發布時間：2024-01-17 16:19:51
序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的初中音樂課程教案樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。
過去的一學年（下學期），我們音樂學科能結合區情、校情認真貫徹省市、區上級教研部門的工作精神，繼續堅定不移地開展中小學以及高中的音樂課程課改，立足于在教材、教法研究、服務基層教師需求上開創一條新的教研路子。緊緊圍饒課堂教學優化這一中心，整體提升我區藝術教學水平。
二、主要音樂教研工作回顧：
主要的措施：集體調研、一校三天、講座訪談、觀摩交流、專項培訓
主要的項目：高中模塊研究及對策、小學音樂課堂基礎教育的實施、小學、高中音樂資源網絡的建設
主要的對象：高中生、小學生與初中的有效銜接
為了更好的開展高中音樂課改工作，我區還不惜花重金組織校長、教導主任及學科教研員到山東省、寧夏等地區學習交流。回來后結合區情，撰寫調查報告，開設高中音樂模塊的教學與系列教研活動。
1、定期有效開展課程管理及質量監控調查。近年來，各校領導及教師已給于高中音樂高度的重視和配合。（調查提綱*學校有否按計劃開課、*xx區高中音樂教師隊伍現狀調查、*在音樂學科中學生自選模塊興趣情況調查） 調查反饋：對于高中缺優秀音樂骨干教師的問題，區教育局立即向全國招聘骨干教師、優秀應屆畢業生解決師資問題。。
2、配合廣州市教研室開展高中音樂教學案例、音樂優秀錄像課評比活動。促進高中音樂課的教學交流、經驗提升。
3、開展高中音樂課程的相關專題研究課展示，深入研究高中各種不同模塊的音樂課教學模式和課型，使高中的音樂教育課程模塊教學符合學生自選需求。組織本區高中教研活動8次、外出參加省、市教研培訓7次。如王雪文、凌志梅、李曦、蔡浪、丹、曾倩雯等老師教研出勤率高，學習收獲大。分別受到市和區教研員的表揚。
課改領先的有47中、華美中學、89中、75中、44中、天榮中學、東圃中學、暨大附中、華工附中等。
（二）切實抓好義務教育課程改革工作，提高教研活動有效性。
1、以核心組為龍頭狠抓音樂科組的建設。
*崗前培訓-帶問題案例大家交流探討（如何單元備課和上課）
*跟蹤培訓——下科組聽課調研集體輔導、發現問題及早采取措施。
選擇各類型學校如基礎好些的省市一級學校音樂科組、科組長、骨干教師、核心中心組成員高標準嚴要求，使其能在區里課改當排頭兵。
對于薄弱學校個別基礎差的教師，耐心輔導，批改教案，爭取多給外出學習培訓機會。（全國器樂研討會、）市課例觀摩、區網絡資源建設培訓二期、牧童笛培訓學習。提出“只要你努力，一定有機會更有收獲。”
對于不認真不求上進的教師，給予勸告或批評教育。音樂課在校中不測驗，領導也很少去聽課檢查，學生在校數年，學到什么，質量如何，無法深究，有否參加教研活動，靠的是自覺。對于不學習不參加活動的教師到評職稱時虛報教研次數，不誠實的做法給予嚴厲批評。找個人談話，做耐心的思想工作。
建議：為了提高質量，對學生負責，音樂教師也應采取末位淘汰制。
2、抓好音樂教材的選擇，落實音樂課程改革的基礎點。（低中高年級）
例：在銀河小學、元崗小學音樂科合作進行“城鄉學校如何提高音樂學習質量的實驗研究”校本研究走進課堂，走進教師。
3、立足課堂，構建新型有效的教學方法和模式。
教學方法是教師和學生共同為實現教學目標，完成一定的教學任務，在教學過程中所采取的教學方式、途徑和手段。經過實踐我們認為根據不同課型在低段靈活使用前三種較好，在學生有了一定的音樂知識基礎后增加第四種。*片教學組進行典型課例的研究。一課多教，教好一課，教研活動的生命在課堂。（片組長認真，教師實踐鍛煉機會增多 ）
本年度對這幾種課型都拍了錄象課，資源共享， 及時總結經驗與教訓。反饋時有理有節跟蹤培訓不落空，以求更進一步跟進修改。
體驗性音樂教學方法
實踐性音樂教學方法
語言性音樂教學方法
探究性音樂教學方法
（三）開展課堂教學課題系列研究工作
關鍵詞：初中音樂；教學
一、創新教學意識，激發學生學習熱情
新課標的理念表明：音樂教學的主要任務不是培養“音樂家”，而是培養能“終身熱愛音樂，學習音樂，享受音樂的人”。強調音樂興趣的愛好與音樂審美能力的培養，強調通過音樂教育開發創造潛能，培養全面、和諧、充分發展的個體才是音樂教學追求的目標。在我們的音樂課堂中需要有創新的教學意識，這樣才能讓教學更加輕松，讓學生學有所樂，更富有個性。興趣是創新的基礎和源泉，成功中的喜悅和樂趣，會極大地喚起學生的創新熱情。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如，開學的第一堂課，我把備課時設計的自我介紹形式介紹給了學生，活動是這樣開展的：主題----聽著我的歌，讓你了解我。示范----我用龐龍的《兩只蝴蝶》的音樂旋律篡改歌詞，加上相應的舞蹈動作，把我介紹給了大家（其中包括我的姓名、愛好、以及對同學們的期望）。構思----以個人或小組為單位設計介紹方案。展現----按設計好的方案上臺表演。教室里頓時沸騰了，交頭接耳、互相討論，剛才失望的神情則變得神采飛揚。 同學們不象以前作自我介紹那樣枯燥、機械了，而是積極投入到活動中：有的努力想著用什么歌曲來作旋律，時而動動筆把篡改的歌詞記下來；幾人1組的，幾個腦袋湊在1起，眉飛色舞、群策群力，極力想設計出最好的表演方案；想邊歌邊舞的則坐在位置上手舞足蹈，嘴里念念有詞------展現自我了，同學們載歌載舞，踴躍的把自己推出介紹給大家。教室里歡聲迭起，掌聲如雷，同學們的節目是1個比1個精彩…… 通過這次有趣的自我介紹活動，我知道了學生的姓名，了解了他們的興趣愛好，掌握了哪些學生有圓潤的歌喉，哪些學生有優美的舞姿------學生也從中獲得了音樂審美體驗，享受了成功的歡愉，最重要的是極大的調動了學生學習音樂的熱情。
二、創新教學模式，突出學生主體
新課程新理念的重要體現是：“以人為本”，“教育應關心人，尊重人，發展 初中各年級課件教案習題匯總語文數學英語物理化學 人”。從中我們能夠深切地感受到學生才是教育的主體。因而，我嘗試建立一種突出學生發展，以“主體性、創新性”為特征的，培養學生創新精神和實踐能力為重點的開放性音樂教學模式。幫助學生創造一個自主、創新的教與學的氛圍，讓學生在活動中體驗，在實踐中學習，搭建讓學生自主表演的“旋轉舞臺”和“夢想劇場”，使學生的心理素質、協調能力和創新思維都能得到良好的發展。
1.發散思維，煥發活力
音樂欣賞課的教學一般都是先由教師介紹曲名、作者、表現內容等，還沒聽到音樂，就先把學生限制在一個框框里，限制了學生的想象力，代替了學生的親身體驗，把音樂的多解性變成單解性，使得學生對音樂本身失去興趣，不注意傾聽，放棄了思考與聯想。現在上欣賞課，教師應該讓學生根據自身對音樂的體驗，去理解音樂內容，有意識地培養學生用多種思維方式去探索問題。例如，在學習《卡門序曲》時，教師在放音樂之前，先不要給學生講教材上的內容，而是讓學生自己講一講他們知道的有關歌劇《卡門》的內容，比一比誰的故事更精彩，然后對評選出的幾個故事分組由學生為《序曲》配樂，再比一比哪組配得最好。最后教師再完整的講述內容，引出教材，并播放《卡門序曲》的音樂，讓學生比較自己與教師講述的故事、配樂有哪些異同。這樣就使學生始終以積極多變的思維參與教學，不僅開發了學生的想象力、創造力，還提高了學生的音樂鑒賞力和音樂表現力。在此類開放的教學模式中，學生真正成為學習音樂的主人，通過自主地體驗和探索，求新、求異、求廣地學習，逐步培養了創新的意識和膽識，從而使音樂課真正的“活”起來，煥發出創造的活力。
2.創新教法，大膽實踐
因為音樂最具不確定性，解釋的自由度也是最大的，所以音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式去想象、解釋和宣泄自己的情感，體現自我個性。我在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。例如在進行歌曲《青春舞曲》伴奏節奏的學習時，我沒有拘謹于書本上原有的伴奏節奏，而是準備了鈴鼓、響板等打擊樂器，讓學生根據歌曲所表現的情緒，自由創作不同的節奏。我的要求是：一要符合歌曲情緒，二要與眾不同，假如創作得好，全班同學都用他們創作的節奏為歌曲伴奏。結果學生們充分發揮想象力和創造力，打出了許多不同的富有特性的節奏。我協同他們把創作的節奏整理書寫出來，寫成打擊樂器合奏譜，讓他們用合奏的方式為同學們的演唱伴奏。類似這樣的活動，極大的激發了學生的創作欲望，在以后的創作環節中，學生都爭相要求進行創作表演，獲得了意想不到的良好效果。
3.創設舞臺，展示自我
通過讓學生在課堂上“動”起來，發揮學生的主體作用。一節良好的音樂課，教師既不能讓學生長時間地呆呆地坐在那里光唱，這樣學生對音樂課很難產 生興趣。也不能讓學生自始至終的不停的忙動，這樣課堂紀律既亂，學生又累。教師還會力不從心。參與者的強度和規模應該是：有動有靜、全員參與。根據教學內容的特點分小組進行活動，使動覺參與和心靈參與相結合。從而達到個體動靜互換，整體動靜互換，使一節課張弛有度。以學生為主體，引導學生參與教學活動：用聲勢、身體、樂器、伴奏、合奏、表演、討論等方法調動學生在課堂上“動”起來。如：《唱臉譜》學生分組進行角色演唱，并表演京劇演員亮相動作；；再如，七年級新教材中的《牧馬之歌》，教師也可以提示學生積極思考進行創編，將拍手動作換為跺腳、搖頭、聳肩、扭腰等動作，使學生在律動中充分感受創作的成功感。再如《讓世界充滿愛》模仿演唱：領唱DD合唱DD輪唱DD領唱。學生在動中學音樂，在動中感受音樂，在動中發展想象，在動中愉悅身心。
參考文獻：
[1]王麗.淺談初中音樂教學方法的探究[J].大觀周刊，2012， （49）：346.
[2]袁杰.初中音樂教學方法與策略分析[J].黃河之聲， 2011， （14）：63-64.
關鍵詞：中職學校;音樂教學;高效課堂
處于中職階段的學生已經儲備了不少的判斷和認知能力，并且也有了自己的興趣愛好。所以對于這一時期的同學來說，音樂老師就必須充分挖掘音樂課堂當中的價值和魅力，利用音樂之美來激發學生，一方面能夠讓同學們培養一定的人文素養，另一方面也可以有效增強同學們的音樂品味能力。在當前新課改的教育氛圍中，音樂教學已經不能像從前那種由老師簡單播放歌曲或者是由老師教學生唱幾首歌的課堂，這種方式只能讓同學們簡單學會更多的歌曲，但并不能夠有效提升他們的音樂鑒賞水平。所以中職教師就需要不斷優化創新教學模式，利用課堂中的教學藝術，將情感和獨創兩者有機結合起來，這樣才能真正實現將音樂課堂轉變為一種美的享受。
一、導入預設是提高音樂課堂效率的前提基礎
高質量的音樂課堂教學是由預設和生成這兩方面所組成的，預設本身就是課堂教學前的關鍵環節，而預設準備同樣也是教師是否重視學生的主體地位，是否能夠真正起到拋磚引玉作用的重要衡量標尺。何況預設和生成兩方面就是互相聯系的關系，因此中職音樂教師就應該更全面的關注同學們的個性需要和反饋。依照學生們在教學當中表達出來的肢體方面的信息，比如笑容、動作和神情等方面的細微之處來覺察學生的傳遞信息。通過此種方法，不僅能夠真正實現迎合同學們的自身需求，同時還能夠確保生成方面自然有序。舉個例子，在“黃河大合唱”教學課堂上，音樂教師們能夠發現多數同學對部分十分熟悉并且還能夠隨著哼唱，但是在之外的部分卻出現了心不在焉或者是不熟悉的情況，因此，教師在以后涉及有關課程的時候就可以對教案進行優化創新，完整的欣賞部分，選擇性的欣賞其余部分。當然由于作詞作曲都具有它的時代背景，因而老師也可以對歌曲的詞、曲作者的人生經歷和時代背景進行講解，這樣不僅能夠使同學們鍛煉及時翻閱資料進行豐富和充實自己知識的習慣，而且還能夠使學生們逐步融入到主動學習的氛圍中，也能夠推動學生對其他學科的探究和學習。
二、設疑討論是提高音樂課堂效率的重要手段
中等職業階段學生多是16 、17 歲的年紀，已經儲備了不少的知識素材和生活經驗，從這個意義上說，音樂教師可以利用讓他們討論一些話題來更加細致深入的培養他們的學習興趣。因此教師在教學當中就可以根據本次課程的重點難點來設疑，在課堂上讓同學們圍繞預設的問題展開研究和討論，發散同學們的思維。舉個例子，在《錦雞出山》教學中，教師就可以從歌曲描繪的當地社會民情入手，利用多媒體播放一些當地有代表性的服裝、民居、飲食以及特色等，讓同學們在欣賞和觀察的過程里面關注到歌曲所傳遞出的音樂語言和風土人情。課堂上，讓同學們自由探討多媒體展示的哪個地方，并在地圖上面加以標示。然后讓學生分組討論他們所認知的歌曲當地人民的言語、穿著、行為有什么特點，最后由老師與學生們進行互動，共同提煉出“錦雞出山瑪之首歌曲的獨特元素。通過課前設疑、課中討論這樣的設置，不僅能夠充分體現學生的核心地位，同時也可以營造活躍積極的課堂氛圍。在這個學習和引導的過程當中，教師不斷引導學生們自己去探求問題的答案和規律，從而使學生們學到了知識，開拓了思路，發散了思維，有效提升音樂教學的效果。
三、總結升華是提高音樂課堂效率的關鍵環節
課堂總結作為教師對這堂課程的高度總結，具有十分重要的作用。好的課堂總結在為一堂音樂課劃上圓滿句號的同時，還能起到很好的升華拔高、畫龍點睛的效果。從目前中等職業學校音樂教學藝術的探索和實踐來考量，課堂總結主要有問答式總結、歸納式總結、延伸式總結三種。問答式總結，老師可以通過與同學們的問答互動的方式來對本堂課程的知識點進行回顧和記憶，同時也能夠實時考量同學們對于本次課程的學習效果。歸納式結尾，同學們在學習和鑒賞完成之后就能夠以一種精簡的詞語表達他們對音樂的整體感受或者是對于作品的理解，這樣不僅能夠提升同學們的音樂欣賞能力，同時也可以培養學生們的音樂素養。
四、結語
音樂作為人類最原始、最深沉的情感表達方式，在學生學習、生活乃至以后工作中都將發揮積極的、不可估量的效應。尤其是作為人生學習重要階段的中職學生來說，面對繁重的課業和升學壓力，通過學習音樂，不僅能學習到一定的音樂知識，也能體驗音樂給自身成長所帶來的快樂和滿足。
參考文獻
[1]王月劍.構建初中音樂高效課堂的設想與嘗試[J].課程教育研究，2013 （31 ）.
【關鍵詞】音樂 興趣 培養
音樂是一種啟迪智慧、陶冶情操、提高審美意識,培養審美情趣,促進身心健康發展的重要藝術,能使學生樹立正確的人生觀和遠大的理想,激發學生熱愛生活,追求真、善、美。對豐富學生的生活、培養學生豐富的想象力和生動的表現力有著不可替代的重要作用;還是開發和提高學生智力的最好形式。但就教育現狀而言,很多學生愿意上音樂課也并不是單純對音樂學科本身的興趣,而是因為音樂是一門不用考試,不用費腦筋,比較輕松的學科,學習效率、學習質量也不高。那么,為何有這么多學生對音樂課缺乏興趣呢?學生缺乏學習音樂的興趣的原因是什么呢?音樂教師如何引發、培養、發展學生的音樂興趣?下面,筆者就這些問題展開討論,發表自己在教學實踐積累中所感悟的一些觀點。
一:為何有這么多學生對音樂課缺乏興趣,缺乏學習音樂的興趣的原因是什么呢?經過再三深入了解分析,發現根本原因不在學生,而是初中音樂課堂教學存在著如下重要弊端:
1、教學目標不切實際。教學的目標是教學的出發點和歸宿點,目標要求是否切合實際,直接關系著學生上音樂的興趣和課堂教學效率的高低,教師備課時不從學生實際和教材實際出發,滿足于照抄參考資料,照搬教案;教學目標設置要求過高或過低,使學生用力也難及或不用力也可及,過難或過易。
2、教學方法呆板陳舊。學生對音樂課興趣的高低與課堂教學方法密切相關。不少教師由于受陳舊的傳統教學思想束縛,在課堂結構上單調呆板,在方法上不重視調動學生的立體性。
3、知能關系把握失衡。不少教師對音樂基礎知識和基本技能的多樣性關系不能科學處理,嚴重影響了學生的興趣和課堂的效率。
4、和諧氛圍嚴重缺失。課堂教學是否有民主和諧的氛圍,是決定學生上音樂課的又一重要因素。不少音樂教師往往都是科任,由于教的班級很多,再加上在同一個班級教學的節次少,對學生多數不太了解,有的甚至連學生的姓名也叫不出,這種狀況也影響著音樂教師課堂紀律地管理,導致了教師管理不得力,嚴重影響著學生上音樂課的興趣。
二、怎樣克服上述的課堂教學弊端,更好地激發學生上音樂課的情趣,提高音樂課的魅力和效率,讓學生在喜愛音樂藝術的同時,同樣也喜愛音樂課呢?試用以下策略有助于問題的解決:
1、了解學生實際,把準教學要求。準確、明了的教學要求是制約學生學習情趣和教學成功的重要前提,要想上好音樂課,首先要了解學生的實際,制訂切實可行的教學目標。
2、更新教學觀念,改革教學方法。影響學生學習情緒的最重要因素是課堂教學法,要想激發學生高漲的學習情趣,最大限度提高課堂效率,必須確立新課標的理念,切實加強課堂教學改革。真正確立以生為本的“人本觀念”,變“師本教育”為“生本教育”。教師要站好自己的角色位置,堅持做到教為學服務,處理好“教”與“學”、“主”和“導”的關系,充分發揮師生雙方的主動性和創造性。
3、把好知能關系,優化知能統一。基礎知識教學和基本技能培養是音樂教學目標的重要組成部分,二者相輔相成有機統一,缺一不可。這就是要求我們科學地活用教材,有機調適。
4、實施民主教學,創設和諧氛圍,常注意情感互動。
三、誘發、培養、發展、開發學生的音樂興趣乃音樂教師的重要任務,那么,究竟怎樣培養學生學習音樂的興趣呢?經過久久的思索與教學實踐,我總結出了以下幾點經驗:
1、創造良好的音樂環境。布置理想的教室環境,如在音樂教室懸掛音樂家的畫像,張貼一些有教育意義的音樂格言,出版一些音樂墻報或黑板報等。利用學校的廣播站,播放音樂家的優秀音樂作品,介紹音樂家的生平、故事,發表學生對社會音樂生活的種種議論或評價等。
2、重視初中入學后第一、二節課的課堂效應。常說萬事開頭難,良好的開端是成功的一半,因此要特別重視初中入學的第一節音樂課。
3、課堂結尾的靈活多變。課堂教學的結尾方式,因教師素質,教學內容和學生實際情況的不同而異。結尾的方式很多,不管采用那種結尾方式,都必須有助于學生掌握課堂所學習的知識,有助于培養學生對音樂課的興趣,有助于學生思維能力的培養。
4、用積極的評價鼓勵學生、采用靈活多變的獎勵方法。教師在教學活動中,要及時肯定、鼓勵學生,激發他們學習音樂的信心。采用靈活多變的鼓勵方法也是開發學生音樂興趣的行之有教的手段。此外,把學生在音樂課內外的有關音樂表現記錄到他們的成長記錄袋內也是一種很有激勵性的獎勵方法。
5、 用美好的師愛感染學生。只要教師尊重、關愛每一個學生,善于發現學生的點滴進步,善于用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距,培養學生的自信心,與學生融合為一體,用滿腔的熱情迎接四十五分鐘…… 那么學生也就會熱愛、崇敬教師,連帶愛上老師所教的那門課。
6、用優秀的作品激發學生。初中生有很強的模仿欲望和能力,而學生對音樂的興趣也與他所接觸到的音樂作品有極大的關系,好的音樂作品可以激起學生的創造或表現欲望。而沒有接觸過好音樂作品的學生是不可能有很強的表現欲望的。所以,教師應該提供盡量多的優秀的音樂作品,擴大學生的視野,激發他們的興趣。
在音樂教育中,要把學生的音樂興趣培養作為音樂教學的首要任務和目標,就音樂教學而言,作為基礎教育階段的中小學音樂教學,其基礎性主要不是音樂基礎知識和基本技能,而是音樂學習興趣,;就終身教育而言,音樂興趣是學生在音樂方面可持續發展的前提條件,因此,把音樂學習的主動權還給學生,讓他們變被動學習為主動學習,變接受學習為探索學習,便成為音樂學習中的首要問題。這個問題不解決,就不能使學生熱愛音樂,對音樂產生感情,那么任何所謂的“音樂學習”對學生來說都沒有意義。
參考文獻:
[1] 鄭莉:《普通學校音樂課教學過程芻議》,中國音樂學,2003 (4)
[2] 《義務教育音樂課程標準解讀》,北京師范大學出版社,2002
[3] 衛燕萍:課程改革中的沉思,《中國音樂教育》,2005(9)
【關鍵詞】課堂教學；有效性；活用教材；生成性資源
音樂新課程標準的核心是：“以提高國民素質為宗旨，以培養學生創新精神和實踐能力為重點”，并強調“一切為了每一位學生的發展”，從而培養學生終身學習的愿望和能力。學生知識的獲得，能力的提高，創新精神的培養，主要靠提高課堂教學利用率。提高初中音樂課堂教學有效性的關鍵是有的放矢地、全方位地真正將素質教育引入課堂。對于教師來說現在的課堂教學不僅要完成教學任務，還要讓學生自主的掌握音樂知識，培養學生的創新意識、思維能力、及創造能力，這就需要提高教學課堂的有效率。筆者就自己在教學中的幾點體會談談感想：
一、整合教材內容，用好、用活教材
教材是構成教學的重要要素之一，是最重要的課程資源，是教學的基礎和主要對象。要想上好課，就必須立足于教材，研讀教材，做好對教材的二度開發，并適度整合教材，對教材內容進行科學的增刪、置換、重構、組合，使教學內容更貼近學生的實際情況，不做教材的“奴隸”。這猶如品葡萄酒，一口下肚，并非只是過嘴癮，而是能夠通過酒味品出酒存儲的年代、產地等，同樣的道理也適用于對教材的整合，即上課并非是對教材內容的簡單復述和直接意義上的“教教材”，相反要揣摩編者的意圖，并結合新教材的要求和新課程的理念，本著以促進學生的終身發展為目標，靈活掌握教學目標，用教材來教，而不是教教材，即“用教材，而非教教材”。
如《音樂鑒賞》花城出版社，它的單元教學內容比較豐滿，曲目涉及面廣，數量多，在中外結合、古今結合的同時，還選擇了一些現代氣息較強的曲目。另外，還有意識地加強了廣東地方音樂的曲目以突出地方性教學。那么在備課內容的選擇上就應該有所取舍，不能貪多，進行走馬觀花式的瀏覽性欣賞，而應該分析編者意圖，選擇最能體現編者意圖的作品，結合學生實際情況，充分挖掘教材，對單元教學內容進行整，進行有深度的鑒賞。
二、優化音樂課堂教學，充分體現學生主體地位
優化課堂教學是實施素質教育的核心，在實施素質教育這一過程中，通過科學的設計，間接的認知活動，充分體現教師主導與學生主體的辯證統一。在教學過程中，教師應該處理好傳授知識與能力培養、教與學、講與練、教學主導與學生主體、學生智力因素與非智力因素的關系。以利于促進學生的發展，提高課堂效率。眾所周知：音樂教學具有很強的藝術性，它是集唱歌、舞蹈、器樂、欣賞、表演以及音樂基本知識、基本技能為一體的綜合教育。為了培養學生多方面的藝術才能，我在教學中緊緊依靠大綱，利用課堂這塊陣地，培養學生的基本技能，特別注重視唱教學、到時初中畢業時，音樂的簡譜技能掌握比較嫻熟。在教學中要引導學生學會欣賞，利用各種電教手段，通過對優秀作品的分析、欣賞，提高學生的審美能力、和藝術鑒賞力。學生通過對作品的了解和老師的講解，能領悟《黃河大合唱》的宏偉氣勢，能感受《二泉映月》的悲憤情懷，能與《牧童短笛》同樂，健康優美的音樂會使學生逐漸形成良好的審美意識，能在審美過程中去偽存真，揚善棄惡，促進審美素質與藝術素質的形成。音樂課的一個重要特點是讓學生直接表現，但由于我們學校很多的學生來自農村，小學期間沒有經過系統系統的音樂學校，如果讓他完整演唱一首歌，也比較困難，卻經常跑調。對這些學生一定要多鼓勵，可以多幾個學生一起唱，久而久之，他們的自信心被激發起來，并能站在臺上高歌一曲。因此在課堂上一定要多鼓勵鼓勵學生。同時在教學上設計合理的內容，這樣使學生能參與各種活動，從而成為培養發展學生表現力的關鍵。
例如學習歌曲《青春舞曲》，為了豐富歌曲的表現內容，我在原有單聲部旋律的基礎上增加了領唱旋律、二聲部分合唱的學習，領唱由班長擔任，二聲部由男生擔任，主聲部則由女生擔任，演唱時有分工、有合作，人人各負其責。在達到各聲部熟練并和諧得延長自己的的聲部時，在進行第二次分工，讓兩位同學上臺表演打擊樂器，其他學生敲打桌子，老師指導、調動大家的演唱積極性。最后，我讓舞蹈才能的學生即興上臺表演跳舞，隨著《青春舞曲》的音樂邊歌邊舞，所有的學生都參與到表現歌曲的活動中，既滿足了學生的表現欲望，又使學生的表現能力得到了鍛煉。這種讓全體學生都參與的師生間的和諧、互動活動，可以使還好表現的學生更大膽，使不擅表現的學生也得到有效的鍛煉，增強其信心，發展其表現力。
三、借鑒奧蘇貝爾的認知結構理論――充分利用學生已有知識
美國著名教育心理學家奧蘇貝爾，將“學習”按照其效果劃分為“有意義學習”與“機械學習”兩種類型。能否建立起新舊知識之間的這種聯系，是影響學習的唯一的最重要因素，是教育心理學中最基本、最核心的一條原理。一言以蔽之，影響學習的唯一最重要因素就是學習者已經知道了什么。要探明這一點，并應據此進行教學。
根據奧蘇貝爾提出的“有意義學習”帶來的啟示，在挖掘教材內容的同時，充分了解和利用學生已經知道的知識作為所教新內容與學生的切合點，為新課做好鋪墊，最大限度考慮學生的最近發展區，力求使學生能積極地參與到教學中來，更好的拉近教學內容與學生的關系，因為“課”是上給學生的，只有讓學生樂意接受，他們才會接受的好，這猶如數學中的交集，公共元素越多，交集的范圍越大，對于教學而言，所教內容與學生最近發展區切合越多，學生越易于接受，課堂的教學目標就越易于實現，有效性也隨之提高。
四、教師――當好課堂的“導演”和課堂教學“生成性資源”的重組者
教學是實現教學效果的必要經過，這猶如劇本的演出，成功與否有一個好劇本外（教案），更重要的是導演以何種思路來更好地對劇本進行演繹（教學過程），如何讓演員以最佳的狀態對劇本進行表演。教學也正是如此，課堂是舞臺，學生是演員，教師是導演，而一堂課能否實現好的教學效果，很大程度上取決于這個“導演”能否以獨特的角度、視野來演繹劇本、指導演員。
可如何當好這個“導演”，提高課堂教學的有效性？
教師既需要在課前盡可能地對教學過程實施中學生可能出現的種種“可能”加以猜想推測，又要具備良好的教學敏感，敏捷地捕捉學生在課堂上稍縱即逝的變化；不斷捕捉、判斷、重組從學生那里涌現出來的各種信息，見機而作，適時調整教學進程和教學內容，形成新的教學步驟；使課堂教學更貼近每個學生的實際狀態，讓學生思緒飛揚、興趣盎然，使師生積極互動，涌現新的問題和答案，使教學過程呈現出動態生成的創生性質，引領學生共同進入 “發幽探微”的教學境界。
五、教學方式多樣化，充分利用多媒體技術提高教學效果
【關鍵詞】音樂教學；審美教育；探微
【中圖分類號】G631 【文章標識碼】D 【文章編號】1326-3587（2013）01-0044-02
當今，全世界都在改革音樂教學。21世紀的人才觀，對教育提出了更高的要求。突出中學音樂教學的審美教育是我國教育教改的要求，是素質教育的需要，是貫徹黨的教育方針，培養學生全面發展的需要。為此，我們必須予以高度重視。
音樂課對學生進行審美教育，是由它的學科特點所決定的。音樂教學在審美教育方面具有的獨特功能和作用是其它學科所不能比擬的。但長期以來，音樂教學偏重"專業化"，習慣把音樂課僅僅看作是一門學習識譜、唱歌，傳授技能、技巧的所謂調劑性課程，以至音樂課的美育功能和作用不能充分地體現和發揮。這種思想認識上的片面和狹隘與全面貫徹落實教育方針的要求是不相適應的，必須及時糾正和改變。為了使美育落到實處，在音樂教學過程中，樹立以育人為目的，加強審美教育，才能保證美育的效果。那么，如何突出審美教育呢？筆者認為應從下面五個方面進行操作：
一、加強音樂欣賞
音樂是聽覺的藝術，情感的體驗，我們的教學目的就是要訓練學習聽音樂的能力。音樂欣賞是對學生進行審美教育的最直接的過程，音樂的審美要從學會欣賞、評價一首作品開始，了解歌（樂）曲所體現的審美特征。在整個初中音樂教材中的欣賞里，既有古今中外名家名作，又有中西方各個不同歷史時期的代表作。種類之齊全，內容之豐富是對學生進行審美教育的極好教材。利用教材的這種刻意安排，充分發揮欣賞課的作用，對提高學生的審美能力將起到事半功倍的效果。為使音樂欣賞取得良好效果，必須處理好以下幾個環節：
1、精心設計教學過程，包括教學手段和方式。首先要避免生硬的強調作品的歷史意義和作者的情感態度。而要在生動地提供學生能夠接受而又必須了解的音樂知識和有關的背景知識的情況下，引導學生體會作品的藝術語言和音樂要素的運用，進而了解作品的藝術特點。所有的音樂概念都應盡量用音響來體現。在安排多首作品一同欣賞時，可簡單地進行一些比較和聯系，區分不同作品的不同處理法及它們的審美特質。將學生觸過和了解到的音樂知識及技能使用到對作品分析中來，以訓練和培養學生對作品的藝術分析能力和對美的感受能力。
2、充分準備教學資料。如果資料準備不足，光靠教師在前頭說教、灌輸，學生所能了解掌握的知識將是零散的、單純的和不怎么完整的，課堂的效果也不活躍，學生的興奮和興趣也不太容易激發起來，其對教材的吸收率將是很低的。因此，為使音樂欣賞課更有效果，教師課前要做好充分的準備（同一首歌（樂）曲的不同音響資料），掛圖、幻燈片，錄像片、圖片等等，可增加信息量，增強欣賞課的藝術感染力。
3、采取生動靈活的教學方法。可以講故事的方式、討論的方式、觀看同學上臺演唱（奏）等方式進行，增強課堂的氣氛和活力。例如：欣賞音樂作品時，老師有意安排一些情境可調動學生動腦思考和聯想，使學生整體參與意識增強。參與和配合將會提高欣賞效果。
4、注意電教媒體的應用。實踐證明，發揮現代教育媒體在作品欣賞中的應用，可拓寬教學內容，豐富教學形式，提高教學效益。例如：VCD中的歌曲欣賞和錄像帶音樂欣賞中的背景畫面，給音樂的意境提出了良好的效果，使學生更容易了解音樂，在圖片幻燈放映的特定氛圍中，老師動聽的引導講述、清晰明靜的畫面、將會引起學生情緒的強烈反應，激發起學習興趣近而參與產生共鳴。興之所至，趣味盅然。
二、挖掘美育素材
在音樂授課過程中，教師要對蘊含在教材中的美育因素加以概括和提煉，并加以刻意地強調？增加審美教育的效果。如：對音樂的速度，讓學生參與律動去感受苦樂，對于節奏，可讓學生玩弄打擊樂，去進行感受和領悟。既可擴大學生的審美領域，又能激發學生學習音樂的興趣，使學生增加對美的認識和分辨，加深對美的理解。
三、重視美感的訓練
音樂課屬于美育范疇。我們既要使學生具有美的意識、美的觀念，又必須具備表現美的方法和技術，也就是說既要注重對美的感受力、判斷力、想象力和理解力的訓練，又要注重表現美的知識和能力的訓練。我們應明確學校藝術教育是非藝術專業的人才教育。可適當降低對學生技能的要求.以便面對全體學生，讓大家都能夠接受，都能感受到音樂的美。一個學生想要有音樂修養饣腦子里必須裝有大量的音樂旋律。這需要長時間的積累。故，從一定意義上說，音樂課的每一環節，音樂教學的整個過程，教師都必須貫穿對美感的訓練。具體地說，就是要培養學生的音樂記憶、音樂想象、音樂認知能力。讓學生充分理解感受課業練習中多種美的類別和特征，引導他們將各自對美的感受和理解、貫穿到練習之中進行應用，獲得藝術表現的愉悅和。
四、營造審美氛圍
為了更好地提高學生學習音樂的興趣和增強美育的效益，還應當積極創造條件，努力營造藝術氛圍。如：請一些在器樂、聲樂、表演上有特長的學生上講臺來演唱、演奏、表演節目。進而使每個同學都能上臺來表演√目，培菜同學們的自信心、培養學生與人合作的精神。也可讓學生各自帶一些自己家里的CD、LD、VCD等自認為好聽的音響資料，在上課前幾分鐘甚至后幾分鐘，播放給大家聽。開闊他們的視野，提高他們對其他音樂的評價能力。同時，在音樂教室開辟音樂教學園地、張貼著名音樂家的掛像，等等。久而久之，形成一個積極的良性循環，對鞏固和提高學生的學習興趣和審美能力有著很大的推動作用。
五、審美教育的關健在于教師
21世紀的人才觀,對教育提出了更高的要求。突出中學音樂教學的審美教育是我國教育教改的要求,是素質教育的需要,是貫徹黨的教育方針,培養學生全面發展的需要。為此,我們必須予以高度重視。
音樂課對學生進行審美教育,是由它的學科特點所決定的。音樂教學在審美教育方面具有的獨特功能和作用是其它學科所不能比擬的。但長期以來,音樂教學偏重"專業化",習慣把音樂課僅僅看作是一門學習識譜、唱歌,傳授技能、技巧的所謂調劑性課程,以至音樂課的美育功能和作用不能充分地體現和發揮。這種思想認識上的片面和狹隘與全面貫徹落實教育方針的要求是不相適應的,必須及時糾正和改變。為了使美育落到實處,在音樂教學過程中,樹立以育人為目的,加強審美教育,才能保證美育的效果。那么,如何突出審美教育呢?筆者認為應從下面五個方面進行操作:
一、加強音樂欣賞
音樂是聽覺的藝術,情感的體驗,我們的教學目的就是要訓練學習聽音樂的能力。音樂欣賞是對學生進行審美教育的最直接的過程,音樂的審美要從學會欣賞、評價一首作品開始,了解歌(樂)曲所體現的審美特征。在整個初中音樂教材中的欣賞里,既有古今中外名家名作,又有中西方各個不同歷史時期的代表作。種類之齊全,內容之豐富是對學生進行審美教育的極好教材。利用教材的這種刻意安排,充分發揮欣賞課的作用,對提高學生的審美能力將起到事半功倍的效果。為使音樂欣賞取得良好效果,必須處理好以下幾個環節:
1.精心設計教學過程,包括教學手段和方式。首先要避免生硬的強調作品的歷史意義和作者的情感態度。而要在生動地提供學生能夠接受而又必須了解的音樂知識和有關的背景知識的情況下,引導學生體會作品的藝術語言和音樂要素的運用,進而了解作品的藝術特點。所有的音樂概念都應盡量用音響來體現。在安排多首作品一同欣賞時,可簡單地進行一些比較和聯系,區分不同作品的不同處理法及它們的審美特質。將學生觸過和了解到的音樂知識及技能使用到對作品分析中來,以訓練和培養學生對作品的藝術分析能力和對美的感受能力。
2.充分準備教學資料。如果資料準備不足,光靠教師在前頭說教、灌輸,學生所能了解掌握的知識將是零散的、單純的和不怎么完整的,課堂的效果也不活躍,學生的興奮和興趣也不太容易激發起來,其對教材的吸收率將是很低的。因此,為使音樂欣賞課更有效果,教師課前要做好充分的準備(同一首歌(樂)曲的不同音響資料),掛圖、幻燈片,錄像片、圖片等等,可增加信息量,增強欣賞課的藝術感染力。
3.采取生動靈活的教學方法。可以講故事的方式、討論的方式、觀看同學上臺演唱(奏)等方式進行,增強課堂的氣氛和活力。例如:欣賞音樂作品時,老師有意安排一些情境可調動學生動腦思考和聯想,使學生整體參與意識增強。參與和配合將會提高欣賞效果。
4.注意電教媒體的應用。實踐證明,發揮現代教育媒體在作品欣賞中的應用,可拓寬教學內容,豐富教學形式,提高教學效益。例如:VCD中的歌曲欣賞和錄像帶音樂欣賞中的背景畫面,給音樂的意境提出了良好的效果,使學生更容易了解音樂,在圖片幻燈放映的特定氛圍中,老師動聽的引導講述、清晰明靜的畫面、將會引起學生情緒的強烈反應,激發起學習興趣近而參與產生共鳴。興之所至,趣味盅然。
二、挖掘美育素材
在音樂授課過程中,教師要對蘊含在教材中的美育因素加以概括和提煉,并加以刻意地強調·增加審美教育的效果。如:對音樂的速度,讓學生參與律動去感受苦樂,對于節奏,可讓學生玩弄打擊樂,去進行感受和領悟。既可擴大學生的審美領域,又能激發學生學習音樂的興趣,使學生增加對美的認識和分辨,加深對美的理解。
三、重視美感的訓練
音樂課屬于美育范疇。我們既要使學生具有美的意識、美的觀念,又必須具備表現美的方法和技術,也就是說既要注重對美的感受力、判斷力、想象力和理解力的訓練,又要注重表現美的知識和能力的訓練。我們應明確學校藝術教育是非藝術專業的人才教育。可適當降低對學生技能的要求.以便面對全體學生,讓大家都能夠接受,都能感受到音樂的美。一個學生想要有音樂修養饣腦子里必須裝有大量的音樂旋律。這需要長時間的積累。故,從一定意義上說,音樂課的每一環節,音樂教學的整個過程,教師都必須貫穿對美感的訓練。具體地說,就是要培養學生的音樂記憶、音樂想象、音樂認知能力。讓學生充分理解感受課業練習中多種美的類別和特征,引導他們將各自對美的感受和理解、貫穿到練習之中進行應用,獲得藝術表現的愉悅和。
四、營造審美氛圍
為了更好地提高學生學習音樂的興趣和增強美育的效益,還應當積極創造條件,努力營造藝術氛圍。如:請一些在器樂、聲樂、表演上有特長的學生上講臺來演唱、演奏、表演節目。進而使每個同學都能上臺來表演√目,培菜同學們的自信心、培養學生與人合作的精神。也可讓學生各自帶一些自己家里的CD、LD、VCD等自認為好聽的音響資料,在上課前幾分鐘甚至后幾分鐘,播放給大家聽。開闊他們的視野,提高他們對其他音樂的評價能力。同時,在音樂教室開辟音樂教學園地、張貼著名音樂家的掛像,等等。久而久之,形成一個積極的良性循環,對鞏固和提高學生的學習興趣和審美能力有著很大的推動作用。
五、審美教育的關健在于教師
有機會在這里與大家交流，是一件非常榮幸的事情。談起教育教學，在座的各位都是行家里手。在此，謹將自己任職骨干教師以來的工作情況以及點滴心得體會匯報于下，不妥之處敬請批評指正。
一、師德方面：
始終自覺以一個骨干教師的標準要求自己，嚴于律己，從各個方面樹立教師的良好形象。
生活中，遵紀守法、孝敬父母、善待鄰舍；工作中，精心備課，課堂精致，與同事愉快相處，對學校真心維護。把熱愛學生、熱愛本職工作落實到具體的工作中。以教師職業道德為準則，自我奮斗目標與學校發展目標統一，以關注學生素質的培養和個性發展為核心，做“學生喜歡、同事支持、領導放心的教師”。并做到時時刻刻，事事處處。
二、育人方面：
堅持愛心育人，身正為范。曾經做過一學年的班主任，后因身體原因脫離了班主任工作。在工作中，愿意蹲下身來聆聽學生的心聲，甘做學生的朋友、師長。關注教育中的細節，關注學生的心理，關注學生的可持續發展。全面了解、研究、評價學生，充分調動全體學生的積極性，培養學生全面發展和個性發展。開發校內外課程資源，利用現代教育技術，拓展學生的學習空間，培養學生有自主、合作、探究的習慣，反思學習過程和自我評價的習慣。通過自己的實際行動，全心全意的教育好學生。
三、教學方面：
1、潛心教學研究，有明確的專業發展目標。
以素質教育和新課程的理念指導教學研究和教學實踐，有教育教學改革的決心與行為。能依據新課程的理念與要求，實施師生之間、學生之間的合作、互動。教后能夠進行理性反思，將教學方法、技能看成是一種藝術，時刻以研究的眼光審視自己的教學行為。積累豐富的教育理論和學科知識，能把握所教教材內涵，掌握教學規律，體現教學個性，把構建高效音樂課堂作為自己每天的教學目標。我的教師專業自主發展目標：基礎型教師——經驗型教師——研究型教師。
2、奮斗目標明確，教學改革愿望強烈。
不循常規，敢想敢做，既關注自身的發展，又關心事業的創新。對自己，抓課前鉆研教材，學情分析，充分做好課前準備；抓課堂教學效果，抓課后反思，問題研究。對學生，抓良好習慣培養；抓基本能力訓練，激發學生對音樂的興趣，培養學生良好的審美能力。在平時的音樂課堂教學中，我根據學生的身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣，把全體學生的普遍參與與發展不同個性、因材施教有機結合起來，為學生的個性發展提供了可能和空間。努力在課堂教學、學生管理、學生素質提高、班級管理等方面有所創新。
3、創新教學模式，形成自己獨特的教學特色和教學風格。
用心上好每一堂課，認真做好教后札記，研究教學案例評析，不斷總結經驗教訓，體現教學個性和教藝美感。靜心撰寫教育隨筆，記錄對教育教學的感悟及其成長經歷、有效促進學科發展。每學期提供2節高質量的有特色的研討課或公開課，上學年已經在校內執教了兩節公開課，即初一年級的唱歌課《DOREMI》和初二年級的欣賞課《廣東民歌欣賞》。為傳承京劇文化魅力，構建校園文化特色，讓京劇藝術走進孩子們心中，兩年來我在我的初一、初二課堂上循序漸進的開展了傳統知識普及《京劇基礎知識欣賞》，激起了學生的研究學習興趣，取得了良好的學習效果，并且曾在課外活動時間排練了男生、女生的現代京劇聯唱、表演節目。
四、教科研方面：
（一）關注教育改革與發展的動態和趨向，學習教育理論專著。
立足自我專業發展和學校事業發展，有計劃有針對性地學習相關理論和專業知識，把握素質教育和課程改革的內涵，指導教學創新。做到了平時多讀書，讀好書，多一些知識的積淀，形成比較強烈的教科研意識。主動提高自身專業水平，使自己真正成為引領、推進新課程的帶頭人。
1、勤——時時處處皆學習。
俗話說：夜精于勤荒于嬉，行成于思毀于隨。我始終把工作放在第一位，在工作中勤于思考，力爭做一名有思想的教師。2008年10月學習《音樂新課程改革理論》并寫成心得。2008年12月學習《中學音樂優秀教學設計》并寫成心得。2009年3月與全校的名師骨干教師一起赴青島學習“高效課堂”，寫成了《在探索中前行，在反思中成長——新課程背景下的音樂高效課堂教學的反思與對策》一文，后又聯系自己的教學實踐寫成了《音樂課有效教學行為》的反思。2009年5月赴北京參加“全國校園合唱指揮研修班”，回來后寫了學習心得。2010年2月正值寒假期間，我靜心拜讀了《你能成為優秀的教師》一書，從這項山東省中小學人文教育研究與實踐成果中學習了成為名師的6大職業素養和49個細節，閱讀中一次次被書中多位名師的肺腑之言所打動，同時被書中多位名師所闡述的教育哲理深深折服，寫成《做優秀的音樂教師》讀后感。2010年7月，參加全縣教師暑期培訓，寫了總結《音樂鑒賞與作品分析之感想》。2010年9月觀摩第二輪立標課后寫了心得體會。2010年12月寫了學習《中國教育報》的總結。
2、廣——博采眾長。
讀書使我心靈充盈，眼界開闊，為汲取營養，提升自己，我制定了學習計劃，并按照計劃，自主學習了《中國音樂教育》、《中小學音樂教育》、《初中音樂新課程教學法》、《新課程教學問題解決實踐研究》、《中小學音樂教師手冊》、《中學音樂教師人文素質培養》、《奧爾夫學校音樂教材入門》、《中小學音樂教育課題研究與論文寫作》。每月有計劃的撰寫業務理論筆記及教學隨筆多篇，提升自己的理論高度和實踐深度。尤其是在我今年生病養病的幾個月時間里，忍著病痛，我把《中國教育報》、《人民教育》進行了細致的研讀，為自己“充電”，或做批注書寫自己的靈感，或做摘抄記錄自己的感想，感覺受益匪淺。
3、深——讀原著，明精髓。
學無止境，“學，然后知不足”。我盡自己最大的努力去學習，把書籍作為我進步的階梯。認真研讀、學習了蘇霍姆林斯基的《給教師的一百條建議》、鄭杰的《給教師的一百條新建議》、《你能成為優秀的教師》、《與優秀教師同行》、《與名師同行》、《骨干教師成長的秘訣》等專業書籍，從專家學者身上吸取理論精華，充實自己的教育教學思想。
4、用——學以致用。
做有心人，多觀察，多思考，善于積累，勤于動筆。將自己的隨思隨想化為文字，積極投稿報刊雜志。2008年撰寫論文《論音樂教育在學校素質教育中的作用》發表于《現代教育報》教師周刊，2009年撰寫論文《以音樂為本實施初中音樂新理念》發表于國家教育部主管的《新課程研究.基礎教育》刊物，2010年撰寫論文《改變教學方法打造高效音樂課堂》發表于國家教育部主管的《教育學》刊物。
2009年撰寫論文《談談音樂欣賞課教學》在“感動中國——2009年全國第三屆音樂教案、論文大賽”中獲三等獎；2009年創作歌曲《我把祖國愛心窩》在“感動中國——2009年全國第三屆新創歌曲、歌詞大賽”中獲二等獎并發表收錄于《感動中國——建國六十周年優秀原創音樂作品精選》一書。
（二）積極參加教育教學研討，不斷總結教育教學經驗。
在各級教研活動中發揮輻射、示范作用。發展自己的研究能力和思維能力，積極開發課程資源，引領本學科教師推進課程改革和課堂教學改革。深入課堂聽本學科的課和其他學科的課，從中不斷汲取營養，全力推進學科建設，打造強勢學科。提出本學科教育教學的改進方案，向學校及相關部門提出關于教學工作的合理化建設性意見，為學校教育事業的發展獻計獻策。
（三）充分利用網站資源提高教育教學水平，實現自我成長。
熟練掌握現代信息技術，每學期精心制作多個教學課件，并有效地運用到教育教學中去，努力提高課堂教學效率；利用網站資源與其他教師進行網上教研課改交流，達到資源共享，帶動學校科研工作的開展，促進自身業務能力的提高。
五、專業技能方面：
積極參加專業技能實踐鍛煉，提高自己的專業技能水平。忘不了與學校部分老師參加的2008年春節文藝匯演文化廣場展演健身操，展示了錦秋中學老師們蓬勃向上的精神風貌。也忘不了與全校老師一起拼搏2009年“紀念改革開放三十周年”博興教育系統合唱比賽，喜獲二等獎，展現了錦秋人的積極豪邁。更忘不了與錦秋辦事處的全體職工一起參加縣委宣傳部組織舉辦的“慶祝60周年及我縣躋身全國經濟百強”大型廣場歌詠比賽，榮獲二等獎。并且珍惜和積極投身于全縣教育藝術團的每次排練和演出。
六、取得的點滴成績：
2008年9月被評為博興縣首批“骨干教師”，2009年10月被評為“濱州市藝術教育優秀輔導教師”，2010年3月入選全縣學科中心教研組成員，2010年9月被評為“博興縣第七批初中音樂學科教學能手”，2010年12月被評為“濱州市第七批教學能手”。
七、不足和改進：
1、認真開展教育教學實踐和教科研課題，出經驗，出成果。
幾年來根據學校的實際情況和自身的特長優勢，通過開展學生問卷調查，我選定開展的校本教研課題是《京劇推廣進校園》。計劃三年內完成課題研究，做好課題研究報告、教學案例等，每學期完成1—2篇具有較高質量的教育教學論文（3000字左右），力爭每年有1—2篇高質量的教育教學論文在省級以上刊物公開發表，推廣先進經驗，傳播新的教育理念，宣傳和推介自己的研究成果，推動學校的藝術教育發展。
至今還未完成研制校本教材，正在末期整理之中。未嚴格按教學科研的規定深化過程研究，整理出相關的數據、資料，提供有理論高度和實踐深度的研究報告，總結有價值的研究成果。
2、用心積累學校的藝術教育成果，用愛打造精彩獨特的藝術作品。
學校藝術人才的培養和藝術成果的積累需要課外活動時間的打磨，需要日積月累和堅持不懈，課外活動開展需要常態化，才能保證兩年一屆的全市、全縣中小學藝術節節目精彩紛呈。
3、建立了自己的教育博客，達到資源共享。
