序言：寫作是分享個人見解和探索未知領域的橋梁，我們為您精選了1篇的高中美術課堂中開展素描教學樣本，期待這些樣本能夠為您提供豐富的參考和啟發，請盡情閱讀。

作為高中美術教學的基礎課程，素描課程知識的掌握可以為學生繪畫技能的提高提供有力支持。但就目前來看，高中美術教師在實際授課中，一般都習慣圍繞教材、大量素描訓練來進行素描基礎理論知識與相關技能的傳授，很少會對學生創新能力的培養做出充分考慮，教師大多都習慣以自我為中心來進行各項活動組織，這不利于學生學習效率的顯著提高。對此，為了激發學生的學習興趣，指導學生更好地掌握素描技能，教師應及時更新自身的教學理念，優化教學模式。

一、引導學生樹立素描基本意識

在教學培養中，教師應引導學生將整體觀貫穿于整個素描創作過程當中。在具體繪畫過程中，很多學生都習慣將繪畫對象的細節視為重點，進而導致一幅素描作品的整體、主次、虛實無法恰當展示出來。在實際教學中，通過引導學生樹立良好的整體觀，教師能夠為學生素描基本意識的形成發展奠定良好基礎。對于素描來講，整體觀并非只是一種表現方法，而是促進素描水平不斷提高的一種思維模式。學生若能夠實現對描繪對象整體環境的充分考慮，自然也可以關注到畫面主體之外的事物。在剛開始進行繪畫時，學生要實現對構圖、每個個體比例的準確把握，且整個繪畫中也要對色調、要突出的重點做出合理調整，以此來確保整體、每個個體的刻畫可以始終保持在同一進度，以免因為太過關注個體而未做到對整體的效果做出充分考慮。在引導學生樹立基本素描意識的過程中，教師也要讓學生正確認識到整體、局部之間存在的關系是相輔相成的，局部刻畫也是凸顯素描作品獨特之處的有效手法。為了確保學生的整體意識能夠得到有效培養，在日常教學中，教師可以從“大關系”觀察方法和整體表現手法這兩個層面入手。“大關系”觀察方法主要強調的是，通過“對比看”“瞇眼看”“同時看”這一方法，來對表現對象作出細致觀察。其中的“對比看”主要指的是在對整個對象進行細致觀察過程中，學生可以適當減少對個體的觀察時間，著重關注每個個體之間的關系，繪畫時對不同個體進行交替刻畫，并對每個個體的異同做出比較分析，以免因為某個個體尺寸的原因而影響之后對其他個體的刻畫，也要避免因為太過細致的刻畫某個個體而導致整個畫面無法做到和諧統一。“同時看”表達的重點和“對比看”一致，著重強調的都是學生在繪畫中要保持整體觀念，并做到對主題周圍個體的合理兼顧。“瞇眼看”著重強調的是一種觀察技巧，在瞇眼觀察眼前的場景時，場景中的每一個個體，甚至是窗外照進的陽光都要做到與畫面協調統一，通過這一強制性方法來取得理想的整體觀察效果。教師在指導學生掌握展現整體意識的表現手法時，需要對由大到小、由草到精、由直到曲、由深到淺、由實到虛這幾個方面做出充分考慮。其中，由大到小主要強調的是學生在繪畫中應對畫面上個體的大小、空間比例做出合理分配；由草到精主要強調的是學生在繪畫初期應引用粗線條來進行整體效果的勾勒，為后期更好的刻畫細節奠定基礎；由直到曲主要指的是學生在繪畫過程中應合理減少曲線的使用，直線造型能夠為個體的歸納與總結提供有利條件；由深到淺主要指的是，在繪畫中要提醒學生，對畫面的色調關系作出合理調整，遵循暗、灰、亮的原則。在為學生作品提供指導時，應及時將色調問題指出來，以此來促進學生素描水平的不斷提高；由實到虛，著重強調的是作品應呈現出一定的層次感、空間感，以此來為最終完成作品畫面的真實感提供一定保障。學生若能夠做到對這五點精髓的熟練掌握，一定能夠為其素描水平的不斷提高帶來積極促進作用。

二、素描教學中應加強師生互動

教師之所以成為教師，是因為其不僅要為學生傳授豐富知識，還要具備為學生答疑解惑的能力，指導學生不斷進步。對于素描訓練來講，其本身其實是一件有些枯燥的事情，要想做到對相關技巧的熟練掌握，往往都需要大量且反復的訓練。對此，在日常訓練中，教師應把握契機，通過及時的激勵來讓學生充分感受到自己的進步，從整體上提高學生的學習動力。師生之間的良性互動，既可以幫助學生輕松、高效的掌握素描方面的專業知識，還能夠讓學生在繪畫中實現對繪畫技巧的透徹理解，明確自身都存在哪些不足之處，為良好繪畫習慣的形成創造良好條件。主要是因為師生之間若處于過于疏離的狀態，不僅會導致師生互動交流的大幅度減少，也容易導致一些學生不敢表現自我，作品創新程度也難以得到顯著提高。

三、素描教學中要加強對學生的能力培養

素描課程是學生系統學習繪畫的關鍵，尤其是對于學生來講，學生心智逐漸成熟，學習能力也隨之不斷提高，獨立思考能力得到了進一步提高。在此階段，教師通過從不同層次入手，采取有效措施方法來強化對學生各方面能力的培養，幫助學生打牢繪畫基礎，為學生繪畫能力和觀察與創新能力的全面提高創造有力條件。

（一）強化對學生觀察能力的培養

第一，要實現對觀察目的、內容的準確把握。動筆作畫并非是素描開始的第一步，觀察才是。通過細致觀察，可以幫助學生更進一步地了解繪畫內容，實現對素描訓練關鍵點的準確把握，做到對素描專業技巧的熟練引用。為了引導學生做到對觀察目的的正確理解，在學生觀察中，教師可以提出一些問題，讓學生帶著這些問題來做出更細微、全面的觀察，然后在畫紙上展現出觀察結果。在此過程中，經常會有一些學生無法將觀察重點表現出來，對此，教師可以將素描的繪畫技巧逐步引入，讓學生通過認識、實踐、再認識、再實踐這一過程來將所學知識合理轉化為繪畫能力。在教學培養中，教師可以結合具體情況，注重從以下幾個層面來指導學生掌握正確實踐方法，做到對觀察內容的正確理解：一，階段性分析總結法，基于對學生訓練、學習進度的分析來對繪畫知識與技能進行階段性總結，引導學生對形體、架構、空間、色調等相關專業知識進行反復記憶；二，量體裁衣教學法，學生雖然都是在同一美術課堂學習，但因為學生的繪畫基礎、接受能力存在一定差異，所以，圍繞不同水平的學生，教師應提供有針對性的指導；三，相互教學法，其著重強調的是教師要引導學生從整體上把握所學知識與技能，促進學生之間相互學習、補充，進而使得每個層次的學生的思維都可以得到進一步拓展。第二，掌握正確觀察方法。正確觀察方法的掌握，可以為學生素描水平的進一步提高提供有力支持。通常情況下，教師可以帶領學生通過整體、比較觀察等方式來對人和物做出細致觀察，之后，再讓學生對整體觀察內容做出大致表現。在學生完成所有個體描述之后，鼓勵學生在紙上將心中所想、眼前所見展現出來。很多學生都沒有形成主觀觀察的習慣，對此，在日常教學中，教師應著重引導學生對身邊事物做出細致觀察、整理與思考，理解、記憶各種人、物特征。同時開展系統觀察訓練，在學生熟練掌握觀察技巧、方法之后，再進行素描創作時，便可以將掌握的觀察方法自然的應用到整個觀察過程當中。

（二）重視學生創新能力培養

尊重學生個性是培養、拓展學生創新能力的重要內容，主要是因為學生若缺少個性，作品也難以呈現出獨特之處。在學生剛開始接觸素描的時候，臨摹是經常開展的一種訓練活動，在臨摹中學生可以實現在短期內做到對相關技能的熟練掌握。但要注意，在渡過初級階段之后，學生要實現對自身喜好的準確把握，注重所學繪畫技巧的靈活引用，嘗試以更獨特的觀察視角來將自己看到的場景描繪出來，創作出更多具有個性化特點的作品。模仿作品不論多么細致、多么優秀，也無法超越原作。只要做到對他人精髓的全面把握，再將自己的思想、個性特點融入到作品當中，最終呈現出的畫作才能夠稱之為真正意義上的原創優秀作品。因此，在強化學生創新能力培養過程中，教師應始終遵循因材施教原則，將學生的主觀能動性充分發揮出來。

（三）強化臨摹與寫生訓練

學生素描水平的不斷提高，往往都離不開反復臨摹，以及大量寫生訓練的有力支持，簡單來講就是熟能生巧。而臨摹、寫生便是促進學生素描水平快速提高中不可忽視的重要手段。在引導學生開展臨摹訓練的過程中，教師不需要展現出太強的主觀性，也不需要太多的創新，著重強調的是要引導學生通過對他人作品的細致觀察，對創作者在繪畫時引用的技巧、體現的構圖原則作出全面把握，以免學生在經過大量繪畫練習之后，水平依舊處于停滯不前的狀態。寫生、臨摹是相輔相成的兩種訓練手段，兩者不可分割。主要是因為學生若太過重視臨摹，極易導致學生陷入經驗主義、概念主義的傾向當中，難以將對象的真實特征表現出來，所以，在臨摹的基礎上，教師還需要通過寫生來激發學生創作靈感與主動性。若盲目追求寫生訓練，學生在到達一定階段后，便容易進入平臺期，長時間的重復寫生不利于學生自我突破的實現，此時，教師就可以引導學生開展臨摹訓練，讓學生在對他人作品做出合理借鑒中突破瓶頸。

四、注重對學生良好作畫習慣的培養

俗話講沒有規矩不成方圓，在素描基礎養成的重要階段，應引導學生加強對繪畫方法的正確運用，進一步規范繪畫，以此來幫助學生打牢基礎，為之后其他繪畫項目訓練的順利開展提供有力支持。在以往的美術教學中可以發現，部分學生容易出現還未認清正確學習方法的時候就開始作畫的情況，在此背景下，最終呈現出的繪畫作品大多都難以成功，這也是一些學生自信心逐漸降低的主要原因之一，不利于學生的學習積極性有效保持。還有一些學生未形成良好的繪畫習慣，未做到對相關繪畫技術的熟練掌握，這不僅不利于學生的未來發展，也難以將學生的創新思維有效發揮出來。因此，在日常教學引導中，教師除了要對學生的自主意識給予充分尊重之外，也要及時糾正不良繪畫習慣，以此來培養學生的良好繪畫習慣。另外，在素描教學中，教師在為學生傳授了新知識點之后，對學生掌握情況的反饋也要給予足夠重視，圍繞情況反饋來為之后教學內容、方式的調整提供有力參考，準確把握學生對所學知識與相關技能的掌握情況。此外，學生若遇到不懂的問題也要及時向教師請教，確保自身的問題可以及時解決。

五、合理開展高中美術第二課堂

通過第二課堂的有效拓展，既可以幫助學生增加學習時間，也能夠給學生提供更多實踐機會。高中美術教師在設置第二課堂的過程中，應注重圍繞寫生練習來進行，以此來確保學生的主觀能動性可以得到充分發揮。第二課堂的學生要以對美術有著濃厚興趣以及班級的文藝骨干為主，在布置美術作業的過程中，教師要針對作業內容提出嚴格、標準的要求，以此來為學生專業意識的培養帶來積極影響。此外，第二課堂的開展也要體現出對學生繪畫能力差異性的尊重，對于初學者教師應堅持以燈光作業為主，而針對素描基礎較為扎實的學生，則要以自然光或者是散光來增加作業難度。這樣既可以確保每個層次的學生都可以在完成美術作業中得到進一步發展，也能夠為課堂和諧性、進步性的維持提供有力支持，為學生美術綜合素養的發展創造更理想的條件。

六、結語

綜上所述，素描教學不僅是一項復雜、煩瑣的工作，也是高中美術類學生沖刺專業院校的重點課程。對此，為了取得理想教學成果，美術教師應注重學生綜合素質培養，幫助學生掌握更適合自己的學習方法，為學生良好習慣培養創造有利條件，真正打牢基本功。通過熟練掌握理論知識來為之后的創新實踐提供有力支持，在激發、提高學生美術學習興趣的基礎上，為美術特長生之后的升學考試做好準備。

參考文獻：

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[3]胡小平.構建高中美術高效課堂的策略——以高考美術素描教學為例[J].新課程?下旬，2014（10）：133.

作者:王曉可 單位:江蘇省新沂市東華高級中學