健全他們完整的人格，還能夠幫助他們樹立正確的價值觀、人生觀、世界觀。
3.繪畫培養兒童堅強的意志。
兒童要學好繪畫，那么就需要始終發揚堅持不懈的精神。美術有別于語言藝術的文學、聽覺藝術的音樂，它是一門具有物質性、靜態性、可視性、造型性的藝術，它需要兒童通過自己不懈的努力去體驗其中的奧妙，去感受過程。兒童在處于生長發育期，他們會有叛逆、好動、注意力分散的天性，而通過繪畫活動能夠讓他們去收獲喜悅、感受快樂，讓他們有足夠的自信心去迎接挑戰，這無疑能夠培養兒童堅強的意志。
4.繪畫促進兒童智力的健康發展
兒童期是智力發展的最好時期，也是他們感知覺發展的關鍵時期。智力主要包括了創造力、思維力、記憶力、想象力、觀察力、感受力等，其中核心部分是創造力和思維力。創造力，既能夠培養兒童創造美、欣賞美、感受繪畫、表現美、理解美的能力，還能夠開啟兒童智力、陶冶兒童情操，使得兒童對于美的理解進一步提高，促進兒童智力的健康發展，這也是美育教育的最終目標。
二、群眾文化活動中如何開展兒童繪畫工作
1.定期舉辦群眾文化藝術節少兒美術大賽
群眾文化組織應該多鼓勵少年兒童參與到群眾文化活動中來，感受群眾文化氛圍，展示兒童自信、快樂和健康的一面。應該定期組織舉辦少兒美術大賽，讓兒童用自己喜歡的語言描述自己的事、表達自己的情感、成就自己的作品。透過孩子們的畫筆，能夠讓我們看到孩子們用充滿童趣的目光發現和觀察美麗事物，在畫紙上盡情描繪他們心目中的美好生活和精彩、美麗的世界。
2.用心血去洞察兒童的內心世界
如果我們能夠對孩子們的努力大加贊賞，那么他們往往就會帶著滿足感和喜悅感去學習繪畫；如果我們能夠將繪畫課程上的活潑、輕松，用心血去洞察兒童的內心世界，那么兒童就會有更多的興趣來投入到兒童繪畫中，實現良性循環。
3.定期舉辦兒童繪畫培訓班
一、喚醒愛心，感恩是和諧的旋律
每次接手新班，筆者首先在班級進行問卷調查:感動你的人和事，每人至少寫五件。每次調查都發現，學生幾乎沒有能記住的令他感動的人和事。這說明學生只知道接受愛，不知愛人，缺乏愛心是現在學生普遍存在的一個現象。他們大多數是以自我為中心，自私、冷漠，不愿參加集體活動，面對種種愛心活動和需要幫助的人都是事不關己，高高掛起。如何讓學生擁有愛心，學會感恩呢?筆者有針對性地將感恩教育滲透到德育工作中。為了讓學生懂得感恩，筆者在班級開展了一系列的感恩教育，主要通過設計主題班會，如《父母，我的第一任老師》，讓學生學會感恩父母;《謝謝您，老師》，讓學生學會感恩老師;《我也能感動學校》，讓他們學會感恩學校，給他們這么好的條件、環境學習;《助學金發放后的感想》，讓學生學會感恩黨和政府對他們的關懷，讓他們無后顧之憂地在校學習。開完班會后，讓學生寫出總結并共同交流，達到了一定的教育效果。學生們有了感恩，就有了責任心，有了責任心，班級活動和各項工作都會積極參加，用心去做。如拔河比賽，憑著對班級的熱愛，戰勝了實力高過我們班的對手班。
二、疏導心靈，情商是獲得成功的關鍵
[摘要]：20世紀90年代，西方的媒介素養理論開始傳入日本，經過十幾年的宣傳、導入期的發展，目前，對這一理論的研究已進入到與日本信息化社會有機融合的本土化特色研究階段，并致力于將“媒介素養”推至公共教育領域。如今，科技素養、多媒體素養、情報素養等各種關聯“媒介素養”研究的派生詞散漫于學術界，“媒介素養”已完全植根于日本社會。這得益于日本自明治維新以來不斷吸收西方文明的文化傳統。本文力圖從三個方面概括日本媒介素養教育的發展進程：（1）來自加拿大的啟示；（2）媒介素養教育研究；（3）日本媒介素養教育的現狀。
Abstract：ThewesternmedialiteracytheorywasfirstintroducedtoJapaninthe1990s.Aftermorethantenyears’publicityandintroduction,thetheoryhasnowbecomealocalizedresearchwhichsyncretizesJapan’sinformation-basedsociety.Itisalsodedicatedtobringingmedialiteracytopubliceducation.Nowadays,derivativesrelatedtomedialiteracyliketechnologyliteracy,multimedialiteracyandintelligenceliteracyarecommonlyseeninacademiccircles.MedialiteracyhascompletelyestablishedinJapan.AlltheseprofitedfromJapan’sculturaltraditionofcontinuouslyabsorbingwesterncivilizationafterMeijirshin.ThispapertriestosummarizethedevelopmenttraceofJapan’smedialiteracyeducationfromthreeaspects:(1)revelationfromCanada;(2)researchonthemedialiteracyeducation;(3)currentsituationofJapan’smedialiteracyeducation.
Keywords:medialiteracyeducation;criticalthinking;theoryofmedialiteracy;supportedlearning
進入信息化社會的日本，市民生活被各式各樣廣告包圍、淹沒。除了來自廣播、電視、報紙、雜志、互聯網等大眾媒介的廣告外，繁華商業區的霓虹燈廣告與電子招牌、電車里頻繁更換的文件夾頁式廣告和宣傳招貼以及電車站出入口處由人派發的各類紙面廣告等等，讓人應接不暇。可以說，各種媒介已讓日本民眾著實處在“媒體引導現實生活”之中，人們已習慣于通過各種媒介獲得多樣信息，以便安排自己的生活，否則將無所適從。
在由媒介制造、掌控的“媒介世界”里，市民通過新聞、廣告、電視劇、綜藝娛樂的文本（text）言語中有意識或無意識的暗示，來定義現實生活中的人際關系、行為方式、女性形象及男性形象等等，人們將這些從媒介產品中解讀出來，帶有意識形態及價值觀判斷的“標準”，運用在塑造人類社會生活模式中，即便這種“標準”無法用某種基準來衡量[1]。這就是媒介對人們生活產生的滲透影響。
NHK日本放送文化研究所自1960年以來，每5年舉行一次《日本國民生活時間調查》。2000年的調查結果顯示，日本國民平時收看電視的時間平均是3小時25分，周六是3小時38分，周日是4小時13分[2]；同時，隨著市民收看電視節目時間的增加，導致收聽廣播、閱讀報紙的指數繼續呈現減少的趨勢，這說明人們的生活方式、意識形態也將隨著接觸某類媒體時間的長短而隨之悄悄地發生轉變。這就是媒介內容和接觸媒介方式對人們生活時間產生的影響。
隨著媒體企業全球化進程的發展，“收視率”、“收聽率”“讀者占有率”、“廣告到達率”已經完全左右著媒體發展，甚至電視娛樂節目也開始朝向“信息情報型”發展，制作“可使用的娛樂節目”成為當今日本電視娛樂節目制作人努力的方向。因而，媒體向公眾提供的素材、話題、文本中的價值觀必然以“能夠引起大多數人的反應”為基準，而這種基準是被媒介“同一化、劃一化”的，是無法體現社會多樣性的。這種‘同質化’的傾向是身處媒介環境中的人們無法排斥的影響。
正是在深受上述種種“媒介影響下”，日本民眾的行為意識伴隨著媒介技術、媒介環境、媒介內容、接觸媒介方式的變化而悄然發生著改變。
一、來自加拿大的啟示
由于來自擁有世界最強勢媒體美國的影響，促成了“MediaLiteracy（媒介素養）”公共教育在加拿大的出現、普及。加拿大是將媒介素養首先引入學校進行公共教育的國家，其背景是由于美國電視文化的跨境影響。
美國與加拿大有著近千公里的國境線，加拿大90％的居民生活在國境線以北300公里范圍內。由于處在英語圈地域，美國的雜志、書籍、有線電視、聯播網電視在加拿大境內可以輕松入手。據加拿大統計局調查顯示，加拿大的受眾收看的電視節目40％是加拿大制作，而60％是由美國制作。隨著美國電視節目的跨國境傳播，導致大量的血腥、暴力場面、性畫面充斥著加拿大的電視熒屏，造成美國文化不斷地侵蝕加拿大本土文化。普通的加拿大受眾甚至難以分辯電視節目中播出的內容，哪些是加拿大的，哪些又是美國的。特別是一些歷史知識問題，在學生中竟然出現了“混淆是非”的事例。例如，美國與加拿大有關黑人奴隸制的歷史是完全不同的，但是學生卻普遍認為兩國是一樣的[3]。
于是，1978年在加拿大的安大略州開始了以抵制美國電視文化為初衷的媒介教育課程，首先以教師為授課對象，并成立了民間組織AML（AssociationforMediaLiteracy）。1987年媒介素養教育成為初、高中的正式課程。具體要求是：
（1）初中、高中的語文課中，用于“媒介學習”的課時不得少于總課時的三分之一；
（2）初中一、二年級，用于“媒介學習”相關內容的教學時間占總授課時的10％；
（3）高中的語文課，“媒介學習”要設置為必選科目學習[4]。
1989年，以AML成員為中心，在安大略州教育部的運籌下，《媒介素養課程指南》一書正式編撰完成[5]。之后，其他的州也相繼建立了相同的組織，1992年CAMEO（CanadianAssociationofMediaEducationOrganizations）成立，它是一個由市民組織為主導的全國網絡系統，至此，媒介素養教育開始遍及加拿大全境。
事實上，在加拿大學校教育中，一開始并沒有開設以“媒介素養教育”命名的專門課程，而是將該內容納入名為“Language”（語文）的課程中，教師以參考指南為教材進行授課；不過，在具體的教學中，對于電視節目的關注程度歷來是最高的，為此，加拿大的AML也制作了許多電視節目。承擔此項任務的是隸屬于媒體教育部的名為CHUM節目制作公司，其制作出的節目是專門用于教學的[6]。
加拿大的“媒介素養”公共教育從誕生之時，就寄生在“Language”（語文）課程中。1995年安大略州教育部提出了改革方案，鮮明地指出隨著社會情報化的高度發展，在公共教育中有關“媒介素養”教育需要增加特別的科目。現在，從小學到高中都設置了媒介素養課程。
極其注重公共教育的日本，面對媒介環境的變化對人們行為的影響，同樣希望在普通的學校課程中，設置類似于加拿大的“媒介素養”教育的內容。但是，迄今為止，實現這一愿望尚有距離。
二、日本媒介素養研究的現狀
20世紀90年代初，“MediaLiteracy媒介素養”理論引入日本。日本在世界科技領域一直擔當排頭兵的角色，與積極采用日新月異的媒體新技術比較而言，早已跨入信息社會的日本，在“媒介素養”研究上，卻遠遠地落在其他媒體發達國家的后邊。在1999年6月召開的《青少年與放送》專家會議上，與會者就“媒介素養”表示了積極態度，但卻沒有制定出類似于加拿大那樣的有著明確的指導理念和具體的實施細則、方案的發展計劃[7]。與加拿大將“媒介素養”教育貫徹到中小學生義務教育中不同的是，日本目前有關“媒介素養”的教育，還僅僅停留在大學、研究所等以專家研究為中心的“試驗”階段。與不斷吸收、借鑒國外先進“媒介素養”理論，并將本土化與運用研究作為課題的大學教授、專家們相比，處于教育第一線的教師們的“媒介素養”意識還相當薄弱。
在日本從事媒介素養研究的諸多學者中，以下兩位的著作堪稱經典。一位是1963年出生在北海道的菅谷明子，她曾經在加拿大留學，1996年畢業于美國哥倫比亞大學研究生院，現為東京大學研究生院情報學“媒體表現、學習與素養”項目成員，其著作《媒介素養——來自世界的現場》一書，系統地介紹了英國、加拿大、美國等媒體發達國家“媒介素養教育”的現狀，成為目前日本有關“媒介素養”研究必讀書目。另一位是立命館大學教授鈴木綠，其有關媒介素養教育著作頗豐，1997年6月由其主編的《為了學習媒介素養的人》，2000年8月的《媒介素養——入門篇》，2001年10月《媒介素養的現在與未來》以及2003年4月《媒介素養——性別篇》等等。鈴木教授的著作內容反映了日本學者有關“媒介素養”課題的研究進程與趨勢。
目前，在日本學術界公認的“媒介素養”定義，是由立命館大學教授鈴木綠在1997年6月出版的《為了學習媒介素養的人》給出的，他指出：“所謂媒介素養，是指市民以社會性的文脈批判性的意識分析、評價、接近媒介，憑借多樣化的形態創造出傳播的力量。”[8]
橋元良明根據鈴木綠所給出的“媒介素養”定義，在其著作《情報行動與社會心理》中，就“媒介素養”的概念進一步闡述了自己的觀點。他指出，在獲得“媒介素養”能力的過程中，不可欠缺的四個要素是：（1）批判的思考；（2）對媒介社會性文脈的洞察；（3）由對話獲得的多元化視點；（4）表現主體的確立和接近媒介。也就是說，參加“媒介素養”教育的人，在對媒體文本所包涵的具體問題進行思考、內省以及與他人進行對話的過程中，不僅需要關心媒介本身問題，還應關注由此產生的社會性問題。只有通過這一過程，主體才能確立自己在社會中的存在意識（見圖1）[9]。
“批判的思考”強調的是主體不僅應對從媒介獲得的情報進行客觀的分析、能夠“識字解讀”，而且要有批評、評判的能力，即以培養批判性為主要目的。這種批判性思考能力的培養，需要從①映像、聲音信息的文字化和②弱勢群體市民的視點兩方面入手。
為了闡述“對社會性文脈的洞察”，橋元良明借鑒了鈴木綠關于生產•制作、文本、受眾三者之間的相互關系圖（見圖2）[10]，他指出，媒介素養不僅僅是簡單地就媒介關注的“文本”進行批判，而是應將其置身于整個社會系統的視野中，深度挖掘其相關的社會構造問題。
“由對話獲得的多元化視點”指的是在對話的過程中，對于學習者來說，教授者不僅是要教會正確的解讀方法，而且要通過對話開啟和交換各種各樣的解讀，提示學習者去關注與自己不同的解讀，以便獲得多樣化的問題視點，為更加縱深性的問題挖掘提供機會。
“表現主體的確立和接近媒介”意指在目前的媒介系統中，特別是在日本的媒介系統中，至今尚不存在類似于加拿大CRTC那樣的政府機構，在日本，市民、媒介、政府三者之間缺少信息交流的渠道，更不要說建立類似于歐美國家的“接近頻道”、“交流頻道”那樣的市民可以自由地接近媒介的制度。
三、日本媒介素養教育的現狀
1、“媒介素養”大學教育現狀
目前，日本的“媒介素養”教育課程只在部分大學開設。立命館大學的鈴木綠教授開設了“媒介素養”論和“映像媒體分析”等與“媒介素養”教育的相關課程；其教學宗旨是，在以電視媒介為中心的媒介世界里，流動著的是被符號化的“加工過的現實”，身處這樣一個由媒體主宰的信息社會，作為“主體”的市民必須具備自主解讀媒體的能力；其教學內容除了掌握媒介素養的定義、基本概念外，還包括了媒介研究模式、符號化的“再構成現實”、媒介的廣告功能和媒介語言、媒體表現、價值觀與意識形態、電視新聞－—構成的“現實”、新聞人的價值觀和意識形態、戰爭與媒介（圍繞911事件、阿富汗戰爭、伊拉克戰爭）、報道與人權、媒介社會中的市民與媒介素養、情報的多元化等諸多方面。
處于高度信息化社會的日本，其“媒介素養”教育最突出的本土特色研究莫過于對互聯網的關注。基于這樣的認識，立命館大學專門從事研究“媒介素養”的研究生們，于1996年開設了日本首家媒介素養教育的網站，名為“媒介素養的世界”（MediaLiteracyinJapan=MAJ.）[11]。網站設立的目的是以廣泛開展“媒介素養”教育為出發點，立足市民視點，批判性地分析、評價媒介和政府網站信息，使市民更加便利地接觸到媒體的產業發展、相關法規、基本概念和放送綱領等。此外，該網站還與海外的“媒介素養”教育網站相鏈接，發揮其作為日本“媒介素養”教育網站的國際交流作用。
圖1獲得媒介素養過程的4個基本要素
圖2媒介研究模式
在教學內容發生變化的同時，新型的教育模式也應運而生。慶應義塾大學妹尾堅一郎教授（兼任東京大學特聘教授），目前在研究生課程中教授《情報教育論》。妹尾教授認為，在情報化的社會中，學習內容必須要進行調整，并且學習形式也應做相應的改變。他指出，當前的教育基本形式是“知識傳授型”，是工業化社會的教育模式。工業化社會是以大量生產、消費為特征，與之相配套的教育模式也是以培養大量人才為目的的。但是，如今的日本已經從工業化社會邁入到信息化社會，適合信息化社會的教育模式應該是“學習支援型”，即學生與老師的關系應該是學習者與支援者之間的關系[12]。
、“媒介素養”教育在中小學校的展開
日本在大學里進行“媒介素養”教育尚處起步試驗階段，中、小學校的“媒介素養”教育更是含苞待放。自1995年由郵政省召開的“多頻道時代下有關受眾與放送懇談會”之后，日本社會對于“媒介素養”的關注曾一度升溫。1999年由普通市民、研究學者、郵政省以及放送企業四方參加的“放送領域內有關青少年與媒介素養的調查研究會”使得日本的“媒介素養”教育課題再次引起社會關注。2000年6月調查結果報告書發表，并就提升日本“媒介素養”教育達成一致。報告指出，媒介素養是生活在媒介社會中的“生存能力”，是從抱有多樣價值觀的人們建立健全發展民主社會不可欠缺的能力
由立命館大學教授鈴木綠編撰的《媒介素養——入門篇》一書于2000年8月22日出版，該書與其他“媒介素養”書籍不同的是，它是一本教材式用書，全書分為五個章節，（1）怎樣學習媒介素養？（2）我和媒介、我們和媒介；（3）電視廣告是什么？（4）電視劇與我們的社會；（5）解讀電視新聞。除了在第一章中介紹了媒介素養的定義、基本概念、分析方法、學習模式和學習場所之外，其余的四個章節全部是有關具體教學內容的安排。以第三章《電視廣告是什么？》的第一節為例，具體的程序環節包括導入、活動1.2.3、發表、資料的查找核實（見圖3）。
導入：我們每天都要接觸到大量的廣告，為什么有廣告呢？廣告收入作為電視臺的主要收入來源，支撐著電視臺的正常運營。收視率與廣告有著怎樣的關系？我們每天要接觸多少廣告？哪種廣告是最經常看到的？通過實際的調查分析，使我們意識到，當前的媒介環境是將我們消費者設定為廣告目標的。
活動1：首先讓學生預測在1個小時的節目中廣告有多少？所占比例是多少？
發表：將各個小組的預測集合起來。
活動2：在活動1完成后，各個小組對教師事先錄制的電視節目進行調查。
發表：各個小組發表其調查結果，并與起初的預測值進行比較。并列舉出前三位的廣告，該廣告與電視的媒體特性關系、播出時間、節目內容等等之間的關系。
資料查找核實1：將所記錄的每天、每周、每年以及至今收看廣告量計算出來；將該數值與其他活動所使用的時間（學校生活、與家人對話、讀書等）數值進行比較。
活動3：廣告收入占電視臺總收入的比率？電視廣告與其他媒體，比如報紙、廣播、雜志廣告進行比較；廣告費占日本GDP的比例。
發表：在各個小組的調查結果基礎上，進行交流對話。
資料查找核實2：查找日本民間放送聯盟的放送標準，一周期間的廣告播出量時間量必須在總播出時間量18％以內，為什么這樣規定？通過利用互聯網進行網上數據調查，查找出本周收視率前10位的電視節目[14]。
鈴木教授在該書的前言中寫到，本書假定的讀者是高中生、大學生以及市民。希望利用此書的教師們為日本的“媒介素養”教育的提升積極不斷努力。
日本的媒介素養發展雖落后于其他媒體發達國家，但是，結合本土實際確實其鮮明的符號表征，在信息渠道愈發膨脹的今天，如何教會受眾擁有一雙霧里看花的“明目”顯得任重而道遠。
[注釋]
[1]橋元良明《情報行動與社會心理》北樹出版社1999年4月20日第107頁
[2]nhk.or.jp/nagano/wink/tokusyu/wink107.htmi
[3]菅谷明子《媒介素養——來自世界的現場》巖波新書2000年8月18日第88頁
[4]鈴木綠《為了學習媒介素養的人》世界思想社1997年6月20日第12頁
[5]橋元良明《情報行動與社會心理》北樹出版社1999年4月20日第122頁
[6]《日本與加拿大的媒介素養教育現狀比較》來自：ihosei.ac.jp
[7]《日本與加拿大的媒介素養教育現狀比較》來自：ihosei.ac.jp
[8]鈴木綠《為了學習媒介素養的人》世界思想社1997年6月20日第8頁
[9]橋元良明《情報行動與社會心理》北樹出版社1999年4月20日第112頁
[10]鈴木綠《為了學習媒介素養的人》世界思想社1997年6月20日第30頁
[11]該網站是ritsumei.ac.jp/kic/so/seminal/ML/
[12]campus.nikkei.co.jp
[13]鈴木綠《媒介素養——入門篇》自由出版社2000年8月22日第9頁
[14]鈴木綠《媒介素養——入門篇》自由出版社2000年8月22日第34－36頁
[參考文獻]
1、小中陽太郎《來自媒介素養的現場》[日]風媒社2001年4月20日
2、鈴木綠《媒介素養——入門篇》[日]自由出版社2000年8月22日
3、菅谷明子《媒介素養——來自世界的現場》[日]巖波新書2000年8月18日
傳媒藝術是當代文化構成的重要組成部分。我國傳媒藝術教育在近幾年取得了突飛猛進的發展，《2013藝術教育行業分析報告》顯示，從2002年至2013年間，全國設置藝術類專業的高校從597所增加至1679所，藝術類考生人數從3.2萬增加至近100萬[2]。其中，直接開設了播音主持、影視類、編導類等傳媒類藝術專業的高校超過100所（不包括開設傳媒藝術類專業方向的高校）。2011年2月，國務院學位委員會提過決議，將藝術學獨立為國家第13個門類，共設立5個一級學科，傳媒藝術從新聞傳播和文學學科中獨立出來。全媒體發展對于藝術傳媒人才的綜合素質提出更高要求，傳媒藝術人才知識結構、類型、層次、數量、需求領域都較以往發生了極大變化。在傳統媒介為主導時期，傳媒藝術人才僅需按照固定模式提供和制作單一形態內容產品，但在媒介融合發展時期，傳媒藝術人員不僅應掌握新技術和融合技能，還應具備創新創意、策劃、經營、管理等素質。
2現階段傳媒藝術教育問題認識
在高校擴招后，傳媒藝術類專業即面臨著與其他專業類似的共性問題，如盲目擴招、師資力量不足，培養方案不成熟、缺乏培養特色等，也有傳媒藝術類專業特有問題。
2.1傳媒藝術人才輸出與市場人才需求脫節
在教育部《2014年普通高等學校本科（基本）專業目錄》中，融合傳媒藝術專業的一級學科“戲劇影視學”設定11個專業：表演、戲劇學、電影學、戲劇影視文學、廣播電視編導、戲劇影視導演、戲劇影視美術設計、錄音藝術、播音主持藝術、動畫、影視攝制等。很多高校習慣了過去單一專業下的慣性培養模式，對于部分專業的掌控無所適從或者有心無力。國外高水平藝術院校在因材施教把握、師資力量配備、學生培養模式、與人才市場對接方面均有成熟的經驗，學生在掌握扎實專業知識的同時，能夠通過就業市場準確對接。國內很多院校仍沿用以往固定的專業模式授課，對專業的理解和建設不夠，缺乏因材施教，對學生的個性引導不足，數字技術和新的教育理念引進遲緩，適應新媒體和全媒體發展的新專業發展緩慢，用人單位難以在畢業生中找到專業對口、層次合適的學生，傳媒人才“供”與用人單位“需”之間出現鴻溝。
2.2學生“偏科”問題突出
許多院校按照一套固有培養方案，側重對藝術技能和實踐的培養，而忽視科技、人文、經濟管理等跨學科知識的培養，學生藝術設計理念和傳媒操作生產過程或缺乏對于人文關懷“精神內核”，或在綜合駕馭能力上顯得青澀，專業面過窄等問題使得人才規格在復合性、創新性上底氣不足。藝術類學生的英語考核有自己的學位考試為標準，整體難度和水平比普通專業低，導致傳媒藝術類專業學生在閱讀外國作品和文獻時存在較大困難和障礙。傳媒藝術教育將藝術本體與人文、經濟管理等其他學科相結合，豐富、充實傳媒教育內容。
2.3需加強闡釋學術理論的力度
傳媒藝術發展不僅需要實踐，更依賴于理論構筑。在全媒體時代，傳媒藝術的傳播新特性、精神性需要更為前沿、穩健、扎實的學理透視。在電影與電視、傳播與藝術、新媒體與傳統媒體的融合之中的各自性狀、交織可能都需要進行理論的探究。探尋并準確把握傳媒藝術發展的客觀規律和理論根基，才能確保傳媒藝術教育的枝干和花葉不“長偏”。
3媒介融合發展視角下傳媒藝術教育轉型探析
媒介融合發展需要傳媒藝術教育順勢轉型。在藝術門類獨立以后，全媒體視角下的傳媒藝術教育應圍繞戰略發展方向和市場需要進行轉型。
3.1走特色化發展之路
我國高等教育在實現擴招以后，出現學校盲目辦專業、缺少培養特色的問題。傳媒藝術人才培養應緊跟傳媒業發展步伐，適時完善培養方案，建立因地制宜、尋求特色、注重服務社會、找準坐標、順應時勢的實踐教學體系，通過產學研合作大力推進協同創新，向產學研三位一體的方向轉型。如重慶廣播電視集團與重慶工商大學的合作模式開啟了高校開辦傳媒藝術專業培養的新篇章。重慶廣電集團與工商大學在校園實踐大樓內共建500平方米專業、標準化演播廳，重慶電視頻道和欄目整體平移進重慶工商大學。多檔受當地市民喜愛的節目在此生產，學生可全程參與節目的生產制作過程，而進駐高校的專業電視編導、記者通過定期講評會的形式，加強對學生專業教育。目前，已構建起“記者編輯—教師教學、學生學習—學生頂崗實踐”三位一體的教學科研模式。通過師生在業務領域“角色實踐”形成產學研一體化格局，這種創新的教學模式開創了中國傳媒教育的先河。學生不僅可以通過現場的節目生產制作掌握專業知識，更能在這樣的平臺里面，領悟傳統媒體與新興媒體相互發酵、互補共生的內在規律和外在價值，為全媒體背景下傳媒人才培養提供了范例。
3.2加快結構轉型，培養和打造勇于創新、知識轉換能力強的復合創新型傳媒人才
在高等教育人才培養質量評價機制不健全時，高校對于傳媒藝術人才的培養更應該“冷思考”。在藝術門類下，如何結合學校自身優勢和特色，促進專業布局平衡，如何做好學生專業培養、就業能力實際考核、學生人文素養培育、跨學科專業教育等，都是需要深思的問題。在國家高度重視傳統媒體與新興媒體融合發展的機遇下，大力培養熟悉影視與新媒體傳播、掌握傳媒經濟與管理、傳媒資本運營等人才，才能在未來社會中站穩腳步。有財經特色的高校，如重慶工商大學在對傳媒藝術人才培養的過程中，重視經濟、管理類可能的貫穿和引進。在全媒體時代，懂得資本運營是學生踏入社會的競爭力。與單一知識結構的記者、節目制作人、編導相比，具備綜合素質的傳媒“職業經理人”對于未來市場的駕馭和把控能力更高一籌。
3.3深化傳媒藝術教育理論建設
