序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了8篇的藝術創造論文樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。

第1篇

關鍵詞：極端感性理性靈感狀態對抗空間虛無現實純粹濃烈第二自然沉溺生存形式

在現代文明中，人的理性過度發展，情感的進化卻大大滯后，理性獲得了至高無上的地位。他分析著、切割著世界和我們生活中的一切，他殘酷的肢解著我們有機的生命。現代人在某種意義上，已經變成了理性的怪物，他們長期分析和判斷，缺乏有機豐富的感情和生命感覺的圓滿，看上去即智慧又冷淡。這種分析、判斷、智慧、冷淡，是對于藝術、對于創造致命的弱點，為了藝術創造，就要不斷的尋求新的感覺方式，開啟新的的感覺之門，打破原有的感覺的世界的極限，進入生命感覺的嶄新境界。藝術的生涯必將依存于感性生活，極端重視自己的感覺，對于感性生活產生一種偏好并樂與沉溺于其中，藝術的世界把創造者置身于一種非常的境地，只是獲取生命的純粹、強度和濃烈，將一切能產生強烈感覺的生活都推至極端，進行試驗，并在極端上尋找它們所需要的感覺，極端是靈感的來源，即使不停的尋求各種高強度的刺激，并主動的置身于各種高強度的刺激構成的環境中，覓找新感覺，進行創造。

這種極端是創造者追尋靈感來源的途徑，是屬于共存共有的。當然，有些極端是不被允許我們去做的。比如說，在一些藝術家的心中，似乎只有藝術的創造才是至高無上的，一切行為都以藝術創造為終極指引，為了藝術創造，他們有權利選擇任何形式生活;他們有嘗試罪惡的生活的權利，蔑視道德的權利，罪囚極致、過渡、冒險和違禁的權利，藝術之高于一切他們生活在世界上的唯一理由就是完成藝術創造的使命，其他一切都無足輕重。是的，這的確是一種靈感來源的基地，也是一種極端的方式，但他是片面的，是不可為之的，對于更多的人，這種片面的方式只是虛無的。

第2篇

【關鍵詞】城市音樂文化 原創 歌劇 影響 本土

哈爾濱是世界音樂名城，其城市音樂文化的多元性與開放性，因整個城市文化多元性與開放性而決定。而這種城市音樂文化的多元性與開放性，又對哈爾濱原創歌劇藝術產生了全方位、系列化、深層次的影響。具體而言，這種巨大而深遠的影響可以分解為以下四個層面。

一、本土音樂文化對原創歌劇的影響

城市音樂文化對哈爾濱原創歌劇藝術影響的第一個層面，是本土音樂文化對原創歌劇的影響。

哈爾濱歷史悠久，早在1097年，中國滿族的祖先女真族就在此建立了“阿勒錦”村。“阿勒錦”系女真語，意為“榮譽”“名譽”。“哈爾濱”之名是由“阿勒錦”的轉音而來。由此可知，是滿族的祖先創建了哈爾濱市。而滿族文化中的薩滿文化是哈爾濱本土文化的主體。薩滿文化與薩滿教密切相關，換言之，薩滿文化來源于薩滿教。薩滿教則是“原始宗教的一種，以滿-通古斯語族各部落稱巫師為薩滿而得名，形成于原始公社后期，具有明顯的氏族部落宗教特點。各族間無共同經典、神名和統一組織，但有大致相同的特征，相信萬物有靈和靈魂不滅，認為世界分作三界：‘天堂’為上界，諸神所居；地面為中界，人類所居；‘地獄’為下界，鬼魔和祖先神所居。……氏族薩滿神為保護族人，特在氏族內選派自己的人和化身――薩滿，并賦予特殊品格以通神，為本族水災求福。有全氏族參加的宗教節日和宗教儀式”①。中國的滿族、蒙古族、維吾爾族、哈薩克族、柯爾克孜族、赫哲族、鄂倫春族、鄂溫克族、達斡爾族等民族都信奉薩滿教。滿族薩滿跳神時所唱的“神調”是滿族音樂文化的主要標志，至今仍在東北二人轉中演唱。

本土滿族的薩滿音樂文化對哈爾濱原創歌劇藝術產生了巨大而深遠的影響。例如黑龍江省歌舞劇院1993年推出的音樂劇《鷹》，就描寫古代鷹部落與大部落之爭，表現了“和平”的永恒主題。知名戲劇評論家薛若鄰評論說：“《鷹》劇正確傳導了薩滿文化，給我們觀眾一次了解薩滿文化的機會。這么多年來，我還是第一次見到大型戲劇歌舞藝術表現薩滿。”②可以說，是薩滿音樂文化影響并催生了音樂劇《鷹》，反過來，《鷹》又表現了薩滿音樂文化與薩滿文化。

二、中原音樂文化對原創歌劇的影響

城市音樂文化對哈爾濱原創歌劇藝術影響的第二個層面，是中原文化對原創歌劇的影響。

中原文化代表著中華民族的傳統文化，又稱為“黃河文化”“儒家文化”“農耕文化”等。其核心特征是忠君愛國與仁、義、禮、智、信。這種文化決定了中原音樂文化的真摯質樸、含蓄蘊藉、簡約婉曲等本質特征。而這種音樂文化隨著“闖關東”的移民大潮，由中原漢族人帶到了哈爾濱，并對哈爾濱原創歌劇產生了巨大而深遠的影響。例如哈爾濱歌劇院于1987年首演的歌劇《仰天長嘯》，這是描寫民族英雄岳飛抗金報國反遭殺害的悲劇故事，表現了愛國主義的民族文化精神，也表現了真摯質樸的民族音樂文化品格。又如哈爾濱歌劇院1991年首演的歌劇《焦裕祿》就表現出中原文化忠誠、愛民、奉獻的傳統精神。

三、外國音樂文化對原創歌劇的影響

城市音樂文化對哈爾濱原創歌劇藝術影響的第三個層面，是外來音樂文化對原創歌劇的影響。

1840年以后，中國的大門打開，外國人迅速涌入中國。外國文化與外國音樂文化也傳入中國。哈爾濱作為中國北疆城市，最先受到俄羅斯音樂文化的影響，隨后又受到英國、法國、日本、朝鮮、意大利、德國等國音樂文化的影響，因此有了“東方莫斯科”“東方小巴黎”之稱。

各種外國音樂文化的進入，形成了哈爾濱多元開放、兼容并蓄、中西合璧、土洋結合的音樂文化。這種音樂文化也影響到哈爾濱原創歌劇。例如哈爾濱歌劇院1992年首演的歌劇《安重根》，描寫原朝鮮之一部（現韓國）愛國青年在哈爾濱火車站擊斃日本侵朝元兇伊藤博文的故事。該劇凸顯了原朝鮮（現朝鮮和韓國）音樂文化的真摯、強烈、樸素、鮮明的美學特征。因此被邀請到韓國演出，廣獲好評。又如哈爾濱歌劇院1994年首演的歌劇《特洛伊羅斯與克瑞西達》根據莎士比亞同名話劇而改編，也可以視作“原創”歌劇。該劇參加了同年上海國際莎士比亞戲劇節演出，好評如潮。東北師范大學莎士比亞研究中心主任孟憲強教授評論說：“東北出了這臺戲，作為東北老鄉，我感到驕傲。”③因為該劇彰顯了西洋音樂文化的光彩，也為哈爾濱音樂文化的多元性贏得了殊榮。

四、現代音樂文化對原創歌劇的影響

城市音樂文化對哈爾濱原創歌劇藝術影響的第四個層面，是現代音樂文化對原創歌劇的影響。

現代音樂文化的主要特征是“以人為本”，強化了人的主體地位與生命意識，強調人性張揚與人文關懷。這種文化精神對哈爾濱原創歌劇產生了巨大而深遠的影響，一大批現代化的新歌劇應運而生。例如哈爾濱歌劇院1989年首演的音樂劇《山野里的游戲》，描寫了兩個山里青年走出大山報考音樂劇專業，顯露了聲樂才藝，引起主考官的贊嘆。該劇為1990年全國歌劇觀摩演出參演劇目，受到廣大觀眾與專家的一致贊賞，稱該劇為表現現代文化的“時令鮮果”。此外，哈爾濱歌劇院1993年首演的歌劇《太陽、氣球、流行色》，描寫幾個青年在歌賽中感悟人生的故事，張揚了現代文化精神；歌劇《明天，您好》成為“校園歌劇”的成功劇目，如此等等，不勝枚舉。由此可見，現代音樂文化對哈爾濱原創歌劇的重要影響，這是有目共睹且有口皆碑的。

（注：本文為2014年度黑龍江省藝術科學規劃課題“城市民族音樂學視域下的哈爾濱原創歌劇藝術研究”項目論文；項目編號：2014B107）

注釋：

①藝術研究編輯委員會編纂[M].上海：辭書出版社2000.